2021/11/15

柯震東、林哲熹的演員養成：《金錢男孩》首次挑戰同志角色

電影《金錢男孩》入圍第58屆金馬獎兩大獎項，首次飾演一對同志戀人的柯震東與林哲熹，訴說他們與角色的連結及演員之路的心聲。

柯震東（左）與林哲熹（右）因為電影《金錢男孩MONEYBOYS》而成為好友。

電影《金錢男孩MONEYBOYS》受到坎城、釜山兩大國際影展關注，同時入圍第58屆金馬獎兩大獎項。這是C.B. Yi首次執導的作品，故事圍繞一座虛構的華人城市中、一對沒有緣分的戀人——梁飛（柯震東飾演）與曉來（林哲熹飾演）。

防雷線，尚未觀影者慎入！

為了改善老家的困苦，梁飛隻身來到城市從事性工作，並與照料他的前輩曉來相戀。然而，在一次意外中，曉來斷了腿，梁飛也被迫前往另一個城市，兩人就此斷了聯繫。五年過去之後，梁飛回到家鄉，卻發現這麼多年下來，家人接受了他的錢，卻不曾接受他作為同志及男妓的身份。只有青梅竹馬阿龍（白宇帆飾演），給了梁飛慰藉。

一同再到城市，阿龍也隨梁飛成了男妓，兩人相依為命。此時，梁飛卻撞見早已結婚生子的曉來。這不期而遇打亂兩人都正決定要穩定下來的心，梁飛與曉來在情意間找尋自處之處。梁飛與曉來在電影裡的對望，從款款深情轉為沈重的游移。看著看著，不自覺地便被他們帶入了這座燈紅酒綠的壓抑城市。

而這部電影是柯震東、林哲熹首次挑戰同志角色。訪談尚未開始的補妝空擋，兩人你一言我一語，他們說，兩人是因為這次合作而相識，這樣的默契並非一開始就有，林哲熹對柯震東的第一印象是酷酷地、不說話，兩人為了戲裡角色的熟悉，特別在開演之前私下相約，才因此變得熟悉。

兩人因為這部電影成為好友，而這份默契也自然地流入在電影之中。許多時刻，談笑間兩人就回到大男孩嬉笑的模樣，但對於角色揣摩和演戲，兩人都不是嘻笑，訪談過程流露作為演員的一再成熟。

林哲熹說，自己並未將曉來一角設定為男同志，在故事裡，他愛過梁飛，也結婚有了家庭，若要說，其實曉來像是個直覺派的動物，當下感覺對了，便愛了。林哲熹不讓同志作為角色的標籤，限制自己與角色的相處及發展，反而是先了解角色的特質與動機，再擷取生活中的自己，一步步塑造出真實而有趣的曉來。

柯震東則表示，準備梁飛這個角色是困難的，因為相較其他華語地區，台灣的思想開放，身邊同性戀友人大多過得自由無拘束。但故事裡的華人城市是傳統壓抑的，梁飛對於自己同志的身份是想隱藏的，想放膽地敢恨敢愛，卻屈就於現實及長輩，將自我縮了起來。如何揣摩梁飛內心的情感與拘束，成了柯震東最著重的課題。

柯震東：我想要「演技」標籤

但柯震東確實做出功課，他在《金錢男孩MONEYBOYS》裡，不再是《那些年，我們一起追的女孩》或《小時代》裡為人熟悉的外放模樣，變得柔和充滿層次。即便依然保有著稚嫩的面容，神情裡透著的卻是個洗練的男子，許多圍著圓桌吃飯的戲裡，他都坐在桌邊一角不曾開口，但隨著餐桌話題的轉換，他的姿態，他的表情，全是情感轉折的線索。觀眾目光被緊緊鎖在他的身上。

有人說，或許是因為《再見瓦城》那一年的磨練，磨去了他的倔氣，如今的柯震東才會有如此內斂而自然的演技。回望當時，入圍了金馬影帝，獲得了盛讚與討論，柯震東以為能就此重穩步伐。但迎面而來的卻是一年半毫無任何工作，就算拚盡全力，閒置無工的公司、網友負評，還是使其陷入低潮，懷疑自己。

