2022/08/12

「炎亞綸」之於「吳庚霖」，在《我願意》探索藝名與真名中的「自我」

若時光倒轉十年，提及炎亞綸，或許只是與時代眼淚之一的團體「飛輪海」畫上等號，那個外貌無懈可擊，卻又於男子偶像團體中有些格格不入的男孩。而今，面對台劇《我願意》，他開始思索這個藝名之於自己，以及真名「吳庚霖」間的關係。

炎亞綸面對台劇《我願意》時，開始思索這個藝名之於自己，以及真名「吳庚霖」間的關係。（攝影／蔡傑曦）

若時光倒轉十年，提及炎亞綸，或許只是與時代眼淚之一的團體「飛輪海」畫上等號，那個外貌無懈可擊，卻又於男子偶像團體中有些格格不入的男孩；十年過後，飛輪海已不在，但炎亞綸三個字儼然成為立體多面、幽默直率、滿是驚喜與生命力的代名詞。而今，面對台劇《我願意》，他開始思索這個藝名之於自己，以及真名「吳庚霖」間的關係。

隨著社群佔據人們的日常生活，炎亞綸拋開傳統模式的「偶像包袱」，鮮明人格特質也漸漸浮現在眾人面前，敢怒敢言，敢做敢當，習慣留心時事，擁有獨立思考的能力。近期實境節目《來吧！營業中》為他博得高EQ的普遍讚譽，加上一支異常洗腦的冰鋒衣影片再度顛覆過往的公眾形象，許多人訝異問他為什麼會拍那樣的廣告，他笑得開懷——「那才是我，那才是真實的我啊！」

重新認識自我

在明星、歌手、演員、主持人持續切換的過程中，這個「我」及「自我」，已是炎亞綸不容動搖的立足點，得有重量，得有故事，得重新認識。這也是他接演《我願意》所得到的體悟，於是，眾人相對陌生、他卻無比熟悉的「吳庚霖」，正式走進鎂光燈的閃爍處。

「炎亞綸這個名字沒有根，一個突然跑到我生命裡的名字，附加其中的是舞台上、演藝圈裡的一切，沒有從小時候阿公阿嬤叫你、老師同學叫你、你的初戀叫你、你的敵人叫你。」

回想在演藝圈一路跌跌撞撞的經歷，似乎多年來愧對了父母賦予的名字，曾被自己遺棄、忽略，一股腦躲在藝名後面試圖過著兩種人生。偏偏表演即生活，久而久之，失去本名的日子彷彿飄浮在空中，帶著致命吸引力，同時如臨深淵般成為一個失根的軀殼。

對吳庚霖來說，炎亞綸這個名字沒有根。（攝影／蔡傑曦）

更準確來說，吳庚霖與炎亞綸之於他，就如米蘭‧昆德拉的輕與重，生命貼近地面需要重量，才會真實，沒有負擔雖然自由自在，卻無足輕重。而名字一旦被奪走就會找不到回家的路，在明星光環背後的「我」漸漸變得似真非真，宛若《神隱少女》裡千尋與白龍重新找回力量，是「吳庚霖」將他拉回了地面。

言談至此，他的目光望向遠方。對他而言，「炎亞綸」一度只是個虛有其表的代名詞，現在回過頭來看，是《我願意》給予了他自處的機會，開始放寬心接納過去的一切，重新調整自己的步伐，輕與重、藝名與真名得以連結，如此一來，他才能夠繼續面對屬於吳庚霖，也屬於炎亞綸的人生。

與《我願意》的邂逅

「如果我能夠再一次碰到吳洛纓老師的劇本，我一定會好好珍惜它。」

炎亞綸於《我願意》中飾演巨星費慕淇。（圖片／絡思本娛樂提供）

提及金鐘編劇吳洛纓老師的劇本，語氣彷彿談論著錯過才知珍惜的初戀。對炎亞綸而言，2012年《給愛麗絲的奇蹟》時，尚難理解劇本優劣之間的差異，但陸續接觸到了形形色色的角色與偶像劇後，他才體會到何謂曾經滄海難為水，進而暗自下定決心，若有第二次與其劇本相遇的機會，一定會盡力爭取，全力以赴。

世上任何與人有關的事，得有緣份方能水到渠成。因此，沒有早一步，沒有晚一步，《我願意》的出現形同對現階段的炎亞綸做出回應，那陣子，他剛好結束了一系列的課程，在經歷生老病死後，試著認識自我，面對恐懼、膽小與視而不見的事物，而令他感到頭皮發麻的，是隨後來到手中的這部劇本，「幸福慈光動力會」的虛構就如此巧妙地映照自己的真實生活，宛若對他靈魂的聲聲呼喚。

縱使《我願意》被定位為台灣第一部以「邪教」為題材的犯罪影集，整齣故事的本質卻不如大家想像中驚世駭俗，並未試圖蠱惑人心，或灌輸邪惡思想；相反地，主動來到動力會的迷途羔羊們，幾乎皆深陷人生的低谷停滯不前，需要信仰指引，需要精神寄託。

