#藝術

My Town 地方

走進「都蘭」：在山連海的邊緣，是藝文孕育之地

東海岸以台11號公路為軸線，近百個聚落依山傍海帶狀分佈著，其中都蘭這個小小的海濱聚落，本身就是當代多元紛呈的全球化世界的縮影。

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限時9天！潛水錶傳奇Blancpain打造精美藝術展，跨界攜手米其林名店、亞洲百大酒吧

瑞士高級製錶品牌Blancpain於台北NOKE忠泰樂生活，受藍眼淚現象啟發，打造為期9天的《自然的迴響》品牌藝術展。邀請台灣藝術愛好者搶先全球觀賞2024年「年度海洋攝影師」及「女性五十噚獎」的得獎作品。

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何以用身體逃離後疫情時代的孤寂？——北美館《途中》戶外廣場開展

臺北市立美術館（北美館）主辦之第10屆「X-site計畫」於5月20日在戶外廣場正式啟動，呈現由聲音藝術家王仲堃、法國藝術團體 hellobastworkshop、空間設計劉佳豪及裝置設計郭仲輔攜手創作的大型體感建築《途中》（Find Your Way Out）。本屆X-site計畫強調跨領域、多元性的創作實驗計畫及公眾參與活動，期待藉由激發對於空間的再想像與關係思維，進而擴大與群眾的交流對話。

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近百間世界級畫廊一次逛完——2023「台北當代藝術博覽會」盛大開幕

由瑞銀集團呈獻，第四屆台北當代藝術博覽會今日下午2點於台北南港展覽館隆重開幕。首日貴賓預展開放至晚上8點，公眾展期為 5 月 12 至 14 日。回歸至疫情前規模的 2023 台北當代，除了迎來全球共 90 間世界級畫廊的堅強陣容，也將為本地及國際藏家、藝術愛好者呈現豐富的系列節目。作為當代藝術市場的東亞樞紐，台北當代為區域及國際藏家提供了一個絕佳機會，得以探索活躍的台北藝壇及其持續繁榮成長的藝術市場。

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谷浩宇×簡翊洪：「台北當代」之於台灣的意義是什麼？

第四屆台北當代藝術博覽會將在今年5月12至14日登場，每年皆為觀眾精準展示國際當代藝術界的發展動態。此次將有 90 間國際頂尖畫廊的展出，來自台灣的「谷公館」從第一屆便參與至今，代理羅智信、韋嘉、劉安民、蔣勳等人作品，旗下擅長水墨媒材的簡翊洪更是近年最受矚目的藝術家之一。年度藝術盛會開幕在即，谷公館負責人谷浩宇與藝術家簡翊洪此刻坐在自家畫廊內，沖好下午的第一杯咖啡，與我們聊聊對於台北當代的觀察，與對彼此的認識。

人物 設計

李雅雯：用畫筆與遠行，在無人知曉之地探索自己

探險，有可能是對於廣袤世界的探索，也可能是深入內在自我的鑽研；然而，對於插畫家Li Ya Wen而言，兩者或許本為一體。畢竟，若將她的創作脈絡整理成冊，那麼關於身體、性別的探索是大標題；大學時期到瑞士交換、工作後到柏林探險的這兩趟遠行，則是最明顯的章節斷代，述說著她如何在離家近萬里之地，靠近自己的內心與身體。

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連伍佰與侯孝賢都respect的藝術狂人——林鉅與他的80年代

林鉅幾乎見證了台灣80年代以降最生猛的在地創作能量與最前衛的文化現場：他是戒嚴年代的飢餓藝術家、侯孝賢拗他當演員、經營的pub是搖滾天王伍佰爆紅前的舞台⋯⋯林鉅總說自己不在那些圈子裡，但所作所為卻又扎扎實實地見證台灣文化脈動。

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再看「八〇」的藝術與政治及其啟示

時空回到1983年10月，23歲的陳界仁趁「增額立法委員改選」之際，和友人到西門町進行一場行為演出《機能喪失第三號》：五名頭罩紅頭套、穿著如囚犯的男子，一個個手搭前人肩上緩步前進，倏地之間，五人倒跪在地搥胸頓足、哀嚎嘶吼，奇異的舉止引發群眾圍觀，情治單位和警察也緊盯蒐證。

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投資文化教育，耕耘藝術沃土：中國信託為臺灣藝文環境點亮希望

走進國家音樂廳，欣賞來自加拿大的創作者DJ無尾熊小子，用8台即時攝影機、75隻戲偶、20個微型佈景和現場演奏音樂，打造出超現實的童趣世界，這是中國信託新舞臺藝術節所帶來的重量級演出《蚊子爵士夢》。中國信託成立文教基金會已深耕26年，在接軌國際、扶植本土藝文產業上實績豐碩，也屢屢獲得獎項肯定。在計算數字的金融產業裡，無價的文化發展卻是他們堅持不輟的投資標的。

人物 長訪談

簡文彬：我最高興就是，讓衛武營成為南方藝文的代名詞

作為台灣最聲譽卓著的指揮家和衛武營國家藝術文化中心的藝術總監，簡文彬經常穿著T-shirt，並且帶著非常親切，甚至可愛的笑容。這樣的人格特質其實正是他希望帶給位於高雄的衛武營的精神—接地氣。

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北美館「狂八〇：跨領域靈光出現的時代」：台灣80年代的文青、知青和憤青都在幹嘛？

臺北市立美術館年度大展「狂八〇：跨領域靈光出現的時代」，歷時三年的前期研究、訪調與籌備，聚焦跨領域開端和自我啟蒙的臺灣八〇年代，帶領觀眾探尋在當時政治社會背景下，視覺藝術、劇場、新電影、音樂、文學等各藝術領域相互交織與碰撞的文化現場。

