搜尋文章結果 Search Result

Spotify究竟在玩什麼？深入串流音樂機制的黑箱

Spotify最近公布Q3財報，用戶人數增加和調漲串流服務費，迎來這兩年來的首季獲利，每月活躍用戶數高達5億7,400萬個。

No.1 食物與感官：從網美現象談感官剝離症候群

除非有意識的騰空，否則我們多半在資訊超載中過活。我們鮮少自發的去『接受』，感官成為被動。

近百間世界級畫廊一次逛完——2023「台北當代藝術博覽會」盛大開幕

由瑞銀集團呈獻，第四屆台北當代藝術博覽會今日下午2點於台北南港展覽館隆重開幕。首日貴賓預展開放至晚上8點，公眾展期為 5 月 12 至 14 日。回歸至疫情前規模的 2023 台北當代，除了迎來全球共 90 間世界級畫廊的堅強陣容，也將為本地及國際藏家、藝術愛好者呈現豐富...

仙女的勞碌命——藝術家倪瑞宏的紅塵考驗

以「懷舊的老靈魂仙女」走進大眾視野，倪瑞宏的作品風格生猛又嘲諷、荒謬又寫實，從《日常仙女奇緣》到與文史工作者黃郁仁合著的《蓬萊仙山》，她用最具ㄎㄧㄤ 感的創作與實在的論述，不斷挖掘、創造專屬於台灣的獨特美學。褪下仙女服的真實藝術家生活，又有什麼眾生想...

娛樂與科技的跨界交鋒——時代的典範轉移

娛樂形式的革命，科技的進步是一大關鍵，需求與應用的創新，使得各個產業環環相扣，從串流媒體的興起，影響到車載智能系統所提供的服務，我們或許正在見證萬物娛樂化的典範轉移。

從《怒嗆人生》及《寶可噩夢》看 A24 的王者之路：稱霸獨立電影後要通往哪個多重宇宙？

如今的影迷，一看到電影是由 A24 發行便能確信，這部電影鐵定不會讓人失望——就算不夠好看，也會足夠奇幻。A24 以電影《媽的多重宇宙》稱霸奧斯卡，又緊接著以影集《怒嗆人生》打入 Neflix 的 Top 10 排行榜，當眾人確信它就是獨立片商王者之時，等待於其後的是榮景還是...

好看娛樂——無關時代與平台，重點是要夠「好看」

實境秀並不稀奇，但讓這股風潮開始在台灣蔓延的，是由好看娛樂製作、於2022年開播的《來吧！營業中》第一季與《嗨！營業中》。一起來看看「慢綜藝」、「明星實境秀」的風潮，如何吹入台灣！

《木曜4超玩》老闆廖啟璋：「我與觀眾坐在一起，創造屬於當下的娛樂。」

《木曜4超玩》總經理Eric（廖啟璋）以電視台的規格思考，運用網路彈性且自由的優勢，與年輕一輩的創作者們共同打造出新世代的娛樂內容。

杜宗祐×林潔心：臥虎藏龍的千禧嘻哈能量

千禧年後出生的杜宗祐和林潔心都是透過各種串流平台，聆聽饒舌音樂長大的嘻哈囝。一個已從《大嘻哈時代》畢業，一個來自AKB48 Team TP，兩人作為新一代的嘻哈囝，將在這個新的大嘻哈時代，探索更多可能性。

《光露營就很忙了》如何成為Netflix首部買下「全球版權」的台灣綜藝節目？

從影集《華燈初上》延伸，由TVBS與百聿數碼合作出品，林心如擔任總製作人的實境節目《光露營就很忙了》於 2023 年 4 月於 Netflix 起播，並 48 小時內登上 Top 10 第四名。這檔實境節目非但是全台第一次出現由戲劇延伸的實境節目，更是台灣第一個於Netflix售出「全球版...

陳鎮川：我仍然著迷於燈光全暗、拉起帷幕的那一刻

人稱「川哥」的陳鎮川，已在娛樂圈工作三十多年。時至今日，他依舊鍾愛舞台上當燈光全暗、布幕拉起的魔幻時刻。

從僵屍末日到劍與魔法異世界，《最後生還者》何以成為「遊戲改編影視」旗艦？

曾經，「慘遭真人化」是多數影迷與遊戲玩家對「遊戲改編影視」的第一觀感，然而HBO改編的影集《最後生還者》卻能叫好叫座。電玩IP的改編是否能成為當代影視的一個新的出口？

下個亞洲流行音樂的模樣，都在2023GMA SHOWCASE金曲售票演唱會！

金曲獎頒獎典禮暨金曲國際音樂節即將在6/28正式開幕，揮別疫情，今年將有更多國際產業人士來台共襄盛舉，「SHOWCASE售票演唱會」作為系列活動的重頭戲，今年透過公開徵選，並聘請國際重量級產業人士擔任選團人，推選9組各具不同舞台魅力的音樂人及音樂組合，並邀請泰國...

最紅新加坡樂團brb.與台灣R&B歌手KIRE合作推出首支雙語單曲〈sharp knife〉

新加坡樂團brb.在今年6月初推出全新單曲〈sharp knife〉，邀請台灣R&B歌手KIRE一起合作完成。夏日輕快的節奏加上初戀酸甜的煩惱，推出後立刻獲得迴響，9月他們將前往美國及加拿大的城市，展開首次北美巡演。

大師重磅開講：金曲國際音樂節音樂專題講座開放報名中！

2023 GMA金曲國際音樂節即將在6月28日正式登場，為了持續將台灣音樂人推向國際，今年再度廣邀全球各大音樂節買家及產業人士來台，並邀請多位國際重量級大師分享，講題包含內容製作、國際市場動態、數位應用，歡迎業內與對議題感興趣的大眾參與。

成為音樂人前進國際的推手：金曲國際音樂節第十年

1990年舉辦至今，邁入第34屆的金曲獎是華語流行音樂人角逐的重要獎項。除了星光熠熠的頒獎典禮，從第25屆起，更針對扶持台灣流行音樂的目標策劃「金曲國際音樂節」系列活動。迎接十週年的到來，這個媒合台灣音樂人與海外買家的交流平台，堅持的目標從未改變。

PARK2草悟廣場「大人水樂園」激起城市水上活動新浪潮，3大主軸亮點一次看！

有大人系公園之稱的「 PARK2 草悟廣場」聯手 Draft Land 製作全新夏日企畫「大人水樂園」，帶來更狂野的水樂園活動。

藍色假期模式ing：宇宙人× KKBOX百種音樂生活

日前KKBOX 風雲榜以「百種生活情境歌單」為題，獲得百大的歌手們分享生活主題歌單。這次宇宙人決定以海水的藍為名，設計適合放假聆聽的歌單。

原來亞洲當代藝術界正在發生這些事？——2023 第四屆台北當代藝術博覽會

由瑞銀集團呈獻的第四屆台北當代，將於 2023 年 5 月 12 日至 14 日於台北南港展覽館再登場（貴賓預展及開幕晚會於 5 月 11 日舉行），並帶來 90 間精選國際頂尖畫廊，其中 30 間為首次參展。除了體現堅強陣容的三大展區——當代網域（Galleries）、新生維度（Edge）、藝...

