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文化Culture

跨世代電影金曲重現!北流「我的電影K歌時代」〈無樂不作〉、〈女朋友。男朋友〉、〈完美落地〉全新改編亮相

跨世代電影金曲重現!北流「我的電影K歌時代」〈無樂不作〉、〈女朋友。男朋友〉、〈完美落地〉全新改編亮相

電影經典旋律交織新時代聲音!臺北流行音樂中心推出「2026《唱 我們的歌》金曲再現|我的電影K歌時代」,串聯《海角七號》、《女朋友。男朋友》及《翻滾吧!阿信》三部經典國片。由魏德聖、楊雅喆等導演與亂彈阿翔、范逸臣、王彙筑、法蘭 Fran、阿布絲等音樂人跨界合作改編經典電影主題曲,11月21日將在北流 Legacy TERA 開唱。

月球科幻史:從嫦娥奔月到馬斯克,每個時代投射在月球上的夢想

月球科幻史:從嫦娥奔月到馬斯克,每個時代投射在月球上的夢想

在人類真正踏上月球之前,月亮早已被神話、小說與電影反覆想像了兩千年。從嫦娥奔月到《2001:太空漫遊》,月球始終承載著每個時代對科學、工業、政治與未來生活的想像。本文深度整理了關於月球的科幻文學小史。當人類終於能抵達那月我們開始面對的,已不只是「怎麼去」,而是「要把什麼樣的世界帶上去?」

《猜火車》30年:一部關於邊緣青年與人生選擇的電影,如何定義九〇年代的酷?

《猜火車》30年:一部關於邊緣青年與人生選擇的電影,如何定義九〇年代的酷?

1996年,《猜火車》把一群沒有未來的邊緣青年,拍成了九〇年代最酷的電影,把導演丹尼・鮑伊和主角伊旺麥奎格變成英國青年文化浪潮的代表。從「Choose Life」的開場獨白,到黑海報、與原聲帶,這部電影成為那個正在出現、包含Britpop和rave的「酷英國」新時代的文化符號。然而,三十年後重看,被召喚回來的,或許不只是那個時代,而是那個仍然相信人生可以拒絕、未來還有出口的想像。

在憤怒之後點一盞夜燈:專訪紙鳶 Seizer,以新專輯《缺頁的名冊》直面生活的遺憾與回望

在憤怒之後點一盞夜燈:專訪紙鳶 Seizer,以新專輯《缺頁的名冊》直面生活的遺憾與回望

在刺向世界的憤怒之後,該如何點亮一盞燈、照見內心斑駁的缺頁?成軍於 2024 年的新銳樂團紙鳶 Seizer,推出第二張全新專輯《缺頁的名冊》,並宣告將於 2026 年 10 月 25 日在台北 SUB 展開同名發片專場。從首張作品直指人性的辛辣衝撞,到如今內斂回望生活的失去與遺憾,《VERSE》特別專訪紙鳶全體團員,走進這本用十三首歌曲拼湊的記憶名冊,聊聊這兩年間的磨礪、撕不掉的標籤,以及他們心中最深沉的留白。

國際數位與音像藝術節 MUTEK 首登高雄 TTXC,加日台先鋒陣容翻轉未來感官

國際數位與音像藝術節 MUTEK 首登高雄 TTXC,加日台先鋒陣容翻轉未來感官

當電子音符在演算法的褶皺中突變,科技便成為當代最敏銳的感官觸角。全球指標性數位與音像藝術節 MUTEK 首度攜手高雄 TTXC 台灣文化科技大會,於 2026 年 10 月 15 日至 10 月 18 日在高雄駁二藝術特區展開。集結加拿大與日本先鋒陣容,從太陽馬戲團視覺總監的沉浸電波、和田永的開盤磁帶改造,到駱以軍與朱約信的即時 AI 生成,以全面免費索票的開放姿態,重構亞洲文化科技的國際音景。