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「亞洲插畫藝術博覽會」高雄承億酒店登場：一處為「創作者和受眾衝撞出的灰色地帶」

疫情漸歇、口罩禁令逐步解除之際，「2022 STAART Illustration Art Fair 亞洲插畫藝術博覽會」宣布將在今年聖誕檔期12月22日至12月25日限時四天，於甫獲台灣最美飯店冠軍殊榮的高雄承億酒店TAI Urban Resort內盛大登場。

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「用逝者的眼睛看，以VR看逝者的世界」高美館〈X人稱—黃心健的元宇宙劇場〉

高美館〈X人稱—黃心健的元宇宙劇場〉是高雄市立美術館首次以VR/XR為主題的展覽，亦是藝術家黃心健首次於台灣舉辦的大型回顧展覽，將完整展出近年藝術家戮力發展、屢獲國際獎項肯定的VR系列作品，包含《沙中房間》、《登月》、《高空》、《輪迴》與《失身記》等。

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走訪貓空，臺北地景公共藝術以永續的里山精神，連結地方產業與藝術的美好

2022年臺北市的地景藝術計畫在文山區的貓空展開，鄰近臺北郊區，山裡古道縱橫，連結深厚的傳統信仰與茶產業歷史。透過環境藝術家李蕢至為打造作品《山水螺旋》，呼應敬重天人的宗教觀與堪輿學，以及紙雕藝術家成若涵設計大型鐵雕地景裝置《一起生活》，連結在地發展脈絡，藉由地景藝術帶領民眾體驗指南山、貓空茶園、木柵宮廟文化，感受豐富的人文、產業與自然生態。

地方 展覽 觀點

什麼樣的策展要用上三年時間？龔卓軍與「2022 Mattauw大地藝術季」

「2022 Mattauw大地藝術季」與人們印象裡的在地藝術節慶或這幾年在各地出現的大地藝術節很不同，它更像是策展團隊對曾文溪進行長達三年的考察展現。這個由總策展人龔卓軍所說的「倡議型藝術節」究竟是怎麼一回事？

人物

阿美族藝術家優席夫：我的藝術字典裡沒有低調

印象中的台灣原民藝術，會想起陶器、竹製物、木雕、編織，或以圖騰為主的彩繪與畫作，傳承自古老工藝技法。又或是與當代藝術的觀念交織，結合批判社會、土地議題，讓作品不只是美麗與實用，更承載歷史、記憶與社會正義的深度內涵。然而，出生於花蓮玉里馬泰林部落的優席夫．卡照（Yosifu Kacaw），透過創作將原民當代藝術特性巧妙融於西方藝術史的經典元素，藉著藝術展覽與商業合作，將台灣阿美族及原民文化故事推向國際舞台。

展覽

微醺逛藝術，2022 ART TAIPEI與Nest by PUN、StrangeLove合作藝術家聯名調酒

年度亞洲藝術盛事ART TAIPEI以永續生態、綠色展會為目標開展，由來自澳洲的低卡精釀氣泡飲料品牌 StrangeLove作為指定飲品，與隱身台北大安區巷弄，以藝術為靈感的「Nest by PUN」酒吧攜手合作，在展場中成為解渴的亮點。

Promotion 地方 展覽 永續

第二屆Palafang花蓮跳浪藝術節：用藝術與永續訴說土地的故事

第二屆Palafang花蓮跳浪藝術節以《變化球》為主題，於10月22日在花蓮石雕博物館正式開幕，邀請十組花蓮在地與國際藝術家，透過裝置、錄像、攝影、紀錄片、VR等，以當代藝術的呈現打開觀展者的五官，翻轉對世界的既定思考。

藝術 長訪談

藝術家姚瑞中：尋找底層庶民美學來談台灣的現代性

一位會畫畫的攝影家、藝術家。1969年生於台灣台北，1994年畢業於國立台北藝術大學美術系，目前兼任於國立台灣師範大學美術系，創作形式涵蓋攝影、繪畫以及裝置等，長期探討人類處境的荒謬性與當代性，關注台灣主體性問題、公共性廢墟場所、民俗文化與美學。

舞蹈

2021關渡藝術節「出蘆入關」：策展人何曉玫以新媒體再現30年校史盛事

2021年關渡藝術節以「關渡30」為題，本屆策展人暨舞蹈學院院長何曉玫，帶領觀眾回到30年前出蘆入關的校史盛事之中。

Promotion

高美館特展「黑盒－幻魅於形」：以前衛錄像揭開美術館的新生序曲

高美館推出重量級特展《黑盒－幻魅於形：湯尼・奧斯勒》啟用升級後的國際展間，邀請眾人回到高美館感受藝文美好體驗。

展覽

2020台北雙年展：你我不住同一星球，但我們同住一片海洋

「海洋是我們共同祖先追尋太陽升起的地方的捷徑，是海洋讓我們認識這個星球。」唯有回到海洋，南島民族才有擺脫殖民霸權邊緣化的可能。

Promotion 戲劇

虛虛實實，全憑一念間──《魂顛記：臺灣在地魔幻事件》

衛武營國家藝術文化中心歷時兩年多打造的首部全自製大戲《魂顛記－臺灣在地魔幻事件》，從臺灣鬼神信仰以及喪葬文化出發，深刻地描寫於不同時空下，同一片土地所發生的事情以及產生的連結。

建築

整座城市都是我的美術館

作為一個熱愛藝術的房地產企業主，13 年以來，李彥良左腦掌管土地開發，動輒上億元的豪宅推案一戶戶；右腦浸淫文化，透過基金會辦藝術展、搞聚落。有人質疑後者只是為前者化妝，但兩者真能如此簡單畫上等號嗎？