對此，完整吸收了劇本的炎亞綸，也真正從一個過來人的角度對這樣的狀態進行思考。許多人曾對我們身處的民主法治社會規則深信不疑，卻換得被欺壓、漠視、虧待的下場，轉而走入這個看似公平對待每一位信徒的團體。而人在脆弱低潮時，最容易受到乍聽之下充滿希望與正能量言論吸引，即使如此空洞、溢美，也會為他們帶來力量。

他語重心長地微微一笑，所謂「仰賴他人的肯定來自我滿足」，凡稍有社會歷練的人皆明白那是一條不歸路，來自周遭的掌聲與鼓勵或許是真的，可我們內在的深層空洞，只能從理解、面對、愛惜自己開始填補。

炎亞綸飾演的費慕淇於《我願意》中加入了「幸福慈光動力會」。（圖片／絡思本娛樂提供）

當炎亞綸遇上費慕淇

在《我願意》中，費慕淇設定為外表俊美、能唱能演的當紅巨星，自然而然與炎亞綸的外在形象產生連結，甚至直覺認為這個角色是為他而寫，就連他也曾忍不住向導演與製作人提出疑問。縱使答案始終是否定的，炎亞綸與費慕淇於戲裡戲外的重疊處仍多得驚人，一度需要刻意區隔。或許可以說，費慕淇宛若過去的炎亞綸，缺乏動力、患得患失，活得像在現實社會進行宇宙飄浮，渴望改變卻遍尋不獲著力點，只能被動接受一切，而這對許多明星藝人來說是一條必經之路。

「這是很寂寞的，你只能接受被賦予的事物。服裝是別人幫我決定的，舞台是別人幫我設計的，演唱會的排序是導演幫我排的，戲是經紀人幫我挑的 —— 那我到底是誰？」如此質疑，同時也是費慕淇身處的巨大漩渦。

黎明前的夜晚往往最為黑暗，絕大多數的人在漸入佳境之前的低谷會萌生求救的念頭，好比算命、廟裡求籤。費慕淇亦可能處於這樣的狀態，渴望真理，渴望重新認識自我，進而接觸到了本生老師，並從這位講話擲地有聲的行銷專家身上得到某種程度的滿足——肯定、安全感、愛情的投射，以及一個願意理解自己的人。

費慕淇一角設定為外表俊美、能唱能演的當紅巨星，自然而然與炎亞綸的外在形象產生連結。（攝影／蔡傑曦）

對比自己當時參與的心靈成長課程，就像一場身歷其境的田野調查，炎亞綸清楚區分兩者的差異，身體力行遠比光說不練來的有助益，真正受用的道理不見得是信仰所提供的，而是必須先親身經歷，無論痛苦、快樂、恐懼、喜悅或幸福，方能於呼嘯而過的風景得到屬於自己的體悟，因為答案往往在嘗試之中。

以真誠回敬世界

詮釋費慕淇的過程，炎亞綸下足苦心，第一次學著放鬆，第一次將劇本完全吸收，第一次認真成為一名演員。

出道十幾年，演藝生涯相對複雜，多種身分不停切換，昔日的他不知放鬆為何物，慣性緊張，也難以喜歡表演，下了舞台之後往往腦袋一片空白。直到《我願意》，他才理出些許脈絡，明白應如何清空自我，去互動、聆聽和感受，將每一個角色的故事烙印在腦海，路過他們的路，苦過他們的苦，徹底投入並真正享受身為表演者的悸動。

除了放鬆，放空也是他習得的新技能，心靜的時候才能聽到更多聲音，放空的時候才能任由周遭事物進入身體，這也是一位演員得以穿梭於各種角色的方式之一。但此時他又笑道，主持是截然不同的，必須立即反應所有狀況，他也曾試過放空主持，卻立刻被製作人關切；反觀《來吧！營業中》則更生活化，處於忙碌的放空狀態適合調劑身心，此起彼落的幹話又能舒緩緊繃情緒，所以即使工作再累，他也想在實境節目繼續「玩」下去。

炎亞綸如今於演藝生涯中，學會了放鬆與放空。（攝影／蔡傑曦）

「我現在很欣然接受用美貌行走世界，以前會覺得該擺脫花瓶，但要長得好看不容易，所以就用它吧，老天給的為什麼要去排斥？有段時間我相當掙扎、矛盾，一定要做很奇怪的音樂，一定要演很奇怪的戲，來證明我不是只有外表。可這很累，要花十萬倍的力氣才能被別人認可，然後我看到了李奧納多，布萊德彼特，演戲有帥幫你確實是好事，後來我也就接受了。」

稱炎亞綸也好，是吳庚霖也罷，眼前這位談笑風生、泰然自若的身影，看起來已經覓得了生活與工作的平衡點，也接納了這個「我」的一切。他喜歡聆聽周遭的讚美，更大方肯定自己的天賦與努力；他看見以前種種的不成熟，更願意將銀幕前後的兩個自我合在一起，帶到眾人眼前，並以真誠回敬這個世界拋擲而來的善意與惡意，痛苦和成長。

（攝影／蔡傑曦）