2023/09/13

C for Culture

香奈兒遇見好萊塢——談電影修復與女性反思

電影在光影之間呈現時代的切面，透過和電影學者王君琦教授的對談，我們穿梭了時空，從女性主義的起源地法國開始，談法國電影資料館及電影修復工業，如何透過修復保存，再現並梳理當代女性處境。

“It is through cinema that fashion can be imposed today.” —— Gabrielle Chanel

電影是一秒24幀的連續影像，是濃縮一個時代與社會現況的短暫夢境，透過電影修復，不只是讓經典以更現代的面貌重現，也能重現一時一地的文化、商業、時尚、美學，乃至社會狀況。近年來無論是台灣電影及視聽文化中心（TFAI）投注心力修復保存的70至80年代的電影，還是香奈兒Chanel和法國電影資料館（Cinémathèque Française）合作所舉辦的各種回顧展以及修復電影，都讓人們得以窺見一度被塵封的時代記憶。

「電影有種很特別的雙面性，同時是文化與工業、藝術及娛樂，更是歷史與社會的回望。」長期研究女性與電影的東華大學英美語文學系教授王君琦指出，被稱為「第七藝術」（註）的電影，就像某個時代的切片，是她觀察70、80年代女性處境的重要切入點。

曾任台灣電影及視聽文化中心執行長的她，最初目標是要系統性地修復跟整理包括導演李美彌在內的台灣80年代女性導演作品，沒想到這個過程卻讓她意外開啟了對「電影修復」及「女性電影」的新觀察。王君琦提到，從女性主義起源地法國來看，西蒙波娃最具代表性的《第二性》（Le Deuxième Sexe）到理論家莫尼克．維蒂格（Monique Wittig）所寫下的〈女人不是天生的〉（One Is Not Born a Woman）一文中，都闡述了女性並不是生來就只附屬於家庭，這樣的反思在法國電影中都時常出現。

香奈兒女士和好萊塢電影工業最初的相遇，是美國製片人塞繆爾．戈德溫（Samuel Goldwyn）想藉由她的時尚地位為演員製作服裝，藉以吸引更多美國女性觀眾。

「以台灣觀眾熟悉，女性影展也有播放過的香妲．艾克曼（Chantal Akerman）的《珍妮爾德曼》（Jeanne Dielman, 1975）為例，以長鏡頭呈現家庭主婦生活的況味。」王君琦解釋，片中瑣碎的日常，平淡到幾近讓人瘋狂的扼殺，透過電影藝術去投射該時代身為女性的處境。

香奈兒、好萊塢與法國新浪潮

每個國家一定都要有電影資料館，讓電影能作為社會史、文化史跟媒介史等發展脈絡對話。

「服裝、電影跟性別，在時尚史的脈絡下就有很強的相關性。」提及修復女性電影為何重要，王君琦提到了香奈兒女士（Gabrielle Chanel）和好萊塢電影工業最初的相遇，「一開始是美國製片人塞繆爾．戈德溫（Samuel Goldwyn）邀請香奈兒為聯藝電影公司（United Artists）製作服裝，想藉由她的時尚地位，吸引更多的美國女性觀眾。」因此，香奈兒在電影Tonight or Never中，以簡約、率性風格替女主角打造了獨有的法式優雅氣息，但對於當時沉迷於奢華、繁複的浮誇風潮的好萊塢來說，似乎過於簡約，不願妥協的香奈兒毅然決然返回巴黎。

香奈兒和法國電影圈有很深的關聯性，彼時透過尚．雷諾瓦（Jean Renoir）、維斯康提（Luchino Visconti）等導演的引薦，她與法國電影新浪潮代表女星之一的羅美．雪妮黛（Romy Schneider）多次合作，成為好友。

香奈兒長期贊助法國電影資料館（Cinémathèque Française），並於2022年借調出一套經典1961/62秋冬高級訂製服裝斜紋軟呢套裝，用行動支持資料館所舉辦的羅美．雪妮黛回顧展。

羅美．雪妮黛活躍於1970年代歐洲影壇，個人生活與演員生涯深受演員亞蘭．德倫（Alain Delon）、導演盧契諾．維斯康提（Luchino Visconti）和嘉柏麗．香奈兒女士（Gabrielle Chanel）三位貴人影響。

2022年香奈兒和法國電影資料館合作的「羅美．雪妮黛回顧展」則是再度回望這段歷史。

兩人合作最重要的作品之一正是導演維斯康堤的《三豔嬉春》（Boccace, 1962）中的Le travail段落，香奈兒以服裝改變了雪妮黛的風格和生命軌跡，自此她揮別了甜美公主的形象，做回自己。「她和別的時裝設計師不一樣⋯⋯她打造完整連貫且有邏輯『秩序』的美學風格，如同建築裡多立克柱式（Doric Order）、科林斯柱式（Corinthian Order）一樣，是一種『香奈兒柱式』(Chanel Order)，遵循一定的道理與準則。這是一種愉悅心靈的優雅，遠遠超越眼睛所見。」羅美．雪妮黛如此貼切地形容。香奈兒不以好萊塢電影工業期待的華麗多變呈現服裝，卻讓穿著更符合女性本身生活的樣貌。

羅美．雪妮黛第一次對角色如此投入，精彩揣摩女主角的愛欲與支配權。拍攝的公寓場景更與香奈兒女士的康朋街寓所十分相似：同樣的書架、米白色沙發和扶手椅。自此之後，香奈兒成為這位女星在大銀幕與私下最常穿著的服飾品牌。

羅美．雪妮黛在電影《三艷嬉春》裡的每個造型，都由香奈兒女士親自打理。

王君琦提到，台灣曾辦過一檔法國電影「自由是我們的」影展，播放《鄉村的一日》（A Day in the Country, 1946）和《大幻影》（La Grande illusion, 1937）這兩部片，同樣由香奈兒女士做服裝設計，不以符合當代流行的華麗繁複設計，而是自然符合角色穿著，一如她所鍾愛設計那樣簡約及自然。

