2023/09/09

「剪」出你心中的城市單車生活，tokyobike聯手藝術家坂內拓9月開展

「Life on two wheels」是一個以插畫來表現擁有自行車生活魅力的企劃，第一場由剪紙藝術家坂內拓先生開啟，台北場於9月1日至9月30日在新富町文化市場展出。

Life on wheel主視覺藝術微噴的層次感依舊。

「Life on two wheels」是一個以插畫來表現擁有自行車生活魅力的企劃。邀請各種藝術家來表達tokyobike這個品牌想表達的自行車魅力，不僅僅是描繪自行車本身，更想強調騎乘單車的獨特視野。

第一場「Life on two wheels」由剪紙藝術家坂內拓先生開啟，在今年3月首次於tokyobike清澄白河旗艦店登場「Life on two wheels -Exhibition vol.1 坂內拓」，倫敦、台北接續展覽，台北場於9月1日至9月30日在新富町文化市場展出。

看見創作的留白與包容性

「Life on two wheels」是tokyobike計畫用插畫來表現自行車生活魅力的系列活動，希望能夠藉由多位藝術家來描繪tokyobike團隊所認為的城市單車生活，如「寧靜的獨處時刻」、「讓人愉快的小休息」、「爬山後的滿足感」等。

相較於描繪具體物件的畫家，tokyobike更希望邀請一些擁有留白風格的藝術家，創作出能賦予觀眾想像力的畫作。「Life on two wheels」的策展人為tokyobike的自有媒體Aspect編輯長橋原大典，他表示：「這個企劃是邀請不同的插畫家以相同的主題或詞語進行繪畫，特別是在初次企劃中，我們希望找到精準傳達這個企劃的畫家。」

「坂內先生的作品，觀眾可以將自己的想像填入留白中，這種包容性是非常特別的。」橋原大典這麼說。

主視覺感受微風拂過臉龐製作中。

12幅關於城市自行車的平凡生活

藝術家坂內拓，創作了12幅關於自行車與城市生活的剪紙作品，希望透過展覽，讓大家從新的角度想像自行車生活。然而坂內拓原本的作品就是以日常生活為靈感，坂内所著迷的，不是特殊的風景，而更傾向於平凡的、日常中容易被忽略的風景。

tokyobike與坂內拓的合作，交付給藝術家非常大的自由度與彈性。坂內拓表示：「在一開始的基調很快地確定下來後，我在一幅畫中會謹慎地考慮的是整體的平衡。」像是作品編號1「感受微風拂過臉龐」為本次的主視覺，坂內拓將藍色和黃色的紙疊在一起，就這樣得到了天空與地面的視線。「由於這次的主題是自行車，所以我想在畫面中加入騎著自行車的人，這樣感覺會更好。」接著，坂內拓根據多一些直覺來決定細節，去增加具體感，與自行車的速度感。

當我們詢問這12幅作品有什麼共通點時，坂內先生稍作思考後，簡單地回答：「留白。」坂內拓：「風景是開放給觀眾解讀的，每個人都可以根據自己的視角完成一個故事。」

台北場還原12幅剪紙創作。

台北獨家！現場還原大師工作桌

坂內拓先生的剪紙創作以日常生活為主軸，風景簡約卻帶有深度，明朗且容納了各種解讀。坂内拓喜歡剪紙產生的線條，這是他目前的創作核心。創作過程中，他會使用剪刀、刀具、紙張、滾筒和尺等一般工具，這些工具和技巧匯聚成作品，但他較常使用刀與手撕，基本上他優先選擇自由的手繪方式。透過這種方法，可以創造出帶有自然起伏的線條。

坂内拓喜歡剪紙產生的線條，這是他目前的創作核心。

「Life on two wheels -Exhibition vol.1 坂內拓」首站東京，在今年3月展出12幅剪紙原畫，同時接受預購藝術微噴預購還原剪紙創作，藝術微噴將剪紙畫的細節發揮得淋漓盡致，仍可感受到原畫的層次感與表情，在東京、倫敦都受到很大的迴響，台北場展期內也接受預購畫作，同樣以藝術微噴還原。坂內拓說：「無論是為了欣賞我的畫，還是為了自行車，我認為這個展覽可以成為了解兩者的契機。」