觀景窗後的週日自白:國家兩廳院攜手 One-Forty《週日限定風景》,以第一人稱鏡頭穿透移工標籤

觀景窗後的週日自白:國家兩廳院攜手 One-Forty《週日限定風景》,以第一人稱鏡頭穿透移工標籤

在每個月僅有一次的休假日裡,觀景窗記錄下的是異鄉勞動者最真實的心靈切片。國家兩廳院 2026 秋天藝術節攜手非營利組織 One-Forty 推出《週日限定風景》攝影特展,展期自 2026 年 9 月 20 日起至 11 月 29 日止。匯聚亞洲最大移工國際攝影獎七屆精選創作,透過第一人稱鏡頭與多重身分視角轉換裝置,直面標籤背後的離散、思念與尊嚴,在劇場公共迴廊開啟深刻的社會對話。

首爾5處簡靜建築空間:從朴栖甫基金會、松隱藝術中心到設計旅宿的深度造訪指南

首爾5處簡靜建築空間:從朴栖甫基金會、松隱藝術中心到設計旅宿的深度造訪指南

首爾以快速更新著稱,但在商業街區與觀光熱點之外,這座城市也藏著一批以材料、光線與地景為語言的低調建築。從朴栖甫基金會以「空氣色」詮釋的鋁板外牆、Herzog & de Meuron在清潭洞打造的混凝土雕塑、Steven Holl在城北洞創造的詩性水院,到江南繁忙商業區中的設計旅宿與韓國國立現代美術館——五處建築空間,帶你看見首爾最沉靜的那一面。

蘇維埃巴士站永不站停:攝影師赫維格鏡頭下的公路詩篇

蘇維埃巴士站永不站停:攝影師赫維格鏡頭下的公路詩篇

加拿大攝影師克里斯多福·赫維格(Christopher Herwig)在 2002 年挑戰從倫敦騎單車到聖彼得堡。當時他隨興捕捉下的第一座蘇維埃巴士站,意外點燃了他長達十五年的瘋狂計畫。他開車深入前蘇聯各個共和國,跨越超過五萬公里,將這些被時代遺忘的建築身影全部收錄進攝影集《蘇維埃巴士站》(Soviet Bus Stops)中。丹麥導演克里斯多福·海格斯瓦德(Kristoffer Hegnsvad)將這場尋巴之旅拍成同名紀錄片《蘇維埃巴士站》。透過這些的鏡頭紀錄,這些如科幻飛船、仿生動物般的奇異公路巴士站得以從冷戰的灰燼中被重新喚醒,呈現在世人眼前。

A24 推出《電影貓咪百科大全》:從《異形》橘貓瓊斯到《第凡內早餐》傳奇橘貓「橘仔」,收錄近兩千張劇照的貓影檔案

A24 推出《電影貓咪百科大全》:從《異形》橘貓瓊斯到《第凡內早餐》傳奇橘貓「橘仔」,收錄近兩千張劇照的貓影檔案

貓咪不僅漫步於現實街角與社群動態中,也在百年電影史上不斷出現可愛的身影。獨立片廠 A24 預計於十月推出專書《電影貓咪百科大全》《The Encyclopedia of Movie Cats》,以 420 頁與近兩千張珍貴劇照,按英文字母 A 到 Z 嚴謹盤點逾千隻大銀幕貓咪。本文盤點這本貓咪大全的五大核心看點,看他們如何將對貓的極致喜愛,化為獻給影迷與貓奴的文化情書。

急速進化的首爾!專訪韓國建築師Moon Hoon:草圖、幽默與城市想像,如何催生最具玩心的建築?

急速進化的首爾!專訪韓國建築師Moon Hoon:草圖、幽默與城市想像,如何催生最具玩心的建築?