就如同他的角色梁飛，就算相信自己身為同志並沒有錯，但外人的冷眼、家人的鄙夷，這些排斥與否定的聲音，不免讓他動搖。「行業裡的有些人可能會瞧不起你，還有網路上那些網友的負評，你會覺得你真的是恥辱嗎？」他在訪談中提出一個問題，像是對自己一路走來的自問自答。

柯震東在《金錢男孩MONEYBOYS》獲金馬評審青睞。

2020年，他帶著塵封已久的《打噴嚏》回到眾人的目光下的首映會，當所有人探問消失螢光幕前的那幾年動向，柯震東潸然淚下：「這幾年滿累的，但我很努力在勇敢，謝謝大家。」啜泣中試圖穩住的聲線，依稀可以感受這個大男孩已經跟過往不太一樣。

「講到演技的時候，你會討論到張孝全，你會討論到吳慷仁，但永遠都不會有我。」、「我身上已經有很多標籤了，希望可以多一些關於表演的標籤。」那一年半的空白與沉澱，讓他更加珍惜，更加全力以赴，深怕任何一個閃失的出現，否定聲浪便會將他淹沒。

今年，在《月老》裡，依然可以看到他如以往動感的偶像模樣；而在《鱷魚》裡，則可以看到他善用神情與肢體，演活一位青澀男孩身上所受盡的磨難；在入圍金馬最佳男主角的《金錢男孩MONEYBOYS》裡，更可以看到他細膩而層次豐厚的演技。

電影的最後那一顆鏡頭，讓我想起，提摩西夏勒梅在電影《以你的名字呼喚我》裡的最後一幕，向著壁爐，不帶一句話語，卻震撼著觀影的眾人。難怪評審們會說，單憑這顆鏡頭，柯震東就足以入圍了。

林哲熹：當演員，焦慮一直在

「很多時候人的生活並不是在選擇，你是被推著走的。被時間推著去做選擇」林哲熹看著劇本裡的曉來，與自己的處世方式有幾分相像。因當下的選擇，用餘生與自己所做選擇一同走下去。電影裡，曉來與梁飛在分別多年後重逢，但曉來自己已結婚生子，剎時猛然回頭，當初的選擇究竟是自己所做，還是時局所致？林哲熹說，他自己的念頭，有時也走在這條困惑的鋼索。

《我們與惡的距離》的那一句經典台詞：「為什麼是我？」，是大家對林哲熹最印象深刻的一幕。雖然寫下了經典，但也成為他的重擔，他說演戲不是網路遊戲裡的砍怪練功，不會知道自己的下一部在哪裡，或許演好了一齣戲，但也不見得能演好下一齣戲，也因此有所感嘆，作為一個純演員，可以決定的事情實在太少。

他說，一個配樂、一個剪接、一個調光的改變，可能就是一部截然不同的電影，但即便作品再好，覺得自己演出再屌，若沒有觀眾買單，這份無法超越期待的焦慮感就會一直存在。「我能做的就是去理解那個選擇。我們常看到的都是表面，你不是那個人，你怎麼知道他是什麼呢？」

林哲熹認為本次在《金錢男孩》中飾演的角色曉來的處世方式，與自己有幾分相像。

林哲熹著名的角色大多極端，為了準備這些角色，他會花數個月的時間與之相處。去觀察，去了解這些角色最想要的東西是什麼。他們有時帶來的提問是劇烈的，林哲熹說這些相處的痕跡，會用物理的方式留駐在他身上。他形容這就像是一位愛喝紅茶的朋友，每次喝紅茶都會加三顆方糖，朝夕和他相處，即便殺青之後就斷了聯繫，「但或許半年後，當你點了杯紅茶，你又不自覺地加了三顆方糖。」

有人說豐富人生的閱歷能幫助演戲，但演戲其實也正豐富了人生的經歷。這些角色不自覺停留的記憶，拓展了林哲熹的生活。既然下一步會在哪無從得知，那便珍惜每個遇到的不同。林哲熹很哲理地述說著自己與角色的相處，卻又不時地想逗樂大家，打趣地說：「就看會不會有更多喜劇或偶像劇的角色來找我，讓我可以平衡一下嚴肅的部分（燦笑）。」

《金錢男孩MONEYBOYS》裡的梁飛與曉來都掙扎著自己生存的模樣，眼前的柯震東與林哲熹，似乎也是如此一路走來的。不禁讓我猜想，如今他們大男孩般的颯爽笑顏，是多少淚水與汗水洗鍊出來的呢？