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時尚 體育

經典硬箱駛向荒野：路易威登多洛米蒂經典拉力賽的壯遊精神

當引擎的轟鳴聲在多洛米蒂山脈的峭壁間迴盪，我們在凝視的究竟是速度，還是時間？國際精品與經典老爺車的交會，從來不該只是高調的奢華展示。路易威登（Louis Vuitton）即將在今年 9 月點燃的「多洛米蒂經典拉力賽」，大膽將傳承百年的硬箱工藝駛入賽道。當經典車款的機械線條與地景、歷史建築相撞擊，這不僅是一場拉力賽事，更是一次將移動的渴望、工藝的極致與土地記憶緊密交織的身體實踐。

攝影 時尚

當經典硬箱遇見島嶼的風：路易威登《旅行的精神》，重新凝視台灣的地景層次

如果將一件承載百年歷史的工藝硬箱，放置在台灣的雲霧與海岸線之間，會激盪出什麼樣的火花？時尚與土地的關係，從來不該只是高高在上的純粹背景。路易威登這次將創作的主導權交付給深諳台灣風土的影像創作者，讓經典的 Monogram 符號化為引路人，帶領讀者重新凝視那些我們自以為熟悉的島嶼角落。這不僅是一場視覺的實驗，更是一次透過影像將國際品牌與台灣在地敘事緊密交織的文化實踐。

時尚

45億年前的宇宙隨行：瑞典 AWNL 登台，以北極圈隕石打造當代護身符

配戴珠寶的目的有很多種，有時為了彰顯身分，有時為了點綴衣著。但在瑞典斯德哥爾摩的設計語彙裡，物件更像是一種內在信念的日常隨行。由 Lindberg 家族年輕一代創立的珠寶品牌 AWNL，大膽將來自瑞典北極圈、形成於 45 億年前的古老隕石揉合 925 純銀，把北歐神話中的圖騰轉化為乾淨俐落的幾何結構。在這個春夏，他們以全新系列《The Encounter》對話台灣市場，為現代男性打造一件「與自己相遇」的當代護身符。

時尚 風格

90年的飛行員傳奇：雷朋限時快閃店降落信義區宏泰廣場

大家對雷朋（Ray-Ban）墨鏡的印象，是電影硬漢配備，還是搖滾樂手的叛逆標籤？那副最經典的飛行員墨鏡（Aviator），當初其實是為了解決軍隊飛行員擋強光的需求才誕生，沒想到一晃眼，這個傳奇設計已經走過了 90 年。真正厲害的經典從不被時間定格，今年夏天，雷朋把這場讓全球都在討論的盛大企劃，原封不動地搬進了台北。

時尚

當建築成為新的服飾語言：台灣服飾品牌 SPFLOE 以《破碎與重構》首度亮相，於新光三越 A11 展開兩個月期間限定快閃

深耕第六年的 SPFLOE 邁開步伐，用最精練的設計及最舒適的布料，打造不同以往的品牌新風貌。重新定位的 SPFLOE 推出全新企劃《破碎與重構》，於 7 月 1 日至 8 月 31 日在新光三越 A11 展開為期兩個月的快閃。這不僅是品牌轉型後首度對外的風格實體展演，更透過建築與服裝的對話，帶領消費者重新思考風格與生活之間的關係。

時尚 風格

城市光影間的自然智慧：Canada Goose 2026 夏季系列的美學自白

大家對 Canada Goose 的印象，是不是還停留在厚重的羽絨衣、北極的冰雪，還有超強的抗寒科技？ 其實，這個很有冒險精神的品牌，早就悄悄把目光轉向了我們的盛夏日常 。全新的 2026 夏季系列以「Natural Intelligence（自然界的智慧）」為靈感 ，帶大家重新感受夏天最純粹的風景——像是陽光灑落的瞬間、迎面吹來的微風 。透過輕盈透氣的材質和明亮的季節色彩 ，讓你隨時在不同的生活場景中切換，都能保持那份最真實、自在的從容。