首爾快速而持續更新的都市景觀,讓這座城市成為建築設計的實驗場域。韓國建築師Moon Hoon遊走於建築、藝術與文化之間,以充滿故事性與幽默感的創作,啟發建築的可能。客座主編李芝瑜與Moon Hoon的對話,反映首爾城市性格如何影響當代韓國建築,以及他如何以創意回應時代變化。

2026兩廳院秋天藝術節「林中尋路」:走出黑盒子的三條林間小徑,以電影、樹洞回聲與移工攝影重探當代生存處境

2026兩廳院秋天藝術節「林中尋路」:走出黑盒子的三條林間小徑,以電影、樹洞回聲與移工攝影重探當代生存處境

在紛擾混沌的時代裡,劇場該如何跨出黑盒子,為迷途的當代人辨識前行的軌跡?2026 兩廳院秋天藝術節以「林中尋路」為題展開跨界策劃,系列活動自 2026 年 9 月 20 日雙特展開跑,劇場演出於 10 月 22 日至 11 月 29 日接力登場。首度攜手國家影視聽中心推出聯名影展,並於地面層設置回聲樹洞與 One-Forty 移工攝影展,以電影、聲響與鏡頭,重新丈量劇場與公共性的深刻邊界。

喝一口封存於時光裡的島嶼風土:新竹或者新州屋「臺灣地酒特展」,在百年斷裂與復興中尋找味覺答案

喝一口封存於時光裡的島嶼風土:新竹或者新州屋「臺灣地酒特展」,在百年斷裂與復興中尋找味覺答案

如果土地上的物產皆能化為甘霖,這座島嶼究竟能釀出怎樣的風味自白?新竹文化地標「或者新州屋」推出年度策展「把土地釀成酒——臺灣地酒特展」,展期自 2026 年 9 月 17 日起至 2027 年 2 月 14 日止。展覽系統性梳理臺灣從八十年專賣斷裂走向民間自由釀造的百年脈絡,匯聚十四款代表性風土地酒與多位職人對話,在酒香微光中,重新指認屬於這座島嶼的文化厚度。

4 本書走進李滄東的內心世界:重新認識韓國這位最具文學性的電影大師

4 本書走進李滄東的內心世界:重新認識韓國這位最具文學性的電影大師

南韓導演李滄東剛以新片《假如愛有如果》斬獲威尼斯影展大獎,也讓全世界影迷的目光再度聚焦在這位韓國最重要的導演之一 。這位四十歲才轉行拍電影的前小說家,鏡頭始終專注凝視被社會忽視的苦痛與邊緣群體。而想真正理解他的電影,文字是不可繞過的原點。本文盤點台灣出版的四部核心著作與專題,沿著劇本、導演手記到深度對談,重新認識韓國最具有文學性的導演李滄東。

李芝瑜 × 張瑪龍:跟著建築師走訪安藤忠雄的家鄉

李芝瑜 × 張瑪龍:跟著建築師走訪安藤忠雄的家鄉

混凝土、光影,以及與自然對話的建築,是安藤忠雄代表性的設計語彙,而深刻影響他早年生活與建築經驗的家鄉大阪,也成為建築迷追尋其作品脈絡的重要城市。本篇由 VERSE 客座主編李芝瑜邀請關注建築、光線與場域關係的MAYU Architects共同創辦人張瑪龍建築師,從大阪的早期作品出發,以建築師的視角重新觀看安藤忠雄。

韓國最具文學性的電影導演李滄東:從《薄荷糖》、《燃燒烈愛》到威尼斯大獎新作《假如愛有如果》,他如何拍出人的痛苦與尊嚴?

韓國最具文學性的電影導演李滄東:從《薄荷糖》、《燃燒烈愛》到威尼斯大獎新作《假如愛有如果》,他如何拍出人的痛苦與尊嚴?

韓國導演李滄東是韓國韓國最具文學性的電影導演,也是當代最具有國際聲望的重要導演之一。從《綠洲》、《薄荷糖》到《燃燒烈愛》,每一部幾乎都成為經典。睽違八年推出新作《假如愛有如果》,榮獲第83屆威尼斯影展評審團大獎。這部聚焦被裁員勞工與紀錄片導演的作品,更觸發李滄東對「電影是否消費苦痛」的深刻自省。VERSE 回望他過去六部代表作,重探他如何以寫實而深情的目光,直視時代與個人的創傷。


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