新銳製作人Everydaze如何建構王彙筑的音樂表情?
本名王宥盛的Everydaze,憑藉製作王彙筑《FAC:E》而入圍今年第33屆金曲獎「最佳專輯製作人」,這張專輯被第15屆 Freshmusic Awards評為「年度大躍進」,亦是王彙筑在經歷一連串選秀節目賽事後,回歸初心、重新沉澱後的蛻變與成長證明。
本名王宥盛的Everydaze,憑藉製作王彙筑《FAC:E》而入圍今年第33屆金曲獎「最佳專輯製作人」,這張專輯被第15屆 Freshmusic Awards評為「年度大躍進」,亦是王彙筑在經歷一連串選秀節目賽事後,回歸初心、重新沉澱後的蛻變與成長證明。
午後雷陣雨打亂了台北盆地的腳步,熱氣和濕意全都蒸騰成一塊罩頂泥霧,只有狼狽,不見清爽。
王彙筑比約訪時間提早抵達,一臉恬靜,絲毫不受暴雨影響。相隔七年,2021發行第二張專輯《FAC:E》,在私我敘事和音樂動態間取得平衡,細膩且動聽。最大的功臣,是前年以Everydaze之名橫空出世的王宥盛,他以製作人的身分入圍今年第33屆金曲獎,跟蔡健雅、黃連煜、陳建騏等大前輩比肩角逐最佳專輯製作人。
遲了一些到場,宥盛和今年三月出席「大港開唱」時相比,頂著新燙的捲髮、留了一搓鬍子,告別少年,打算以此造型在金曲獎典禮華麗亮相。
2016年,還不是Everydaze的王宥盛,跟朋友組了「宥盛王與他的好夥伴」,四處比賽,團介上頭寫著「就像魯夫在找尋One Piece的旅途中得到很多朋友/宥盛王也在成為台灣John Mayer的路上結交了許多好夥伴」,故作幽默的青澀滿到盆外。在一次東吳大學的比賽後,他透過鍾興民老師認識了王彙筑。
2012年以《女朋友。男朋友》電影原聲帶出道,兩年後發行《少女維拉》,彙筑出道得早,也入圍過金曲新人。來到2016年,卻顯得有些卡頓,找不到方向。
彼時宥盛與夥伴會跟彙筑一起搭檔表演、跑音樂節。原本有個契機要合作彙筑的下一張專輯,但未果。離開前東家之後,彙筑開始自己經營摸索,學習編曲,也試著從「什麼都聽」的階段畢業,去辨別自己喜歡怎樣的聲音和風格。
彼此都能盡情發揮的絕妙合作
時間拉到大疫的2020年底,Everydaze發行《Room247》,在串流平台產生小小聲量,輕巧甜膩,正好打中彙筑,於是再次提出專輯製作的詢問,算上一回遲來的正式同盟。
在Everydaze眼中,彙筑本來演唱技巧就很成熟,自己能協助最多的是音色上的選擇,例如〈Totoro〉,開頭是伏貼耳膜的呢喃低吟,間奏又從立體聲轉換到單聲道,像是自己在房間彈唱,讓段落的起伏變化更明顯。
兩人私底下喜歡的音樂人十分相近:Tim Atlas、Dayglow、Still Woozy……〈當我在你面前〉、〈Hey Dear〉各曲都有各自的參考對象。彙筑主導方向,宥盛則在擅長的領域盡情發揮,與其他幾位單曲製作人一同讓《FAC:E》有面向市場的可能。
「做完專輯後,我跟朋友說,自己(沒入圍)沒關係,但宥盛一定要入圍。」王彙筑如此表示,她說,覺得這次合作經驗很舒服,能自在地演唱,最大的原因來自音樂本身,感受到幾張作品間的差異,能說服自己,才有機會跟聽眾連結。
音樂人的不同面向,在此彙集與交錯