《模仿犯》出品人陳國富：是時候來做更難的劇了

改編自日本小說家宮部美幸名作的同名華語劇集《模仿犯》，在Netflix上架首週即奪下台灣榜首，不僅在多個國家地區衝進熱門榜，更進入全球即時排名前十名，成為串流平台裡最高收視紀錄的華語劇集，為產業立下新標竿。片頭名單中的出品人欄位，陳國富的名字喚起許多影迷記...

洪安妮：十年後，更自信地說〈我喜歡你〉

被許多媒體稱為「小陳綺貞」的洪安妮，十年後對自己已有不一樣的認識。這一切都要從〈我喜歡你〉開始唱起。

徐佑德專欄：2022十大必看英美劇

又到了一年之始的回顧時刻，本篇將回顧筆者去年心中最愛的英美劇，本次推薦片單基本上還是以新劇為主，而且皆附上台灣合法串流觀看管道，從推理刑偵、奇幻、喜劇、動作與犯罪通通都有，足以讓你免除選擇困難，在人生的道路上遇到追劇荒了嗎？看這篇就對了。

半島歌謠：在島嶼最南端，唱出台灣的聲音

歌謠，蘊含了土地的聲音。1960、70年代鄉土意識興起，台灣人開始探問起「我是誰？」而在最南的恆春半島，陳達彈奏月琴唱著島嶼故事的滄桑歌聲，成為那個時代的原聲帶。此後恆春半島歌謠曾漸漸安靜，但始終有人在堅持傳唱屬於這片土地上的獨特音樂。近年來，由年輕世代和...

高雄流行音樂中心：一處即將改變台灣的音樂座標

高雄流行音樂中心的場館興建，走走停停十餘年，終於在2021年末揭幕。有人說這個新地景，不會只是高雄的，而是屬於整個南方；也有人說，高雄根本沒有音樂產業，縱使硬體奪目又能改變什麼？南風吹起，音浪激盪，那些記憶裡的高雄，除了駁二的大港開唱，百樂門、LIVE WAREH...

【VERSE VOL. 15】一座彩虹新王國正在誕生

「在我們的王國裡，只有黑夜，沒有白天。」這是小說《孽子》已成為經典的開場。

藝術家蘇匯宇的「特攝放映室」——給未來的電影與觀眾們的一封邀請函

藝術家蘇匯宇擅長以錄像、攝影和裝置藝術來與大眾探討人類的身體、情慾與意識型態。近期他以共同策展人身份為《NEXT──台新藝術獎20週年大展》策劃了「特攝放映室」，與大眾探討藝術錄像是否還能帶我們前往更遙遠的未來？

杰德影音執行長林志杰：娛樂，是酷兒改變世界的一種方式

杰德影音執行長林志杰多年來投身同志平權的倡議，從大學自辦小型影展，到2014年連續三屆舉辦台灣國際酷兒影展，最後走向亞洲國際，創辦專屬同志族群的影音串流平台GagaOOLala，觀眾遍及世界各地，自製作品《第一次遇見花香的那刻》更在今（2022）年金鐘獎拿下三項大獎。...

成人直播平台SWAG：抄台並不能阻止人類需要色情

成人直播平台SWAG過去曾因「魔鏡號」、「捷運系列」在網路上引起軒然大波，經歷「抄台」危機，但這些危機也成為品牌與政府溝通的契機，打造合規、不違法的創作範圍。如今的SWAG，不只要做市占第一品牌，更要成為成人娛樂界的模範生。

AV女優吳夢夢：想讓大家看見，我性愛的模樣很美

在台灣近年的成人影視浪潮中，吳夢夢算是最早一批出來「做AV」的人，有的媒體稱她「台灣第一AV女優」，對此她謙遜，又藏不住地自豪。從演出到監製，她確實是台灣第一人，而這條遠路是她不斷渴望從他人眼裡看見自己的過程。這是險路，但到最後她卻能堅定地告訴所有人，她...

【VIBES VOL. 01】把時代的聲音用力刻在這裡

當音樂以串流型態被聆聽，當音樂人在元宇宙化身為不同形象，我們為什麼還需要一本如此老派的雜誌？

一本推理小說《模仿犯》如何變成台劇IP與實境遊戲？

推理小說《模仿犯》歷經20年發酵，累積不少書迷，如今更成為華語影劇改編的重要IP。一部劇、一本書到實境遊戲，製作公司瀚草文創帶來無數驚喜，廣邀多方創作，證明了內容產業這塊大餅，仍有無窮的可塑性。

音樂電商化！滅火器樂團、火氣音樂透過電商經營開創樂團新商機

全球品牌電商化經營儼然已是趨勢，流行音樂產業近年也陸續出現許多創新的商業模式——歌手發行音樂作品後，巧妙連結線上的數位宣傳與線下的實體展演活動，形成整合式的粉絲經營與行銷。 成軍超過十五年的台灣樂團滅火器所成立的「火氣音樂」和網路電商「火氣商鋪」，是臺...

菲董神級事蹟再一樁，Louis Vuitton新任男裝掌門人在此

Louis Vuitton在2023年2月情人節宣布「菲董」菲瑞・威廉斯（Pharrell Williams）成為新任男裝創意總監，他為品牌設計的首個系列則將於今年6月巴黎男裝時裝周期間發布，創作領域從音樂擴展到藝術、時尚，菲董勢必為品牌開拓下一個新里程碑。

雙金爆紅的音樂鬼才黃宣，重新定義大數據的音樂流量奇蹟

在臺灣年度大型音樂盛事金曲獎、金音創作獎的雙金光環加冕下，音樂人黃宣快速於網路爆紅，除了個人風格鮮明、外型亮眼、幽默風趣，多元的音樂風格更受到網路世代的年輕族群喜愛。根據線上大數據的統計分析，金曲獎當日黃宣的網路聲量就爆量高達平日的百倍以上，不僅顯示...

阿爆阿仍仍將母語結合電音，臺灣之聲敲響國際大鐘

排灣族歌手阿爆（阿仍仍）以《母親的舌頭 kinakaian》專輯獲得第 31 屆金曲獎最佳年度專輯肯定，作品除了採集歐洲電子音樂、日本 R&B 等多元曲風外，更融合排灣族語及原住民文化，以富有生命力的音樂演繹方式讓所有人有機會跨越文化、語言藩籬、用心聆聽，享受原住民音...