時尚 藝術

我們愛塗鴉！agnès b. 25週年特展移師臺南：設計師 Agnès 40年珍藏真跡首度來台

走在巴黎街頭，你很難不被牆面角落那充滿生命力的塗鴉所吸引 。對時尚 icon 兼藝術贊助者 Agnès 女士來說，這些不是城市污染，而是最純粹、美化生活的藝術表現 。 適逢品牌來台 25 週年，由 Agnès 女士親自策劃的《agnès b. on aime le graff !! 我們愛塗鴉藝術特展》正式進駐臺南市美術館 ！這場歷經法國魯貝與東京巡迴的重量級展覽，首度將價值連城的國際大師真跡移師海外，在台灣開啟一場打破地域、自由流動的文化對話 。

時尚

Literary Chic：當Dior把《惡之華》繡上手袋，閱讀為何成為精品時代最重要的奢侈品？

走在巴黎或紐約街頭，最時髦的女性手中拿的或許已不再是限量包款，而是一本與個人風格相稱的經典名著。演算法主導注意力、短影音不斷壓縮閱讀時間的當下，時尚界正掀起一場知性革命——從Miu Miu在全球城市街頭免費發放女性主義經典作品，到Dior將《惡之華》與《傲慢與偏見》書封刺繡上托特包，再到Coach推出可真正翻閱的迷你書本吊飾。當深度閱讀成為稀缺資產，「Literary Chic」正成為精品產業最新的文化宣言。

時尚

從工藝到藝術收藏：倫敦愛馬仕之家以《工藝與創造》開啟全新篇章

從歷史建築修復、工匠工作坊到當代藝術收藏，愛馬仕於倫敦新龐德街166號正式揭幕全新愛馬仕之家（Maison Hermès）。這座橫跨六棟喬治亞式建築、擁有55個展示空間的全新據點，不僅成為品牌全球第六間愛馬仕之家，更透過《工藝與創造》為主題，串聯建築、藝術與16大工藝領域，展現愛馬仕對匠藝傳承與創新精神的當代詮釋。

時尚 風格

回到優雅的起點：夢特嬌全新品牌博物館揭幕，以沉浸式體驗轉譯法式生活美學

一條絲線，如何編織出跨越世紀的時尚傳奇？2025 年底，起源於法國、以細膩針織工藝聞名於世的 Maison Montagut（夢特嬌），迎來了品牌歷史上的璀璨里程碑，於其發源地法國 Saint-Sauveur-de-Montagut 盛大揭幕全新品牌博物館。這座博物館落腳於品牌歷史的起頭，不僅僅是一棟展示物件的建築，更是一場關於家族傳承、地域文化與服飾工藝演進的當代策展，透過沉浸式的空間，邀請觀者一同順著時光的絲線，溯源這場柔軟的法式美學。

時尚 鐘錶珠寶

高級珠寶的雋永行旅：路易威登期間限定店登陸台北 Bellavita

當高級珠寶不只是裝飾，而是訴說個人風格與故事的藝術品，這座期間限定店就更不容錯過。這次路易威登在 Bellavita 打造的高級珠寶暨腕錶期間限定店，把百年的工藝底蘊搬到台北，讓人在這個充滿詩意和限時感的空間裡，近距離觸碰那些精緻細膩的頂級作品。

時尚

Prada Mode紐約站！攜手Nicolas Winding Refn、小島秀夫於切爾西飯店打造《Satellites II》

從丹麥電影導演Nicolas Winding Refn的霓虹影像語言，到日本遊戲創作者小島秀夫橫跨媒介的創作宇宙，Prada Mode紐約站選址傳奇地標切爾西飯店，以《Satellites II》為題，透過藝術裝置、音樂現場與跨文化對話，探索人際溝通與情感連結，為這座城市注入一場屬於創作者的宇宙旅程。