另外像是安妮．華達（Agnès Varda）所執導的女性電影《五點到七點的克萊歐》（Cléo de 5 à 7, 1962），亦有一些有趣的呼應。懷疑身患絕症的年輕女歌手克萊歐，非常喜歡購買各式服裝，王君琦提及電影當中的表現：「她走進第一間服飾店買的就是帽子，那我就會聯想，香奈兒最早是做帽子的，不買時裝、大衣、而是試戴帽子，是不是一種連結跟回應。」

黛安娜王妃的憂傷與美麗

分析修復電影中的女性群像外，定義當代的女性電影也有積極意義。

王君琦指出，一般講女性電影，把導演創作也算進去的話，會說要包含幾個要素：「由女性創作、獻給女性、談論女性處境（by women、for women、about women）」三個面向，為女性而拍，還要在主流論述之下翻轉結構，打破既有的說故事方式。

以去年討論度很高，黛安娜王妃的半虛構傳記電影《史賓賽》（Spencer, 2021）為例，「黛妃」這個角色本身就深陷社會框架之中，比如身為皇家貴族、婚姻中的角色、年輕的新娘，很大部分限制了她身為女性的渴求和欲望。王君琦認為，作為談論女性在當代社會處境和權力關係中悲哀的電影，基本上已經成立了。

在電影主視覺中，《史賓賽》主演克莉絲汀．史都華（Kristen Stewart）穿著香奈兒1988春夏高級訂製服系列look 82，米色烏干紗晚宴洋裝，以金銀色橢圓與葉形亮片打造藤蔓造型刺繡。畫面中特意讓史都華背對鏡頭，狀似哭泣的樣貌，呈現了黛妃內心的曲折與承受的社會壓力。為電影重新復刻此款洋裝，香奈兒工坊動用五名專責工匠，需要1034小時工時（刺繡工藝占700小時）共同完成。

克莉絲汀．史都華（Kristen Stewart）穿著香奈兒高級訂製服拍攝《史賓賽》電影主視覺。

為完美重現黛安娜王妃的優雅身影，香奈兒Lesage刺繡工坊與Lognon褶飾工坊費時1034小時，由五名專責工匠共同打造，重新復刻香奈兒1988春夏高級訂製服系列。

建立女性影人資料庫

每一間電影資料館都需要如何重新整理出史觀、邏輯，讓觀眾看到多元面向的發展脈絡。

「希望能建置以女性電影人為主的資料庫。」王君琦提到她正在女性影像學會進行的計畫，期望能透過爬梳資料跟查證，完成包含女導演們的作品年表、聯繫方式等資訊。「可以是一個完整的群像，更可以是平台。」王君琦認為，讓不同年代導演們成為女性電影群像，更能互相聯繫、協助，成為一個社群。

就像是隔海呼應一樣，無論是法國電影資料館的回顧展，還是台灣電影及視聽文化中心對早期女性導演作品的整理及修復，在戲院座下的光影間，彷彿又能透過導演們的目光，凝視那個時代關於女性處境的反思與辯證。

註：《第七藝術宣言》為義大利詩人及電影工作者喬託．卡努杜（Ricciotto Canudo）於1911年提出，為史上第一次將電影視為藝術分類之一的宣言。卡努杜指出，建築、音樂、繪畫、雕塑、詩和舞蹈這六種藝術為主要或互相補充，唯有電影是結合了動與靜、時間與空間、造型與節奏等多元面向的綜合藝術表現。

➊《性、高跟鞋與吳爾芙：一部女性主義論戰史》｜施舜翔
從性論戰、文學論戰到文化論戰，重探橫跨60到90年代，女性主義理論的發展脈絡，探討女性主義者為何而戰？以經典作品如吳爾芙著作、《傲慢與偏見》及《簡愛》深入淺出從文學作品探討思想；從女性情慾切入性別惑亂或革命的時代，最後以羅曼史、電影與時尚再看女性主義於文化層面的發展。靈巧地走過論戰地雷區，透過分析當代經典與運動現場，重新梳理女性主義流變。

②《台灣女導演研究2000-2010：她．劇情片．談話錄》｜陳明珠、黃勻祺

收錄八位自2000年後崛起的新銳女導演對談及她們的作品文本分析，試著勾勒出台灣電影圈女性創作者群像。以王毓雅、曾文珍、周美玲、李芸嬋、陳芯宜、陳映蓉、鄭芬芬、傅天余等人為主軸，文本的解讀開始作為本篇，配合導演對談的經驗分享，兩相對照，形成類似對話般的觀點探討，從不同角度觀看作品中的性別符碼、美學風格與女性意識。

➌《時尚現代性》｜張小虹
時尚是身體與世界接觸的介面，重新爬梳與穿梭人們「內在」與公共場域之間的界線。從不同時代審美的觀念出發，探討「身體—服飾」的徵候，展開對時尚的全新觀察。從理論到文本，文化到國族，以班雅明和德勒茲的「皺摺理論」出發，將時尚的創造變化，如布料般翻新做比喻，宛如「合摺、開摺、再合摺」的時間運動。

｜延伸閱讀｜

購買 VERSE 雜誌

本文轉載自《VERSE》015封面故事「是男生，是女生，是流動與多元」，更多關於性別流動的故事請見雜誌。

➤ 訂閱實體雜誌請按此
➤ 單期購買請洽全國各大實體、網路書店

VERSE 深度探討當代文化趨勢，並提供關於音樂、閱讀、電影、飲食的文化觀點，對於當下發生事物提出系統性的詮釋與回應。