VIBES Forum：讓雜誌也能現場演出

2023年1月，《VERSE》雜誌創刊了全新雙月刊音樂雜誌《VIBES》，旨在以音樂為核心挖掘當代文化、時尚和生活風格。「VIBES Forum」邀請創刊號內的重要人物，一同針對當代音樂場景進行交流討論，也與讀者有更多的連結，讓樂迷們一同參與這本音樂雜誌的誕生。

黃秋生：我只是個演戲的

「因為我只是個演戲的。」黃秋生如是說。從影四十多年、出演過兩百多部電影，終於在2022年第59屆金馬獎以《白日青春》拿下金馬影帝。59歲生日那一天，他許下了「願我能夠將一身所學之技帶到台灣」的願望。

加入繪本視覺、說書表演人，高雄市國樂團打破你對國樂的刻板印象

1989年創立的「高雄市實驗國樂團」，2000年正式更名為「高雄市國樂團」（以下簡稱高市國），走過34個年頭，一路上以恪守「傳統」與「現代」兼容並蓄的經營理念，結合本土題材以及各個藝術領域，或與西洋樂器協奏方式演出，為國樂提供了生動與現代感的多元面向。

刀郎〈羅剎海市〉：10億級別的集體狂歡

中國音樂歌手刀郎的新歌〈羅煞海市〉在全球播放次數超過80億，不僅流量驚人，而且其曖昧歌詞引起各種解讀，有人說是暗喻中國政治，有人說是諷刺國際局勢。還有人說，「刀郎是樂壇魯迅」。來看看中國文化評論人李源，如何解讀這種十億級別的集體狂歡？

dato ｜踏實地實踐我的天馬行空

...使用說明書》主持人，對於生活擁有獨到見解，音樂、電影、戲劇都是他時常分享的主題。dato也是將旅遊化為一冊冊旅行書的多產作家，曾出版《左京都男子休日》、《把清邁放口袋》、《little me, little trip 北歐一人旅日記》等書，更能在音樂串流平台上聆聽他建立的旅行歌單。 本集，dato將回顧自己提筆寫作的契機、愛上音樂的瞬間，也將分享自己若流落到荒島，必帶的五張音樂專輯！...

《我的麻吉4個鬼》：帶給你暖流的溫馨鬼片

近期上映的《我的麻吉4個鬼》與農曆鬼月期間定番的傳統驚悚片截然不同，本片給予觀眾的並非是恐懼，而是直擊心靈的溫情喊話。

台灣首部入圍奧斯卡紀錄片《金門》幕後推手CNEX：用紀錄片把台灣的故事帶到國際

《金門》（Island in Between）是台灣首部入圍「奧斯卡最佳紀錄短片」 的作品，背後推手正是成立至今18年的CNEX視納華仁。他們不僅在台灣舉辦邀請國際前來參與的華人紀錄片提案大會，也推動面向國際的「Taiwan Matters」計畫。在國際局勢詭譎多變的現今，因為美中爭霸而...

2024台北當代藝術博覽會5月重磅回歸！一次飽覽國內外78家藝廊

台北當代藝術博覽會今年5月於台北南港展覽館登場。

流行天后泰勒絲二度霸榜告示牌前十名，再次打破歷史紀錄！

泰勒絲（Taylor Swift）新專輯《折磨詩人俱樂部》（THE TORTURED POETS DEPARTMENT），首週成績出爐再創歷史新高，專輯261萬張銷量，成為今年截至目前最高銷量的專輯，也是泰勒絲生涯第14張冠軍專輯；新專輯歌曲空降美國告示牌（billboard）單曲榜前14名。

在舞台上長大——「溫蒂漫步」邁向初熟的子夜漫舞

2024年初，溫蒂漫步帶著第二張專輯《Midnight Blue》再度踏上了巡迴的旅程。成團六年，從學生樂團到職業音樂人，他們用極具感染力的音樂，跨越了疫情的阻礙，經由一次次登台，反覆磨礪團員間的默契與自身的能耐，尋找著那些願意和他們一起歡呼、大合唱的樂迷。

Lauren Woo 吳嘉琪：小時候跟爸爸一起唱歌，讓我從此愛上音樂

Lauren Woo吳嘉琪的聲音輕透嘹亮，歌詞也成熟有韻味，與外表的稚氣形成對比。身為樂壇潛力新人的她，當前還就讀柏克萊音樂學院，卻已在各大串流平台發布多達十首歌曲。除了本身的創作，與饒舌歌手蛋頭BG8Locc合作的〈偷偷〉，作品成熟度讓人難以相信這是她首次嘗試R&B風...

新專輯《TTPD》再度打破流行音樂天花板！泰勒絲到天后之路的完整全解析

泰勒絲的第十一張專輯《TTPD》再次創造驚人紀錄，出道十多年的她早已不只是一位歌手，而是一個傳奇。

以 Rill®《Real Journey》聽見真實，開啟探索自我之旅

護膚，是每日必經的日常，而 Rill® 在護膚之外，試圖以《Real Journey》引導自身踏上更深層的自我認識，透過聽覺帶領著感知，開啟一段凝聚真實自我的探索旅程。

金音獎最佳新人、創作才女LÜCY，入選「Fender Next」計畫台灣首位女性音樂人

LÜCY入選為知名樂器領導品牌Fender《Fender Next》計畫的音樂人。

【電影圈新手指南】牽猴子創辦人王師出版首部自傳《幹話力》，一次揭開業界祕辛！

今（2024）年6月，在台灣電影行銷領域耕耘超過二十年的「牽猴子」共同創辦人王師，將畢生功力濃縮提煉為首本自傳《幹話力》，書封特別請金漫獎得主莊永新老師繪製，標準字及版面設計則交由大師級電影海報設計師陳世川，推出一本值得翻閱的電影圈新手指南。

一出門就有音樂——泰國創作歌手Phum Viphurit的散步歌單

輕快且十足夏日氣息的編曲，加上慵懶、溫暖的嗓音，深獲眾多台灣樂迷喜愛的泰國創作歌手Phum Viphurit，散步都聽什麼音樂呢？

【專訪】唱片企劃戴均叡（戴居）： 只要音樂產業還在，這份工作就不會消失

唱片企劃在音樂產業中不可或缺，卻是一般消費者看到專輯作品時，很難意識到的幕後角色。 「大家很好想像經紀人、製作人、設計師的工作內容，但企劃不一樣，很多時候你得特地看專輯後面 credit，才會知道有這個角色。」戴均叡（戴居）幽幽地說。

許瑋甯、林柏宏主演最新台劇《都市懼集》，深度專訪主創團隊揭露如何訴說「沒有鬼的恐怖故事」

最新台劇《都市懼集》是關於「沒有鬼的恐怖故事」，由許瑋甯、林柏宏、邵雨薇、唐綺陽、博恩等78位卡司詮釋34則極短篇故事，引領觀眾感受人的執念及生活中的恐懼情節，發現每個人周邊都可能隨時發生的惡意。7月中旬即將於CATCHPLAY+播映，VERSE專訪監製蔡宗翰、製作人賴...

