2023/03/07

【金馬60】「最佳改編劇本」《關於我和鬼變成家人的那件事》裡的TOP和BOTTOM

上映至今，《關於我和鬼變成家人的那件事》票房已來到2.4億，在爆笑與感人的盛讚下，也有星星點點的聲音討論裡頭關於同志族群的「刻板印象」，有人說它平反刻板，有人則說它過於套路。作家陳栢青將以本片的TOP和BOTTOM（不是指體位）來討論，電影裡沒有被翻轉的刻板印象到底是什麼？或者，同志是如何變成鬼的？

《關於我和鬼變成家人的那件事》故事融合奇幻、靈異、LGBT等，叫好又叫座。（劇照／金盞花大影業提供）

從電影的TOP談起

對一個男同志觀眾而言，《關於我和鬼變成家人的那件事》（後續簡稱《鬼家人》）裡最有同志味道的部份，是在TOP——我是說開頭——健身房裡的一段誘引，不只建立場景或角色，荷爾蒙更是溢出螢幕：鐵塊和槓鈴掉落發出的鏗鏘聲、快歌當配樂、吊嘎和二頭肌上鼓脹的青筋。當一個人追逐另一個人，眼神接觸、裸體、沐浴間蒸汽，那是一種期待與暗示。

它告訴觀眾，同志電影一個觀影樂趣其實是在於暗示之樂、猜測之樂：他是不是GAY？他是不是對我有意思？他是不是要我跟他去？那就有了曖昧，生出種種可能。接著一個人是警察，而另一個人身分證邊緣沾有白粉：衝突浮現了，從此決定了身分和位階。

當然，觀看《鬼家人》的觀眾會在開場後的片長中，輕而易舉陷入種種比較，開始嫌裡頭出現的同志酒吧不夠新世紀、嫌角色很刻板、嫌情節都是套路。基本上這些抱怨都是雞蛋挑骨頭，其實你很愛這部電影對吧。

「對，但⋯⋯」，可這些「但是」也都沒有錯。事實上《鬼家人》最好的地方就在於，它刻板。

電影刻意刻板，不需要暗示、沒有猜測、不留陰影，鐵板一塊，但不停翻轉它。大玩各種刻板印象和情節：王淨有悲慘身世變身大魔王，刻板；但她最後突圍而出還嘲弄自己和劇中角色，翻玩刻板；電影讓主要人物充滿各種身份刻板形象，最後要異性戀男孩喊了老公。翻玩刻板。

（劇照／金盞花大影業提供）

《鬼家人》是部加法的電影，刻板讓一切變得好操作，很多類型、議題疊疊樂，翻來弄去。這才是導演和編劇真正厲害的地方，觀眾看得很樂，因為段子很多，很滿。他厲害在於高車流量卻能保持流暢，是條高速公路，爽在那種拋接梗的速度，一個還有一個，哭哭笑笑，是部悲喜劇，笑到翻車、哭到沒叮沒噹，很多風景，雖然也只是路過。

但加法未必加分，我以為《鬼家人》真正能成為台灣電影的TOP，他做得頂好的部份其實是在：

第一，這是一部在同志婚姻法通過才可能實現的電影。讓電影背景不是想像，而是現實。本片的存在是我們這座島嶼人們共同的驕傲，電影呈現本身也確實值得我們驕傲。

第二，漫威電影有第二、第三、第四階段。我在想，如果將來有人討論台灣同志電影發展，未必要把《鬼家人》放在同志電影脈絡裡，但它提供一個新階段的開始，當眾多同志電影還在「同志如何摸索自己」、「認識同志」，這部電影涉及更多同志電影可以開展的議題，例如「同志家人的出櫃」、「當同志有自己的家」、「同志步入婚姻關係後整個社會所需開展的新脈絡」，電影未必深入，但好歹是個開始。我們需要更多問題。

第三，電影並不是以婚姻為終極目標。古典愛情結束在公子和王子過著幸福快樂的生活，現代愛情敘事並不把婚姻當成一個句點，往往只是一個階段。

《鬼家人》中設定鬼消失的前提是「完成心願可以上天堂」，但林柏宏演出的同志角色毛毛並不因為「同志可以結婚，而我也結婚了」因此獲得滿足，他真正想要的到底是什麼？思索這點讓電影有了深度，其實也才給我們最好的教訓不是嗎？同志們，能嫁給許光漢或林柏宏是人生的高光時刻，但可以結婚又怎樣？那不是同志運動的完結，也不是追求權益的終點。

那BOTTOM去哪裡了？

說到林柏宏，他真是一個好演員，接受ELLE雜誌訪問時談到演技訣竅，「其實我覺得有一個方式很好表現出角色，是走路的姿勢，可是⋯⋯毛毛不會走路，我當初想說糟糕！」走路便能建立一個角色特質，光這句話就知道林柏宏多懂戲，演員這條路一定被他越走越長。

我覺得林柏宏的話能延伸出一個討論是：與其說毛毛不會走路，不如說，那是因為電影沒有BOTTOM。

（劇照／金盞花大影業提供）

是阿，誰是TOP誰是BOTTOM？此中應有本，許光漢和林柏宏的互動可以變成100本同人誌和周邊。

但林柏宏說得真的沒錯，「毛毛不會走路」，說到底他演的鬼沒有BOTTOM。他沒有下半身；這部電影也沒有什麼下半身。電影是普級，關於黃色笑話，或是裸露，有時放個面紙盒，多半是點到為止。

