#2022奧斯卡
《西城故事》：史蒂芬史匹柏眼中，時代才是真正的主角
從《漢密爾頓》到《倒數時刻》林-曼努爾·米蘭達，訴說這個世代故事之人
林-曼努爾·米蘭達（Lin-Manuel Miranda）的音樂劇《漢密爾頓》撼動美國的流行文化，開啟了一個屬於他的音樂劇宇宙。
《漂浪人生》：無法透過攝影機紀錄的雙重「逃離」
電影《漂浪人生》是一部關於「逃離」與「何處為家」的電影，是影史上首部同時提名最佳動畫長片、最佳紀錄長片和最佳國際影片三獎的電影。
《貝爾法斯特》：即便故鄉變了樣，它仍是永恆的明月光
導演肯尼斯布萊納以自身童年的無常，拍出國家的歷史創傷。有人說它太過飄渺，但它也因此貼合每個人各自思念的家鄉，拍出最為單純的惆悵。
珍康萍《犬山記》：有毒的男子氣概
《犬山記》就像是一場透過影像藝術精心打造、細火慢煮進行的社會實驗，對準劇中角色，亦朝向座椅上的觀眾，緩緩探索人們判斷善惡、解讀人性的浮動標準。
我所知道關於濱口竜介的二三事
濱口竜介的風格分析：他與電影「之間」
談濱口竜介電影：成為不同的自己，才能抵達真正的自己
從2008年《暗湧情事》，再到如今入圍四項奧斯卡的《在車上》，濱口竜介總用他獨特的風格及口白的堆疊，從一顆顆鏡頭探求自我。
濱口竜介《在車上》：如果我們的語言是「不需要言語」
濱口竜介的《在車上》將村上春樹的故事主軸從男女換成了語言，如同電影裡從黃色置換成紅色紳寶900，成為另一趟相似卻截然不同的旅程。