專訪前HYBS成員Karn——「WIM」更能代表我自己

泰國音樂組合HYBS風靡全球，但卻於今年解散。我們與前成員Karn Kasidej相遇，他在近期化名為「WIM」，與VERSE分享他的新身分、新作品，以及更真實的自己。

Spotify新增「Podcast評論」功能！如何為6.15億活躍用戶打造音樂社群？解密Spotify布局

Spotify可能不再只是串流音樂平台，近期加入Podcast的評論功能，更擴大平台用戶間的互動性，正在朝著成為專注於音樂的社群平台邁進。

鄒序：烏雲裡面有點陽光的感覺

鄒序的名字，絕對是今年（2024）金曲獎的關鍵字之一。在沒有刻意宣傳下，鄒序發行的首張專輯《Loose Faucet 把水開著》獲得各方樂評人推薦，不只樂風多元，更透過古詩詞、白話文與英文間恣意表達心之所向，包辦編曲與製作的他，還因此獲「旋律詩人」封號。這個夏天，他...

旅行期間使用VPN的6大好處

VPN（虛擬私人網路）是一種能夠保護網路隱私的工具，尤其適合旅人使用。在旅行過程中，無論是連接公共Wi-Fi、瀏覽受限網站，還是進行安全的線上交易，VPN都能提供額外的安全保障。以下將帶您深入了解為什麼旅行的時候應該使用VPN，以及如何選擇適合旅遊使用的VPN。

6部「律政劇」愈看愈熱血！Disney+ 《來自地獄的法官》朴信惠演最瘋惡魔，拷問最黑暗的靈魂、《八尺門的辯護人》金鐘入圍大贏家

在紙醉金迷的現代社會中，律政劇如同一面鏡子，映照出人性的光明與陰暗。它不僅僅是一種娛樂，更是一場關於正義、道德和法律的深度思考。Disney+收視飆升的《來自地獄的法官》由朴信惠詮釋惡魔法官，是今年必看酣暢過癮的好劇。

在中國，聽著來自台灣的獨立樂團

回望2018年，中國各大城市的Live House和音樂節現場，湧現許多台灣獨立樂團的身影，不少場次還一票難求，社群平台上也出現「三千台團上大陸」的討論，甚至有人說這是「台灣獨立樂團大陸元年」的起點。這波在中國的台團熱潮從何而起？這六年來又歷經什麼樣的變化？《VERS...

韓戀綜《單身即地獄》如何影響全球戀愛觀：緩慢交心而非快速身體關係，成新一代戀情節奏

Netflix《單身即地獄》第三季結局迴響不斷，被評為《單身即地獄》最好看的一季。更重要的是，他們呈現了和西方不同的戀愛觀，看似無聊，但其實令人著迷。

用喜劇的荒謬拍出人生的痛！專訪《女優，摔吧！》導演周美豫

周美豫在成為導演之前有很多稱號：捧紅林依晨的幕後王牌經紀人或偶像劇一姊。如今她要以AV女優轉職摔角手的故事，帶領觀眾一窺她想像中的喜劇世界，還有那即便摔得遍體鱗傷，也要不斷爬起來的人生。

漫威電影宇宙：打造當代最成功IP的6大關鍵

Disney +漫威影集《洛基》第二季大結局你看了嗎？這部系列影集被譽為電影《復仇者聯盟：終局之戰》後最值得看的作品，首播爛番茄開出83%好評，替漫威開啟的多重宇宙故事線挽救頹勢。對於這個超級複雜的漫威宇宙，本文一次帶你了解漫威打造IP的高明手段，從漫畫到電影，...

keshi、HYBS指名合作，暈船系R&B歌手「首爾小孩」slchld 將在11月來台開唱！

以暈船系R&B聞名的加拿大韓裔歌手「首爾小孩」slchld（念作Seoul Child）即將來台，在11/28於The Wall開唱。

專訪巴奈〈你說你又沒有推他〉：「即使大家聽了不舒服，我也要唱。」

巴奈與巴大雄合作單曲〈你說你又沒有推他〉，點出當代原住民仍然面對的困境，一次次提醒聽者──平權仍是漫漫長路。

打造專屬於亞洲的影音平台——愛奇藝如何推動台劇原創IP？

近年來，異軍突起的泛亞洲影音平台iQIYI愛奇藝，似乎又指出一個橫跨華語圈，串連東南亞原創劇集與偶像的新時代。

高真TRU：真誠是做音樂的基本原則

距離接受平面採訪已經是三年前，高真說這次加上TRU三字的「新」高真，將帶來不同感覺的音樂創作。

專訪《日子》蔡明亮：「如果我們會看月亮、看風景、看身邊愛的人，那何必看電影？」

蔡明亮第11部電影作品《日子》於近日上映。這部僅有46顆長鏡頭、全程幾乎無台詞的慢電影，是這位一代宗師近十年的生活總結。

首發單曲〈愛到宇宙爆開〉火熱上線！溫蒂漫步新專《Midnight Blue》大膽突破自我風格

溫蒂漫步全新專輯《Midnight Blue》即將誕生，第一首單曲〈愛到宇宙爆開〉MV於11月7日上線，以搖滾曲風呈現火熱直率的情感，表達愛的不同面貌。

「2023 ISLAND's」──不只聽團，來音樂祭逛市集也是正經事

「打造一場屬於大人們的文化祭典吧！」在2023年即將結束的10月底，LA RUE文創設計在高雄輕軌夢時代站旁舉辦了一場前所未有的跨國大型音樂祭「ISLAND’s LA RUE MUSIC & ARTS FESTIVAL」。不同於以往的音樂祭裡的市集僅是點綴，從生活風格市集起家的LA RUE發揮強項，邀集...