在台北場也能看到坂內拓的工作桌還原，坂內先生特別支援原本捨不得丟掉的創作紙張。在東京場的展期間，坂內先生向日媒表示，他的工作桌上紙張有大有小，即使很小，他還是保留下來：「我覺得可能無法扔掉。因為總會在某個時候用得上（笑）。所以很難扔掉，不斷積壓。」

台北場也能看到坂內拓的工作桌還原。

滾筒也是坂內先生非常喜歡的工具之一，它代表工作的最後步驟，像標記一樣，確定好位置、貼好，用滾筒在紙上面滾一下，就表示它確定下來不會再動了。

滾筒也是坂內先生非常喜歡的工具之一。

坂内先生表示：「創造出雕塑般的立體感非常重要。」他偏愛使用具有壓抑質感和多樣色彩的特銅紙，半透明的描圖紙，也在創造微妙的陰影和形狀等扮演重要的角色。紙雖然每張很薄，但通過疊加可以感受到深度，或者說世界觀的擴張。紙的厚度確實會影響到立體感，即使是薄紙，通過疊加就能創造出前後遠近。

保留畫作風采的限量紀念品

「Life on two wheels -Exhibition vol.1 坂內拓」台北場展覽期間，接受預購12幅畫作之藝術微噴，還原剪紙畫作的層次感，喜愛留白畫風的朋友，歡迎到tokyobike單車生活研究社參加預購，而日本原裝進口展覽同名明信片、紀念T-shirt也在展期中限量販售。

台北場展覽期間，接受預購12幅畫作之藝術微噴。

還原剪紙畫作的層次感。

日本原裝進口展覽同名明信片現場販售。

紀念T-shirt也在展期中限量販售。

展覽介紹：Life on two wheels Exhibition vol.1 坂內拓

tokyobike一直以來透過自行車持續傳遞城市生活的樂趣，「Life on two wheels」是一以插畫來表現自行車生活魅力的一系列企劃。希望能夠藉由各種藝術家來描繪tokyobike團隊所認為的城市單車生活，如「寧靜的獨處時刻」、「讓人愉快的小休息」、「爬山後的滿足感」等。第一場Life on two wheels由剪紙藝術家坂內拓先生開啟，在今年3月首次於tokyobike清澄白河旗艦店登場。

藝術家坂內拓，創作了12幅關於自行車與城市生活的剪紙作品，希望透過展覽，讓大家從新的角度想像自行車生活。展覽中展示並販售坂內先生的剪紙原畫，同時提供藝術微噴預購12幅畫，迴響相當熱烈，原畫在短短時間內，就於東京全數售出。很快地，坂內先生接受倫敦tokyobike的邀請，並在今年8月以藝術微噴展出第二場「Life on two wheels Exhibition vol.1 坂內拓」，留白清新的畫風，在英國非常受歡迎。

本次為「Life on two wheels Exhibition vol.1 坂內拓」的第三場展覽，現場接受藝術微噴畫作預購，亦可在看到坂內先生的工作桌在展覽中還原。坂內先生的剪紙畫作以留白著名，創作中所使用的紙張，相當講究色彩、質感和重量的平衡。坂内先生表示：「創造出雕塑般的立體感非常重要。」他偏愛使用具有壓抑質感和多樣色彩的特銅紙，半透明的描圖紙，也在創造微妙的陰影和形狀等扮演重要的角色。

展覽資訊

Life on two wheels -Exhibition vol.1 坂內拓
期間：2023年9月1日 – 9月30日
會場：tokyobike單車生活研究社（清水模建築二樓）
地址：新富町文化市場台北市萬華區三水街70號（捷運龍山寺站3號出口左轉，步行1分鐘內）
營業時間：週二～週日 12:00-18:00/ 週一公休
免費入場

About 坂内拓

出生於東京，居住於日本。主要從事紙的拼貼藝術作品，涉足廣告、書籍、雜誌和音樂領域的藝術創作。透過抒情的視角捕捉日常風景，以及在作品中保留空白的極簡主義風格，讓觀眾保留想像的空間，編織出各種不同的故事。曾合作品牌包括Volkswagen、TOYOTA、SUNTORY、ANA、MINI、The New Yorker、新潮社、Magazine House等。
畢業於多摩美術大學平面設計系，MJ Illustrations 結業。
獲獎紀錄：
The Society of Illustrators 入選
Gallery House MAYA 裝飾畫競賽入選
Peters Gallery 競賽鈴木成一獎