鬼沒有下半身，電影中的同志沒有下半身，毛毛沒有性需求。對象是同志或非同志都可以，不會體位不合、早洩、太快到，沒有太大或太小的問題，更不會因此假高潮或含著就睡著了——同志沒有下半身，意味他不會有太多冒犯觀眾的部份。

於是看這部電影的觀眾像是參加一場豪華的同志遊行，而且裡面沒有只穿c字褲和露鳥辣眼睛的gay，只有阿嬤說：「我的心願是支持孫子結婚。」宣傳時噱頭喊得震天價響：同婚加冥婚。但其實電影內在非常的保守，說它情節刻板，但又不夠刻板，它其實聰明得很，真要玩刻板形象，其實很容易冒犯，但他不開基督徒天主教徒玩笑、不挑戰反同婚乃至反同論述，甚至不讓同志有身體，眼不見為淨，這下你怎麼反它？

那麼，我們需要下半身嗎？

當然需要，因為性是人的基本需求——所以，電影中毛毛喜歡怎樣的人？我們知道他的願望（保護北極熊？），但我們知道他的慾望嗎？

他是人，也是男同志。所以，毛毛會厭女或恐女嗎？他曾經因為性別氣質遭受欺負嗎？他有三八或雞巴朋友嗎？林柏宏想在上面或下面？他能說「死gay或老公」，觀眾把他當笑料，但如果他說「想射哪裡？裡面或臉上」，還笑得出來嗎？

《鬼家人》的進步是，同志不是為了結婚而活；但它停在那裡的部份則是，他活著又和所有其他人有什麼不同？是不是男同志對角色的分別到底是什麼？或者，說到底，死掉的同志才是好同志。會不會真的就像電影裡許光漢說的，養他還真的和養條狗沒什麼分別？

（劇照／金盞花大影業提供）

只有愛不行嗎？

所以，《鬼家人》好的部份在於大玩刻板形象，如果要更好，那它必須更敢玩。那麼，電影中最大，而沒被翻轉的刻板形象是什麼？要我說，那就是「愛」本身。

作爲電影的尾聲，大結局，觀眾將得知作為婚姻的阻礙者之一，同志的異男老爸是很愛同志兒子的。但老爸為何阻止同婚呢？電影花了很長的倒敘（甚至要在倒敘中在倒敘）告訴你，爸爸看到同志有小三，但爸爸作為異男憨慢說話，乾脆不說，直接反對。

簡單總結六個字「其實我也愛你」，於是沒有人是壞人，大家都很有愛。接受了，已經死掉的同志都重新被充了電，像被激活——我倒覺得這裡是整個電影最寫實的部分。

我就問，在現實的語境中，請問有任何人是因為恨而反對同志結婚嗎？答案是：沒有。真的沒有。

重回世紀初始的同婚戰場，細數反對同性婚姻者的理由：有人因為愛著自己的信仰而反對同志結婚，有人因為愛著傳統建構出的性別與婚姻形象反對同志結婚，有人因為愛著異性戀才正常的社會而反對同志結婚。

他們都有愛，而沒有一個人在自己的故事裡是反派。可是，就是因為有愛而反同；可是，就是因為有愛而反對同婚。所以，有愛就可以了嗎？有愛就可以被原諒的嗎？

《鬼家人》真正的刻板，不是操作刻板人物玩刻板形象，那些都很棒。電影的刻板在於太容易和解，似乎有愛就可以被寬容，它重重提起（一個家長反同婚的起手式），卻輕輕放下（我反對也是因為愛）。

讓我再度陳述一件事實：2018年針對同婚進行全台公投時，面對「民法條文婚姻規定限定為一男一女」的選項時，同意者是多於不同意的，也就是同婚反對者是多於支持者的。你問那些反對者哪一位是沒有愛的？你問他們哪一個不是因為他們的愛投下票的？

他們的每一票不但有愛，而且還有法源根據。要我說，愛才是最傷人的東西。

（劇照／金盞花大影業提供）

同志是這樣變鬼的，鬼不是因為恨，而是因為人們自以為的愛，自以為的正義，所以鬼很冤，哪有不厲的。讓我們套句《動物農莊》的話：「所有動物都平等。有些動物比其他動物更平等。」在台灣的情況是，所有人都有愛，有些人的愛比別人更應該是愛。如果總是「因為那是愛，沒問題的啊。」很好，活該同志永遠都是鬼。愛恰恰好是現代社會最大的偏見。

只要曾為這部電影那個長得受不了的尾聲流下一滴淚的人，都該想，在一個裂解的世界，在一個各自都說愛，其實人鬼殊途的社會裡，若老公不是許光漢，那誰去幫鬼和人說「我們是一家人呢？」

所以，只有愛是不行的。

我傾向去解讀《鬼家人》中最該被看重的，不是愛，不僅是愛，而在於溝通，在於就算相隔陰陽界，依然有對話的可能，要像裡頭許光漢那樣耐心並同理，聽完「我也很有愛」，然後變成橋梁。