花大錢拍就一定好？盤點5部最貴韓劇：《Moving異能》是《魷魚遊戲》兩倍預算、《紙房子：韓國篇》才第四！

2023下半年討論度最高的韓劇之一《Moving異能》，已成為韓劇史上最貴製作費的戲劇。而製作費排名前五的韓劇分別是哪些？

2024 Netflix 10部必追新片：楊紫瓊《孫家兄弟》黑幫喜劇大熱，韓韶禧《京城怪物》埋精彩伏筆，《魷魚遊戲2》有望登場？

Netflix 新的一年有哪些值得期待的影集呢？VERSE盤點了2024十大焦點新劇，一整年都不怕沒劇追！

MC HotDog熱狗突襲簡單生活節，drop新歌〈樓上的房東〉

MC HotDog熱狗在12月3日突襲簡單生活節的Legacy舞台，更帶來與「前些日子事件」有關的新歌〈樓上的房東〉。

邱軍——這是我的使命，讓我唱哭你吧！

崛起於《聲林之王3》的邱軍在本月推出EP《謝謝你的愛2024》，亦宣告明年初的首張個人專輯。

成為一塊包容不同世代詮釋文化價值的土地──專訪花蓮縣政府文化局局長吳勁毅

過去大家提起花蓮的第一印象，無非是美麗壯闊的山海景色，但近年來的花蓮有了不一樣的變化。去年，百老匯音樂劇《貓》的縣市巡演點上赫然出現「花蓮」，吸引民眾爭相一睹國際級表演風采。此外，各種藝文活動、表演藝術也在縣內遍地開花。原本文藝資源較為稀缺的花蓮，是...

私人空間與駕車體驗的不斷進化——當 Mercedes-Benz 成為辦公室、電影院或休息室

對於不斷定義移動方案與豪華內涵的 Mercedes-Benz 而言，所謂汽車，已升級成集合行動辦公室、小型電影院、私人休息室的複合式場域代名詞。

米津玄師〈地球儀〉上線中！宮崎駿聽到落淚，《蒼鷺與少年》影迷大呼感動

米津玄師全新單曲〈地球儀〉完整MV在12月4日於「Kenshi Yonezu 米津玄師」YouTube官方頻道上線，以《蒼鷺與少年》動畫作為主要影像，令眾多喜愛這首歌的觀眾再一次隨著音樂感受電影的感動。

巴奈首張台語專輯《夜婆》：唱出早期農村女性處境

巴奈在2023年12月15日發行首張個人台語專輯《夜婆》，這張與金獎製作人柯智豪打磨十餘年的作品，受到外界的萬分期待。

【專訪】中國近年最成功戲劇《漫長的季節》文學策劃與作家班宇——整個季節將它結成了琥珀

班宇是近年來中國「東北文藝復興」熱潮代表的青年作家之一。 搖滾樂評人出身的他，小說出道作《冬泳》讓他成為耀眼的文壇新星，繁體中文版近日在台灣出版。2023年在中國被評為「黑馬神劇」的《漫長的季節》，也由其擔任「文學策劃」，於2023年10月登上串流平台Netflix後...

吳青峰《馬拉美的星期二》——從藤蔓長成一棵樹的過程

作為一名公眾人物，吳青峰經常看別人整理、歸納，甚至定義他這個人，但這些他者眼中的「吳青峰」，對本人而言卻是陌生的。他覺得真正的自己是一株軟爛的藤蔓，總需要依附他人（支架）才能長出形狀。全新個人專輯《馬拉美的星期二》收錄12首跨界合作的作品，某種程度來說...

自山林橫空而下：鶴The Crane 的音樂創作與貓空記憶

新生代全才音樂人鶴The Crane19 歲到 26 歲這段時間住在貓空， 山林的滋養帶給他豐厚羽翼，以及足以眺望全城的寬廣視野，他將帶著更多的創作在樂壇振翅起風。

溫暖與酷：爵士詩選

「爵士詩」所指到底為何？大約有兩種路徑，一是內容的取材：以爵士樂的樂手、樂器、樂曲及爵士樂文化為主題的詩作；另一則是形式的取法：仿效爵士樂的節奏與聲響，在語言上作即興實驗的詩作。後者往往伴隨樂器演出，大盛於與「咆勃」（Bebop）同期的垮世代，其影響延續...

驚豔「台劇」來勢洶洶：更多台灣質感影集 Coming Soon

包羅萬象的影集，與現代人的生活、集體記憶息息相關。本篇介紹5部2021秋季後推出的精采台劇，請記得按時收看。

詞人葛大為的創作私語：跟回憶一起攜帶著往前的，是歌詞

葛大為表示，寫歌到目前還是像第一次寫歌那樣痛苦，也跟發表第一首歌時一樣開心，不會因為寫過多少歌，就沒感覺了。

Keep it real！金曲華語歌王「蛋堡」的嘻哈人生除了前進別無他法

蛋堡，aka Soft Lipa，近年晉升為 Soft Lipapa。1982年從宇宙降落台南的杜振熙（蛋堡），從名字就能窺見其人生軌跡。

焦元溥的台北音樂地圖：唱片迷記憶中的羅斯福路四段

若有任意門，我真想回去當年的羅斯福路，再從辛亥路走到公館站牌，看看唱片行裡的老友與論敵。雖然忘不掉，再見一次也很好。

本世紀不可逆的科技浪潮：音樂收藏交易平台 OURSONG 推出NFT

2018年，音樂人可能覺得區塊鏈是陌生的科技，直到現今NFT為創作者開了一扇新門，吳柏蒼在「OURSONG」推出NFT功能。

2021臺灣文學獎「金典獎」：當我們討論金典獎，我們討論的是什麼

作家連明偉評選2021臺灣文學獎，235本書必須在一個月半閱畢，三日評選的激辯後的結果，遺珠之憾在所難免。

全台灣都能看到「高雄電影節」：策展人黃晧傑首推強片Online

高雄電影節策展人黃晧傑，自2007年接下策展人一職，便以風格強烈、聳動的影片為影展開出一條「生猛有力」的生路。

誰理解《做工的人》？這裡沒有神，只有被生活緊緊咬住的鱷魚

無論是在工地裡，還是在大樓中；是焊鐵焊到眼睛快要失明，還是久盯電腦螢幕盯到視力衰退，我們都是現代「做工的人」。

台劇如何再登國際？《我們與惡的距離》幕後推手湯昇榮談產業觀察

《我們與惡的距離》的幕後推手—瀚草影視總經理湯昇榮—作為長期耕耘台灣影視的重要功臣，他對於推動台劇的觀察有其見解。

本季最受注目HBO影集《東城奇案》：凱特溫斯蕾演出美國沒落小城悲歌

HBO迷你影集《東城奇案》是一部從女性出發的故事，以警匪劇的形式包裝著扎實而現實的費城郊區樣貌。

2021金音獎轉骨新貌：黑人音樂成形、另類流行各異其趣

第十二屆金音創作獎以台灣優先、原創優先、分樂種不分語言三大特色為標誌，歷經三年轉骨，連結海外，意欲拓展出和金曲獎不同的路。

林夕的詞人之路（上）：沒有比讓文字跟音樂結合更幸福的事

詞人林夕從他的文學養成談起，談到歌詞的藝術、音樂產業的變化，也分享他正在参與的一項AI歌詞寫作計畫。

【VERSE VOL. 09】說故事的未來式

本期《VERSE》要探討未來敘事方式的「虛與實」，深入報導在台灣最新也最值得關注的在現實中製造想像的努力。

HTC VIVE ORIGINALS：從VR到音樂元宇宙

經歷了智慧手機市場的激烈競爭之後，2016年，HTC將業務擴展到VR（虛擬實境）領域，成立HTC VIVE ORIGINALS部門，企圖透過發展VR內容建構虛擬實境生態系。