5月17號這天,金曲獎公布入圍名單,彙筑當時正在上吉他課,還刻意把手機轉成飛航模式,不看不去想,下課了才從朋友那兒收到大量的祝賀訊息。宥盛當天則在家工作,一邊看著直播、一邊隱隱懷抱著期待,聽到自己的名字,瞬間有點恍惚:原本以為離自己還很遙遠,如今確實有幸跟許多前輩競爭。
從2020年尾開始,王宥盛開始了一連串雲霄飛車般的際遇,他先是與溫室雜草合作,接連完成王彙筑《FAC:E》、曼達的單曲〈MESS’AGE〉、恐龍的皮《Millions of Years Apart》。很多人來找宥盛,期待他把甜美的、有如櫻桃般的魔法施加在歌曲上。
面對大小不一的編曲或製作,宥盛選擇服務心態優先,看歌曲適合怎麼處理,對方有什麼需求,因為同時要面對歌手、樂手、混音師,得對團隊負責,也會從受眾的視角來思考。
同為創作歌手的宥盛當然理解每個創作者前期的辛苦,他把各種接案當作投資和練習,回到Everydaze個人的時候就相對任性,去年的單曲〈Say Something〉就是臥室lo-fi的布魯克林街頭七彩雜燴。多半是獨立作業,宥盛習慣找齊許多參考資料,把這些不同的聲音結合在一塊,最後拼貼成專屬於自己的樣貌。
彙筑個人不同面向的挑戰,則是參與選秀節目《聲林之王》。他認為錄製專輯和參與聲林之王,兩者都是自己的一部分「專輯是我的證明,希望跟聽眾分享『我長成這樣』。而選秀的目的,自然希望是讓更多人聽到」。跟中韓相比,台灣的選秀規模或許比較小,但殺伐競爭的氣息也似乎淡了一些,更多強調參賽者之間的溝通連結。然而,選秀登台,接受評論審視的放大鏡,少不了調適,當然也從中獲益不少,甚至嘗試了不擅長的舞蹈。
誠實的情緒,讓歌曲更有情
在《FAC:E》裡,〈24 Hours〉、〈當我站在你面前〉幾曲合成器的標誌聲音亮麗。這幾年吉他音樂不斷退潮,眾人亟欲尋找下一個容易入耳的音色,合成器就成為復古浪潮上頭的草莓。兩個人都以民謠起家,一把木吉他在手,也是幾世紀以來,最直接的音樂表現方式。但物換星移,彈唱之外,臥室錄製、電子合成,也都考驗新興singer/songwriter有沒有更多手法來豐富自己的編曲厚度。
以往常常是木吉他加上一個loop station,如今的彙筑會思考調整各種編制形式,接下來,除了有《聲林之王3》七強齊聚「王者之聲Legacy演唱會」的演出,還會展開一系列個人小巡迴;宥盛則是想要經營目前經驗較少的現場演出,下半年也會推出新歌。
私底下比較少聊天的兩人,見面永遠從「最近好嗎」問起,慢熱沉默但信任彼此,可以一下就進入工作狀態。為了讓歌曲錄製順利,彙筑會毫不保留,赤裸地跟夥伴敘述創作緣由:〈Totoro〉的吉他riff完成後,隨口哼唱,吐出來的三個音節就是Totoro,當時宮崎駿的《龍貓》正好重新上映,彙筑選擇用日文詮釋,也把電影跟自己的連結、與家人的關係,都和宥盛坦承,錄完當下,難以壓抑地緩緩哭了。
《FAC:E》的歌詞畫面感立體,讓聽者也能把自己的故事放進來,宥盛第一次聽彙筑唱到「先別想像自己會墜落」也是眼眶泛淚。雙子天秤兩個風象星座聯手,沒有大鳴大放的加成,隱隱把情緒跟任性都放進音樂,多面多變,或許週末金曲獎之後,兩個人會獲得更多機緣,以及隨之而來證明自己的機會。
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因奉
樂評人,曾任音樂雜誌《小白兔通訊》編輯,文字散見於線上線下各媒體。