電影Movie
義無反顧的性別革命：從張國榮演活了程蝶衣說起
《世界上最爛的人》：如果自由的意義就是空虛
強尼格林伍德：從電台司令吉他手到《犬山記》電影配樂家
強尼格林伍德（Jonny greenwood）除了是眾所皆知的電台司令吉他手之外，另外一個身分為電影配樂家，操刀多部電影配樂。
《西城故事》：史蒂芬史匹柏眼中，時代才是真正的主角
從《漢密爾頓》到《倒數時刻》林-曼努爾·米蘭達，訴說這個世代故事之人
林-曼努爾·米蘭達（Lin-Manuel Miranda）的音樂劇《漢密爾頓》撼動美國的流行文化，開啟了一個屬於他的音樂劇宇宙。
《漂浪人生》：無法透過攝影機紀錄的雙重「逃離」
電影《漂浪人生》是一部關於「逃離」與「何處為家」的電影，是影史上首部同時提名最佳動畫長片、最佳紀錄長片和最佳國際影片三獎的電影。
《貝爾法斯特》：即便故鄉變了樣，它仍是永恆的明月光
導演肯尼斯布萊納以自身童年的無常，拍出國家的歷史創傷。有人說它太過飄渺，但它也因此貼合每個人各自思念的家鄉，拍出最為單純的惆悵。
從野台到電影的IP典範，霹靂布袋戲如何不斷創新跨界？
台灣電影在巴黎（下）：Filmosa巴黎台灣電影節策展人王慧茹專訪
Filmosa期待終日文化部能夠設立海外專案計畫，定期在巴黎舉辦帶狀一定規模的台灣影展，延續讓台灣的精采電影文化持續被世界看見。
台灣電影在巴黎（上）：法國電影策展人倪娃法專訪
珍康萍《犬山記》：有毒的男子氣概
《犬山記》就像是一場透過影像藝術精心打造、細火慢煮進行的社會實驗，對準劇中角色，亦朝向座椅上的觀眾，緩緩探索人們判斷善惡、解讀人性的浮動標準。
我所知道關於濱口竜介的二三事
濱口竜介的風格分析：他與電影「之間」
談濱口竜介電影：成為不同的自己，才能抵達真正的自己
從2008年《暗湧情事》，再到如今入圍四項奧斯卡的《在車上》，濱口竜介總用他獨特的風格及口白的堆疊，從一顆顆鏡頭探求自我。
濱口竜介《在車上》：如果我們的語言是「不需要言語」
濱口竜介的《在車上》將村上春樹的故事主軸從男女換成了語言，如同電影裡從黃色置換成紅色紳寶900，成為另一趟相似卻截然不同的旅程。
我是拍電影的人——專訪時代革命導演周冠威
周冠威已記不清楚是從總時長多少的龐大影像資料中，剪出兩個半小時長的紀錄片《時代革命》。拍攝動機，是想讓人能夠看明白反送中運動每分每秒的局勢變化。
第94屆奧斯卡哪裡看？入圍作品觀影指南
一口咬下台灣電影三明治：台灣影視如何多方出擊、走向國際？
文化內容策進院董事長丁曉菁、台北金馬影展執行委員會執行長聞天祥，與《VERSE》社長張鐵志暢談台灣影劇近年的發展，以及這些精采佳作如何被帶向國際舞台。
死亡留下的，是最美好的回憶：《嗨！神獸》導演池家慶專訪
看似童趣奇幻的歷險童話，透過一幕幕家庭互動，細膩的，溫柔的，述說面對死亡的難題。創造這動人劇本的，是來自馬來西亞的新導演——池家慶。
「我在故我是」的愛國宣言：台法共製電影《為了國家》劇組獨家專訪
台法共製電影《為了國家》（For the Country）在法國、摩洛哥和台北進行三地拍攝，探討對於母國、故鄉和自我的文化認同。
虛擬實境，讓人類到達未來：高雄電影節「XR無限幻境」策展人李懷瑾
從最後身影追思一代電影巨人李行