一口咬下台灣電影三明治：台灣影視如何多方出擊、走向國際？

文化內容策進院董事長丁曉菁、台北金馬影展執行委員會執行長聞天祥，與《VERSE》社長張鐵志暢談台灣影劇近年的發展，以及這些精采佳作如何被帶向國際舞台。

2021台劇新浪潮：更真實、更非主流、更有共鳴

2021年被譽為「台劇爆炸年」，確實其來有自，而2021年的台劇新浪潮，又拍打出了什麼樣的趨勢與里程碑？

Podcast大爆炸之後，聲音經濟的未來在哪裡？

2020年台灣podcast大爆炸，而這場大爆炸是一場華麗的絢爛，還是更大改變的開端？

詞人李焯雄：視覺優先的社會怎麼影響歌詞創作？

從滾石時代走到現在，當代音樂工業中的作詞人哪裡不一樣了？我想，聽眾的消費行為和以往的習慣已全然不同。

台式嘻哈創業家黃立成：台灣是一個很酷的地方

黃立成永遠都領先市場一步，讓我們才看到了台灣的嘻哈風潮，見識了席捲生活的串流直播，甚至是嶄新的數位版權形式。

百老匯音樂劇《I love you, you're perfect, now change》為何風靡台灣？

外百老匯音樂劇《I love you, you're perfect, now change》推出華麗的全新演員陣容，發起連演六個月150場的瘋狂計畫，在台灣的舞台上寫下傳奇。

KKBOX參上！給新世代一個「聲音」的美好未來

一群新生代領導人正透過科技創新與資本力量，企圖再造 KKBOX 品牌、轉型聲音提供者，他們能在音符與程式碼之間，摸索出台灣聲音的未來？

王君琦專欄：電影院之必要

受到新冠病毒影響，全世界的電影院都陷入一片愁雲慘霧之中，線上串流技術瞬間成了保命仙丹，從片商到電影院到影展無一不投入「虛擬」放映的懷抱。

寫在魏如萱獲得金曲後：謝謝你從未放棄做自己的太陽

2008年，娃娃遇上了影響她未來走向的音樂夥伴陳建騏。兩人初次合作，陳建騏作曲，娃娃作詞，完成了〈泡泡〉這首經典歌曲。

賈樟柯X張鐵志：回到歷史現場尋找見證人

賈樟柯是當代中國最重要的電影導演之一，他的鏡頭對準了當代中國的社會轉型。他的兩部新片，一部是在 2018 年的《江湖兒女》，另一部是關於文學與農村的紀錄片《一直游到海水變藍》，都在《寧靜的長河：2020 賈樟柯原鄉影展》讓台灣觀眾可以看到。

Joanna王若琳：從音樂創作人到 podcaster的發聲練習

Joanna 王若琳是台灣當代流行音樂中一名怪奇而迷人的創作者，她不斷在邊界間跳躍，不斷從既有的事物中打造出新的想像。

Podcast 浪潮來了， 但廣播並沒有被衝倒

聲音，是一種最親密的陪伴，不僅具有多樣性的生活穿透力，也帶給人們直覺且深遠的影響，而今更引領一個正在台灣發生的新產業。Podcast 會重擊廣播，還是跟廣播這種傳統媒介一起帶我們迎接新的聲音時代呢？

阿爆（阿仍仍）：找回母親的舌頭，也重新創造自己的新聲音

2019 年底，阿爆在台灣以排灣語載道的創作專輯《kinakaian 母親的舌頭》，滿貫入圍八項金曲獎，台灣與世界同樣思考族群。

威秀影城：冷冬中眺望又一個春暖花開的二十年

電影院的未來在何方？仍是未定之天，但肯定的是，等待春暖花開，威秀已做好準備。

生成中的台灣未來檔案：《未完成的任務》從歷史中開創新局

公共電視監製系列紀錄片《未完成的任務》以每集50分鐘的篇幅，講述台灣邁向現代化治理的演進過程中，受不同帝國在各個時期殖民的影響。

Samsung TV帶我們看見科技、藝術與永續理念並驅的未來視野

Samsung試圖透過電視改變既有格局，展現如何以技術的高度成就藝術，讓電視開啟更寬廣的生活視野。

魏德聖深度長訪談（下）：「我一直覺得台灣有人文思考的人沒有什麼商業頭腦，有商業頭腦的人沒有人文的思考。」

導演魏德聖是台灣當代的重要導演之一，電影《賽德克・巴萊》投資者郭台強指控魏德聖積欠4500萬元，近期他的辦公室「果子電影」將遭到法拍。VERSE在第三期曾對魏導進行近萬字長訪談，關於電影理念、文化與商業的關係。分上下篇登出。這個拍攝地點——就位在他的辦公室。

酥脆綜合麵包塔——不務正業男子Ayo的家常食譜

如果把這個時代的「雜食」樣貌，搬到餐桌上會是怎麼樣的情景？大概就是放上不同餡料的酥脆麵包塔吧！

吳明益論泛閱讀新時代（三）：我會一直寫到死為止

身為作家，吳明益表示「會一直寫到死為止，但寫出好作品的時間快要結束了。」然而他坦然接受這樣的狀況。

早安財經發行人沈雲驄：疫情導致「理財閱讀」大爆發的2020年

早安財經發行人沈雲驄在「評書的人」專欄中，敘寫疫情時代下的理財閱讀熱潮，他說2020的關鍵字毫無懸念，非「投資」二字莫屬。

出版社的突襲：悅知文化、三采文化、游擊文化與行人文化實驗室

悅知文化、三采文化、游擊文化和行人文化實驗室四家各具特色的出版社，分享它們如何成為暢銷與硬核內容的推廣者。

出版業的現在與未來：從紙本到數位的各種閱讀可能

在現代數位化的趨勢下，這個時代對出版業與作家的期待包含懂得如何「面對讀者」，為讀者創造更好的閱讀「體驗」。

走在創新與創作的路上，廖明毅執導2021台北電影節形象廣告

2021年台北電影節與Audi品牌攜手為創作發聲，積極與在地藝術文化活動共同創作，尋找出品牌與在地化的創新連結。

從《魔戒》影集版到《華燈初上》最終季：2022年上半最被期待的八部戲劇作品

2022年國際影集、台劇是否有新的趨勢正在醞釀？本篇將細數2022年國內外令人期待的戲劇作品。

第94屆奧斯卡哪裡看？入圍作品觀影指南

本文將帶你一覽奧斯卡入圍影片，並且分享他們何時在院線上映，以及在台灣可以從哪些串流平台上看到。

金曲樂團血肉果汁機何以讓金屬樂迷相愛相殺？

獲得第33屆金曲最佳樂團獎的血肉果汁機，成立於2006年，將宮廟鬼神、金屬硬核（metalcore）、家鄉台中味共冶一爐。2021年的《GOLDEN 太子 BRO》專輯，旋律線增加、金屬雙踏和嘶吼減量、再鍍上一層嘻哈beat，頭戴豬頭面具的主唱GIGO在多次訪問中提到「試圖流行化」的樂團...