時尚

從芭蕾舞鞋到流動剪裁：愛馬仕2026秋冬女裝系列第二篇章於洛杉磯演繹女性生命力

繼紐約與上海之後，愛馬仕將2026秋冬女裝系列第二篇章帶往洛杉磯Bel Air山丘。女裝藝術總監Nadège Vanhée以舞者衣櫥與芭蕾舞鞋為靈感，透過流動輪廓、精湛皮革工藝與女裝剪裁語彙，描繪一幅關於自由、力量與女性氣質的當代風景。

時尚

台灣最具代表性的街頭品牌 REMIX 2026 春夏系列 REMIX 26SS TH(RE)SHOLD SERIES登場

台灣街頭品牌 REMIX 正式發佈 2026 全新春夏系列「TH(RE)SHOLD」，“Threshold” （閾值）乃是界線管理：將目光投向榮格心理學中關於意識與無意識接壤的邊緣空間。本季將服裝視為一種可調節的界線管理工具，探討個體如何在不穩定的環境中， 透過穿著重構自我的心理座標。

時尚

為行走而生的工藝宣言：Berluti2026秋冬系列——全新Fiamma染色工藝、Fly系列，重新定義當代男士優雅

現代人的一天，很少只屬於一個場景。晨間的會議室、午後的城市街頭、傍晚轉場的社交場合，或一趟跨城市的商務旅程——生活場景一直在變換，而好的設計讓人不需要停下來重新整理自己的樣子。Berluti2026秋冬系列，正是為這樣的生活節奏而設計，透過全新的Fiamma染色工藝、輕盈的Fly系列與精煉剪裁，將工藝的嚴謹織入日常的流動，讓每位男士外出時能自在穿梭於生活的各個切面。

時尚

VACANT 創立十週年系列 2026 春夏季度《Still Ash｜靜灰》全台巡迴快閃企劃：十年磨一劍，燃燒一切，萬象沉積其間

在當代時裝語境多傾向強化視覺與符號的同時，VACANT 選擇反其道而行。從「苦痛與缺失」出發，發展出低調、黑暗且帶有反抗性的設計語言，將服裝轉化為一種對存在狀態的長期觀察與紀錄。十年之後，VACANT 以全新系列《Still Ash｜靜灰》作為當下的回望，並於 2026 年 5 月 22 日起，正式展開為期兩個月的全台巡迴快閃企劃。以期間限定的店中店形式，橫跨北、中、南多間指標選貨空間，透過沉浸式氛圍陳列、限定商品與音樂派對，呈現一場關於時間殘留、結構轉化與品牌記憶的實體展演。

時尚 風格

回歸 1970 秀場初心：KENZO 早秋系列以手寫簽名定義恆久風格

時尚的本質有時不在於繁複的圖騰，而是在於一筆畫下的純粹。本季 KENZO Signature 系列聚焦於一項極具情感意義的經典符號，創辦人高田賢三最初使用於 1970 年代秀場邀請函上的手寫簽名。這枚筆跡巧妙地貫穿了品牌歷史的起點與轉折，成為視覺語言中不可或缺的經典印記 。透過 2026 早秋系列的重新演繹，我們看見了這份初心如何在當代設計中，找到穩定且充滿情感溫度的共鳴。

時尚 書摘

跨越半世紀的風格傳奇：Ralph Lauren 出版時裝全集，典藏經典秀場瞬間

真正的經典，往往能超越時空的跨度，在不同世代中引發共鳴。對 Ralph Lauren 先生而言，「服裝」從不只是物件，而是一種關於理想生活方式的具象表達。在 2026 年 5 月，享譽全球的泰晤士與哈德遜（Thames & Hudson）出版社正式推出《Ralph Lauren Catwalk》，這不僅是該系列首度納入美國設計師品牌，更是一部跨越近六十年的美式時尚里程碑。

