2023/05/12

劇場表演者周瑞祥：魔術的真假對我來說不是最重要的

魔術師周瑞祥於2019年開展《新人類計劃》，在追求新潮的表演中反其道而行，回溯人類過往曾有的超能力。與台北表演藝術中心合作的《新人類計劃》已進行了三部曲，藉由不斷地探問，突破魔術的框架，真假的辯論早已不重要，他想帶著觀眾到另一個靜好之地瞧一瞧。

劇場表演者周瑞祥。

魔術的起源來自古早的神秘學，結合了近代科學、心理學、生理學，最早包括了催眠、醫術與表演藝術，然隨時代的推演成了娛樂形式，魔術的界定也逐漸狹窄，魔術師周瑞祥於2019年開展《新人類計劃》，在追求新潮的表演中反其道而行，回溯人類過往曾有的超能力。與台北表演藝術中心合作的《新人類計劃》已進行了三部曲，藉由不斷地探問，突破魔術的框架，真假的辯論早已不重要，他想帶著觀眾到另一個靜好之地瞧一瞧。

魔術追求快速新潮，他卻想慢慢說故事

外人看周瑞祥變的是魔術，對他而言則是魔法。在他的表演生涯中，有幾個重要的節點，當下也許平凡日常，回想起來深深地影響了他。爸爸在小時候，每週會變一個簡單的魔術，那些現在想起來都令他莞爾的戲法，像是利用障眼法讓雙手交疊的拇指變不見、用細細的繩子綁著手帕，製造出自體移動的假象，爸爸總會隔週再告訴他解答，一週一次與爸爸的魔術之約，成了他在人生道路上的一微光，牽引著他走上表演之路。

國三的時候，偶然在電視上看見魔術師羅賓的橡皮筋魔術，把兩條橡皮筋交纏後，吹口氣，橡皮筋就能分開，他至今一直忘不了當下的震撼，「我覺得那不是一個魔術，那瞬間我打從心裡深信表演者擁有超能力。」周瑞祥很難具體形容這是什麼感覺，大抵是有人帶著他去遊歷了另一個未知的所在，在那裡什麼都允許發生。所以後來周瑞祥的表演都不追求騙人，他也體會不到耍人的樂趣，而是渴望與觀眾一起打破框架，創造觀看世界的另一種方式。

那時魔術尚為小眾，連學校社團都沒有魔術社，升高中的暑假，找到了間名為魔術大師的店，周瑞祥正式成為簡銘宣的徒弟。在魔術大師什麼類型的魔術他都練，也練得還不錯，高二第一次有了商演的機會，「那時候我也跳街舞，還得過幾次厲害的獎喔，少年煩惱是未來要當魔術師，還是要舞者啊？」大學開始受邀上綜藝節目，他發現魔術可以維生，才開始覺得這條路好像也可以。

外人看他是早早踏上成名山頭的有為少年，可是他卻越發在追求快速與新奇的表演中迷惘，他想用魔術表達思想，想為魔術建立文本，他覺得魔術還可以說得更多更多，最後，劇場成為安身之地。

大人比小孩子更需要魔術

2014到2016年間，他固定每週到醫院為癌末病童演出，有天半夜接到護士來電，有位長期臥床於的病童可能會於兩天內離世，詢問周瑞祥能不能表演他最喜歡的「巴格拉斯效果」（註：觀眾給出一張牌和一個數字，一副牌數到那個數字就是那張牌。），從來沒有鑽研過這項魔術的他，為此串通了護士與女友，只為讓孩童不留遺憾。「孩子的全身插滿儀器，但是當魔術完成時，那閃閃發亮的眼神，我看到小時候的自己。」而奇蹟似的，那晚後孩子的病情好轉回到普通病房，或許他利用魔術讓孩子再一次相信，自己可以不認輸。周瑞祥理解了，當下珍貴的魔幻為他所渴望。

「有沒有可能，你看完我的表演，開始相信人生不是只有一種解答？」周瑞祥笑著問。

而後在松菸LAB的作品《Animator》與兩年後的《Animator2.0》便是以此經歷做延伸創作，透過劇場特有的空間關係，穿梭流動在觀眾席間，用一只硬幣連結他對生命的體悟，邀請觀眾進入他創造的意境，並運用魔術將觀眾的想像具體實現。人們鮮少相信魔術是真的，但在這座黑盒子裡面周瑞祥將想像幻化為真，讓數百位觀眾臣服於美麗幻境。

「有許多人說，魔術是給孩子看的把戲，但我認為大人比小孩更需要魔術。我自己也有一個學齡前孩子，他是連按下遙控器，電視就會播放影音，都覺得新奇，我們覺得習以為常的小事，對他們來說都是全新體驗。大人過著被秩序的日子，好像被剝奪了探索的玩心，不允許任何破格。」

新人類也是舊人類，找尋人類失落的能力

經過了十幾年的魔術表演探索，周瑞祥剖析自己是個不安現狀的人，樂於挑戰他人不曾做過的嘗試。2019年接到台北表演藝術中心的表演邀請，這次他決定回到魔術的起點，找尋遠古時代失落的巫術，發掘人類本來擁有但失傳的超能力。

有別於過往魔術與劇情結合的表演，他展現截然不同的文本，循著古書鑽研十六世紀的神秘學，流傳在怪奇馬戲團中，以長針穿過手掌，避開神經、血管、骨頭，便能不流一滴血；或過目不忘的速讀記憶術。「我每天要求自己插一根針，背一副洗亂的牌，想像過去的人沒有網路、沒有現代醫學，他們怎麼運用表演說服別人。」帶領觀眾一起探尋真與假的界線，讓魔術進化（也或者是退化）成當代無法想像的模樣，甚至在白晝之夜時，邀請觀眾上台在手上插針，「沒想到，大家滿踴躍的。」走到第三部曲《新人類計劃：降◎會》甚至導入意識流等元素，在舞台上藉由物件的消存，進而一同探討消失與存在的意義。