NFT的未來，是擴大創作正義還是短暫的華麗泡沫？

過去這一年，區塊鏈最火紅的應用無非是NFT（non-fungible token，簡稱非同質化代幣）。對創作者來說，這個新的載體創造了無限可能，新的創作形式、新的商業模式、新的價值版圖都在刷新每個明天。NFT創作此起彼落的現象，預示一個什麼樣的未來？

詩與歌分久必合的刺激火花：專訪「滾動的詩」鴻鴻×神棍樂團

1950、1960年代，台灣在現代詩運動之下，主張詩歌分家，追求現代詩的自由表現。2022年，夢田影像推出「滾動的詩」計畫，讓現代詩與獨立音樂創作者相遇相撞，詩與歌的結合，在此刻，成為更自由的藝術形式。

電影辯士——上世紀的電影守護者，至今仍該存在的理由

電影史中有一群名為「辯士」的人，他們伴隨無聲電影現身，用聲音詮釋故事，陪伴大眾熟悉影像的世界，卻隨時代的演進凋零，走入人們的回憶。這幾年，辯士重新出現在台灣影展的螢幕旁，不僅是延續一個古老的文化技藝，更讓我們重新思考，走進電影院可以有什麼樣的體驗？

從《咒》到《民雄鬼屋》：台灣恐怖片全盛期已到來？

隨著台灣本土恐怖片《咒》登上Netflix電影全球前十排行榜，總觀看時數已經打破全球共計1000萬小時的同時，下一部台灣恐怖片《民雄鬼屋》也特別選在今年7/29鬼門開的日子上映。這幾年，台灣電影中恐怖元素的崛起可說已蔚然有成，近來似乎更「不安於室」，不只可見於恐怖...

音樂創造的進行式：KKFARM的科技創新如何改變音樂產業？

2017年，KKFARM成立，從最初KKBOX集團旗下的文化創投公司，如今透過區塊鍊與數據分析協助歌手創作、發行和行銷。我們從創作歌手吳卓源 ( Juiia ) 的爆發，帶您層層探究這用科技打造的音樂生態系。

桃園電影節「魔幻時刻」：從未來看當下，探索電影與真實的界線

即將於8月19日登場的「2022桃園電影節」以「魔幻時刻」為題，探討電影與觀眾間的關係：「未來當下」單元匯集了聚焦未來與近未來的科幻作品，叩問我們對未來的想像及擔憂；「魔幻電影院」單元則模糊了電影幕前幕後與觀眾之間的界線。

陳惠婷專欄：音速浪潮下的你和我

這是一個速度越來越快的時代，資料量越來越大的時代。音樂生活也避不開這樣的浪潮。

插畫家鄭曉嶸：在嘈雜的社群時代，用安靜的畫筆說話

台灣插畫家鄭曉嶸以寫實中摻雜夢幻、清新又蒙著層粉霧感的人物畫像風格獨特，作品在社群世界深受歡迎，也活躍於影視、音樂、時尚等各產業，更曾與迪士尼、Apple、Spotify等各國際公司合作。《VERSE》第14期封面特別與鄭曉嶸合作描繪島嶼的未來，她筆下海洋與人像的疊加...

「全台灣最大黑膠唱片行」張大韜黑膠本舖：黑膠的聲音就是比其它媒介好

被五萬張黑膠唱片圍繞的感覺是什麼？除了震撼與佩服，還存有一點敬畏之心，因為就算是本格派樂迷、音樂職人或專家，面對「張大韜黑膠本舖」龐大的實體黑膠收藏，無論怎麼翻，總會翻到若干歌手/樂團是你這一生還尚未聽聞過的名字。

「我是來改變主流的」：熊仔如何在嘻哈路上不斷冒險與創造？

這幾年，即使不是饒舌樂迷、不了解嘻哈文化，也能清楚感覺到嘻哈的力量來勢洶洶，而熊仔（熊信寬）正是這股浪潮中難以忽視的名字。他出現在各大頒獎典禮、電視選秀節目，甚至是你喜歡的歌手的歌裡。2022年，他交出生涯第三張專輯《PRO》，袒露一度職業倦怠的心聲，也帶...

「戲劇之於人生​」：MY WAY Together 十月限定場

「MY WAY Together」是由Lexus和《VERSE》聯名PODCAST《MY WAY》推出的實體活動，每季邀請三位來賓，從線上走到線下，展開難得的文化派對！

小安再現——〈憂愁〉二十年的失戀男子純情詩續集

難道只能有一首〈憂愁〉傳唱嗎？小安於2003年推出首張個人專輯《浪費愛情》後留下這個懸念，這幾年都在替華語音樂的天王天后們寫歌。時隔多年，終於再推續集，延續情歌最迷人也最廣泛的主題： 遺憾。

在虛擬的魔幻世界探索真實的人性—2022文化部×桃園科技藝術節

創立自2017年，今年⾸度由文化部及桃園市政府共同主辦並冠名為「2022文化部×桃園科技藝術節」，將於9⽉9⽇⾄10⽉9⽇於桃園展演中⼼展開這場國內科技藝術展演的年度盛事。本次以「前進之路」為主題，串聯科技產業與藝術家，共邀集30件作品，超過50組科技藝術創作團隊參與...

以電影為支點辯證世界70年——法國電影月刊《電影筆記 Cahiers du Cinéma》

《VERSE》來到《電影筆記》位在巴黎的編輯部，一探這本老牌雜誌的生存之道。

2022基隆好港生活節，兩日市集限定美食、live演出及文化走讀

2022好港生活節將在10月8日、10月9日於陽明海洋文化藝術館、國門廣場登場。結合好港市集、音樂演出、多項基隆在地團體響應聯名的內港走讀，透過多元視角、五感體驗重新認識基隆港口文化與生活。

重唱青春之歌的安溥：「不只是40歲的我回去唱27年前的東西而已」

2022年，萬千聽眾終於等到以「安溥」為名發行的第一張創作專輯《9522》。

「從疫情時代進入元宇宙時代」新科技如何提升台灣文化

TCCF 創意內容大會 - 未來內容展，今年主題為「擴增宇宙 運算中 Future Processing」，以數位技術策動內容商業價值，從台灣在地或原生文化延伸出內容體驗的展出作品——《百岳計畫》、《新台潮宮廟元宇宙》、《請神造夢：XR 沉浸式演唱會》、《中華隊4DNFT》，將新穎技術...