時尚 永續

BALENCIAGA皮具工坊The Plant的誕生，當工業遺產遇見當代奢華

奢華最動人的敘事，往往藏在成品誕生前的細節裡。在義大利托斯卡尼的 Cerreto Guidi 小鎮，Balenciaga 揭開了皮具工坊「The Plant」的神祕面紗。這不只是一座生產基地，更是一場對廢棄工業遺產的轉型實驗，透過對舊工廠的重塑，將土地脈動、建築呼吸與匠人的手藝溫度融合，見證傳統工藝如何在永續思維下重新扎根。

時尚 風格

當藝術躍入浪潮：Vilebrequin x Fabrice Hyber 開啟夏日跨界三部曲

當我們在沙灘上換上泳裝，其實也正在選擇一種觀看世界的方式。作為聯名三部曲的起點，Fabrice Hyber 將他工作室裡的創作筆觸直接帶到 Vilebrequin 的布料上。這不是生硬的圖像轉印，而是透過細膩的技術，讓木炭的顆粒感與水彩的渲染層次在面料上重現。每一條線條、每一個色塊，都保留了藝術家在畫布上探索自然時的即興與生命力，讓這系列服飾在走入海水的瞬間，成為一幅動態且具質感的作品。

時尚 風格

從嘻哈社群到當代精品：j-hope 如何重新定義路易威登的運動美學

現在的高級精品不再只是高高在上，而是更懂得如何把藝人的個人故事穿在身上。路易威登（Louis Vuitton）男裝創意總監 Pharrell Williams 這次找來品牌大使、BTS 成員 j-hope 合作，以 2000 年代的嘻哈文化為靈感，重新打造經典的 LV Buttersoft 運動鞋。這對鞋子不僅結合了頂級的皮革工藝，更把 j-hope 溫暖、充滿希望的個性變成了看得見的細節，讓歌迷和時尚愛好者都能穿上這份獨特的創意能量 。

文化 時尚

o83o × Phyllshin Books 期間限定活動「WORN」登場 聯手跨界打造全新限定空間，在觸摸間找回時尚與紙本的物質溫度

時尚選品店 O83O 攜手台北視覺獨立書店 Phyllshin Books，將於 2026 年 5 月 2 日至 5 月 4 日，在大同區南京西路的巷弄中，共同策劃一場名為「WORN」的期間限定 POP UP 空間。現場除了有 O83O AW25 以前選品系列的 FamilySale，更將時裝選品與 Phyllshin Books 嚴選的絕版書及限量藝術刊物交錯並置，以選品與選書共構沉浸式場景，邀請觀者親手觸碰這份由時間與創意共同編織的物質溫度。

時尚 風格

從加州夢旅到 Wellness Café：ba&sh 2026 春夏系列的美學新篇章

法式時尚的核心，從不在於繁複的堆砌，而是那份「隨性自在（Effortless Chic）」的生活態度。2026 年，法國時裝品牌 ba&sh 邁入全新章節，透過「Wellness」系列重新定義服裝與身心的關係 。在台北微風信義的沉浸式空間裡，品牌攜手充滿陽光能量的 Janet 謝怡芬，一同探索女性如何在繁忙都市與浪漫旅程間，藉由材質與設計的溫度，散發屬於自己的自信光芒 。

時尚

Miu Miu Literary Club第四屆登場！米蘭設計週聚焦「慾望政治」，展開跨世代女性對話

Miu Miu今年在米蘭設計週期間舉辦第四屆Literary Club，以「Politics of Desire（慾望政治）」為主題，於米蘭語言學協會盛大展開。在Miuccia Prada的帶領下，本屆聚焦兩位風格鮮明的女性作家：諾貝爾文學獎得主、法國作家Annie Ernaux的《A Girl's Story》，以及非洲文學後殖民女性主義代表人物Ama Ata Aidoo的《Changes: A Love Story》，透過對談、講座與現場演出，匯聚跨領域女性觀點。