展覽Exhibition
來趟「臺灣文化協會」百年巡禮：四位不能不認識的臺灣文青前輩
今年是臺灣文化協會成立一百年，各地舉辦呼應文協百年活動。本篇介紹四位1920年代的「文青」，以他們的歷程為各位拼起臺灣文化地圖。
方序中以聲音開啟記憶：傾聽「Sidoli Radio 小島裡」的大稻埕故事
以「聲音」為主軸，小島裡團隊將帶領人們走入回憶。方序中以「一刻15分鐘」為單位，精選三十餘則大稻埕故事於各展區供聽眾聆聽。
日本Reborn-Art Festival：祈願與自然共生的美好未來
藝術節「Reborn-Art Festival」第三屆以「利他與流動性」為旨，邀人類社群懷抱起「利他」之心，擁抱與自然共生的嶄新日常。
2021綠島人權藝術季：「監禁」與「離散」該如何透過藝術再現？
《聯聚城市稻田——人禾好時》：在城市中體驗耕種與自然的真實共感
聯聚文教基金會主辦城市稻田計畫的聯動展覽，《人禾好時》，欲在城市稻田中引領觀者從水稻的生命時序出發，體驗人與土地的關連。
謝謝奈良美智，以藝術彰顯「人」的澄澈靈魂
坂本龍一聯手高谷史郎展覽首次登台：從311海嘯受損鋼琴出發的藝術
日本最具影響力的「音樂教父」坂本龍一，與藝術家高谷史郎合作推出《IS YOUR TIME》展覽，9月於臺北流行音樂中心登場。
塩田千春的靈魂為何顫動？
1990年初，塩田千春在博物館看見藝術家瑪格達蓮娜．阿巴卡諾維奇的纖維雕塑作品，從那一刻起，她注定要和懸在空中的裝置藝術緊緊相連。
「春池玻璃」工藝與Simple Kaffa興波冠軍咖啡的美好相遇
春池玻璃與Simple Kaffa興波咖啡從玻璃煉造和咖啡烘培過程中的共同關鍵元素「溫度」出發，合作策劃聯名展覽「玻°C—————波°C」。
罵髒話、畫髒罵：李俊賢的畫外音與燦爛多巴胺
李俊賢畫髒罵的強烈繪畫語彙，從畫外音到燦爛的多巴胺，給觀者跳脫畫室馴養的身體世界，那正是他童年最重要的身體吶喊和土地經驗。
《跟著俊賢去旅行》之途上記拾：大船離港，駛向萬象繁華之海
一生懸命「台美學」：最氣魄的台客李俊賢
走尋「台味」是李俊賢一生的志願，他的藝術表現了特殊而豐富台灣社會性格的視覺思維，並展示如何做著一位自我認同驕傲的台灣人。
回顧李俊賢：向「偏挺」本土的「歹頑郎」藝術家致敬
透過無數次的台灣計畫，李俊賢把自己對台灣土地、海洋的熱烈情感，以棒球投手般的風采與「屈勢」（khut-sè）轉化成一幅幅令人難忘的台灣圖像。
歷經百年「臺灣的模樣」：國家攝影文化中心 深入我們的影像故事
國家攝影文化中心推出攝影展「臺灣的模樣」，策展人黃建亮選入日治末期至今日的攝影，跨越庶民生活與藝術性景象，使台灣完整顯現。
李俊賢的八個「分身」：藝術家Hue出生命變化球
李俊賢擁有多變的生命面貌，但從頭至尾不變的是堅定其「歹頑郎」的身分認同。策展人龔卓軍用八個身分／關鍵字，捕捉他變化球般的藝術生命。
從村上春樹圖書館到安徒生博物館，東京奧運主場館設計大師隈研吾的建築漫遊
台灣禁書、禁片審查史：回顧戒嚴時期的思想與創作審查
從台北雙年展到《愛×死×機器人》：以高科技的機械嵌合體轉生古老神祇
走進2020台北雙年展的大廳展區，看藝術家拼裝前現代的信仰符號及現代化的物質和電力之下，這些嵌合體都體現了傳統與進步之間的拉鋸。
Promotion
展覽
以花藝與設計迎春：南國勝利星村中的詩意時尚展
2021年新春由華裔設計師Daniel Wong，與花藝界鬼才吳尚洋及十位創作者合作，利用時令鮮花結合印花設計，於屏東勝利星村打造藝術燈區。
2020台北雙年展：你我不住同一星球，但我們同住一片海洋
「海洋是我們共同祖先追尋太陽升起的地方的捷徑，是海洋讓我們認識這個星球。」唯有回到海洋，南島民族才有擺脫殖民霸權邊緣化的可能。