新銳製作人Everydaze如何建構王彙筑的音樂表情？

本名王宥盛的Everydaze，憑藉製作王彙筑《FAC:E》而入圍今年第33屆金曲獎「最佳專輯製作人」，這張專輯被第15屆 Freshmusic Awards評為「年度大躍進」，亦是王彙筑在經歷一連串選秀節目賽事後，回歸初心、重新沉澱後的蛻變與成長證明。

十年破蛹，專場直擊——聲子蟲的新專輯與回歸

睽違十年，台灣後搖滾名團聲子蟲（Bugs of phonon）以生涯第二張專輯《真面目》回歸樂壇，並以《A DECADE》為名舉辦專場巡演，用更全面的視聽饗宴喚撼動新舊樂迷。

台灣電子書閱讀新浪潮正在來襲：你開始了嗎？

在科技進步、疫情發展的刺激下，數位閱讀風氣在近年來快速成長，「數位閱讀」時代逐漸醞釀成形。

Podcast聲音觀點❶：在聲音的世界旅行，從廣播到podcast

若十年前你說podcast在台灣會紅起來，絕對會被笑死。可此刻誰也無法否認，這半年來，它在台灣的確成了一個非常熱門的新玩具。

即將改變台灣的音樂座標：高雄流行音樂中心

高流從2014年動工到2021年10月31日正式盛大開幕，除了是南台灣的音樂中心，更是激勵許多音樂創作者的流行音樂產業園區。

台灣電影在巴黎（上）：法國電影策展人倪娃法專訪

透過電影策展與教學研究，資深法國策展人倪娃法多年來致力推廣台灣寶島的電影文化與獨特魅力。

珂拉琪Collage：從日系VOCALOID而起的啟示錄

台灣的VOCALOID場景歷經幾次起落，創作者減少，接收日本作品的速度則逐漸加快，而珂拉琪的音樂，便是日系文化的澆灌與年輕人尋根的集結。

數位浪潮加速進擊，音樂產業的未來將走向何方？

音樂經濟的轉型早在2000年初時就已悄然發生，整體市場呈現更加分眾化、數位化、多元化的現象。

《在車上》、《世界上最爛的人》入圍奧斯卡：看見影壇新語言

美國獨立製片的語言將成為未來的影展、甚至商業主流，台灣電影也會持續汲取其中養分，慢慢煉成屬於台灣影壇更新、更特別的語言與美學。

屁，但不能油條：李權哲如何成為今年最受注目的音樂人？

創作歌手李權哲，去年接連以藝名「雲端司機」及本名發行專輯，今年初登 Legacy 舉辦首場個人千人演唱會，一開賣便秒殺。

歌舞片不死，只是變成其他東西

1950年歌舞片黃金時期結束後，一年的產量曾下滑至個位數，如今歌舞片的爆發究竟會是一場復興浪潮，抑或只是曇花一現呢？

Podcast聲音觀點❸：真正的實力戰，podcast不只是你想像的數位廣播

根據旅美知名作家、podcaster的多年觀察，可以很肯定地說，podcast並不是傳統廣播的數位移植，而是一場全方位的實力戰。

當《捍衛戰士：獨行俠》大賣時，軍事與戰爭片是個好生意嗎？

當影視圈都在追求「大IP時代」的效益時，在商言商，需要投資大場面與大調度的戰爭類型電影還有搞頭嗎？

《華燈初上》：追劇熱潮背後的5大關鍵

從2021年延燒到2022年的《華燈初上》，以華麗卡司與懸疑殺人案的劇情引人入勝，而究竟點亮「華燈」的火光為何？製作團隊又是如何造就出這個台劇的新里程碑？

聶雲：以一曲〈Try to remember〉重溫歌聲與初心

2022年是音樂劇《The Fantasticks》62週年。作為美國外百老匯最長壽的音樂劇，不只演出跨足四海，也跨越了好幾世代人的記憶。

為什麼要去藝術博覽會：2022台北當代藝術博覽會聯合總監岳鴻飛專訪

Taipei Dangdai- 台北當代藝術博覽會以藝術與創意為會展精神，致力於創造年度平台給藝術市場的畫廊、藏家與來自全球的藝術家。

不只為過去，更為「未來」創造一種可能性：復刻《民族樂手──陳達和他的歌》專輯

1977年由洪建全基金會出版的唱片《民族樂手——陳達和他的歌》已絕版45年，2022年洪健全基金會計畫復刻這張絕版黑膠唱片。

紐約唐人街的香港故事：專訪《秋天的童話》導演張婉婷

1987年，《秋天的童話》上映，故事以香港導演張婉婷自身在紐約的時光為藍本，說著來到紐約留學的十三妹，與唐人街打工的船頭尺意外擦出的關係。觀眾看的是愛情，背後刻下的是香港人面對遷移的徬徨。35年後，隨著數位修復回望過去的作品，張婉婷看見的是自己作為一位導演...

不希望這個世界沒有書店，所以「一間書店」誕生了

要在這場瘟疫蔓延時開店實屬不易，倘若開的是書店則更加艱辛，然而「一間書店」就這麼誕生在當前疫情高峰下，主理人威利愛書成痴，他深知一個供給人們閱讀的第三空間有多麽重要。

太平青鳥：一個山城的書店，與一個基隆的新起點

透過與建築師黃惠美、太平青鳥主理人蔡瑞珊與張鐵志、書店副店長胡維銘、景觀設計師吳書原——這五位太平青鳥靈魂人物的採訪，重新梳理這座山城書店的全貌與精神。

美國國家書卷獎首位台裔作家：游朝凱如何用「劇本式小說」回應美國矛盾？

「台北國際書展」期間，《內景唐人街》作家游朝凱特別於美國西岸時間晚間接受現場連線，與台灣書迷跨洋會面。這場由新經典文化出版社所主辦的線上讀者見面會，邀請《VERSE》發行人暨總編張鐵志主持與提問，與我們剖析他在2020年獲得「美國國家書卷獎」（National Book A...

歷久歸來與奮力一搏的新生 - Hello Nico 詹宇庭 × Blueburn 趙廣絜 兩位樂團主唱對談

台灣樂團 Hello Nico 睽違八年再出EP《Plan B：如果回來，我們一起看海》，2020年發跡的Blueburn也將發行首張專輯《Type The Way You Talk》。以新作品洗滌耳朵之際，同是團內主唱身份的詹宇庭、趙廣絜兩人齊聚，聊音樂、聊唱歌、聊創作。