搜尋文章結果 Search Result

第76屆坎城影展關鍵字：女性、非洲、歷史——當女導演的鋒芒真實被看見

第76屆坎城影展金棕櫚獎由法國女導演潔絲汀・楚特的《墜樓死亡的剖析》（Anatomy of a Fall）所拿下——這是史上第三度由女性導演奪得金棕櫚，或許這正是全世界開始正視女性創作者的一個轉捩時刻。

地下社會：像極了愛情，像極了台灣

在《理想國》第七卷，柏拉圖作了一個著名的比喻：一個黑暗洞穴，陽光從開口照射進來，但洞穴深處還是一片黑暗。黑暗中，有一群手腳被縛的囚徒、一把火、以及一些木偶與模型，藉由火把的光，囚徒可以看見木偶與模型反映在石壁上的陰影，但看不見木偶與模型本身。那群囚徒...

「再髒一點」：剪接師廖慶松如何在《少年吔，安啦！》追求台灣色彩的真實？

人稱廖桑的資深電影剪接師廖慶松，入行近半世紀以來，無數台灣電影在他手中有了生命、且變得更加精彩。九〇年代初的經典黑道片《少年吔，安啦！》同樣由他操刀，30年後也由他負責指導修復，真實呈現那個時代的台灣，最生猛與美麗的色澤。

不只是《幕府將軍》：「日本cult電影之王」淺野忠信六部必看厲害作品

今年，日本男星淺野忠信在人氣美劇《幕府將軍》（Shōgun）裡的重要演出備受好評，他所扮演的角色樫木藪重讓觀眾印象深刻。其實，出道36年，淺野忠信演出過多部獨立與藝術電影，並與許多名導如侯孝賢、三池崇史、黑澤清及北野武等人合作，可以說是日本最酷、最Cult的電影...

下一個台灣之光！「金馬前進坎城」《破浪男女》、《鬼才之道》、《功夫》等作品搶先曝光

「金馬前進坎城」計畫將攜手多部金馬得主作品，於5月16日在「坎城影展市場」登場。

金馬最佳導演蕭雅全：「《老狐狸》是我反省、校正自己電影，所得出的結果」

導演蕭雅全憑藉生涯第四部電影長片《老狐狸》獲得第60屆《金馬獎》「最佳導演獎」殊榮。

《車頂上的玄天上帝》導演黃文英：「我從阿公與侯孝賢的身上學會了眼光」

黃文英是台灣最重要的電影創作者之一，她擔任藝術指導與導演侯孝賢合作多年，如今拍起了自己的電影《車頂上的玄天上帝》，將鏡頭對向自己的故鄉與思念，讓信仰領路，走回百年前嘉義火車站前的中正路。

馬國首部拿下坎城大獎之作《虎紋少女》：導演余修善如何把青春期拍成一部肉體恐怖電影？

奪下今年坎城影展「國際影評人週」單元最佳影片的《虎紋少女》，台灣成為首個一刀未剪上映的國家。

給時間以時間——專訪蕭菊貞導演《南方，寂寞鐵道》，南迴完全電氣化前的凝視

「給時間以時間」，借自夏宇的詩題，而紀錄片《南方，寂寞鐵道》是導演蕭菊貞向南迴借了點時間，為過去寫下的詩。她花了五年拍攝，讓藍皮普通車在停駛前、電氣化前留下最後的身影。當那抹藍離去，似乎沒留下什麼，卻留下了些什麼。

再述釀造、光影與經典干邑風味！馬爹利攜手彭于晏談電影人生的自我突破與挑戰

馬爹利邀請亞洲巨星彭于晏、名導夏永康攜手合作，以「人生是場飛翔」品牌精神拍攝微電影。彭于晏分享從影歷程，其實，釀造與拍電影相當類似，美好光影與經典風味，都是不斷突破挑戰與細節掌握，點滴累積，最終才留下最美好的精華。

讓我們回到1989年《悲情城市》拿下金獅獎的那一夜

對多數台灣記者而言，1989年9月都是職涯上採訪國際影展的初體驗，只因為侯孝賢執導的《悲情城市》入圍了威尼斯影展競賽，那是台灣電影的第一次，也是台灣媒體的第一次國際大賽交鋒。

以電影為支點辯證世界70年——法國電影月刊《電影筆記 Cahiers du Cinéma》

《VERSE》來到《電影筆記》位在巴黎的編輯部，一探這本老牌雜誌的生存之道。

一個全新的時代正在爆炸——各種內容創作形式都在新的道路上奔馳

1890年代，當人們聚集在巴黎興奮又驚恐地看著盧米埃兄弟的電影《火車進站》時，一定不會想到百年以後的我們，只要輕輕戴上VR（virtual reality，虛擬實境）頭顯，別說是火車了，就連深海底以及外太空，都可以瞬間身歷其境，渾然忘我。

桃園電影節「魔幻時刻」：從未來看當下，探索電影與真實的界線

即將於8月19日登場的「2022桃園電影節」以「魔幻時刻」為題，探討電影與觀眾間的關係：「未來當下」單元匯集了聚焦未來與近未來的科幻作品，叩問我們對未來的想像及擔憂；「魔幻電影院」單元則模糊了電影幕前幕後與觀眾之間的界線。

《在車上》、《世界上最爛的人》入圍奧斯卡：看見影壇新語言

美國獨立製片的語言將成為未來的影展、甚至商業主流，台灣電影也會持續汲取其中養分，慢慢煉成屬於台灣影壇更新、更特別的語言與美學。

蘇州河：他的電影不撒謊

第一次在大銀幕上看《蘇州河》，是2000年深秋，我不識婁燁也不識周迅，純粹被預告中周迅水中美人魚造型所吸引。當時《花樣年華》上映月餘，對於王家衛千迴百轉以景喻情功力之深記憶猶新，因此對《蘇州河》大量的第一人稱旁白有點感冒，心想戴著金色假髮的周迅和令人暈眩...

我所知道關於濱口竜介的二三事

東昊影業的負責人張全琛，在濱口竜介將《睡著也好醒來也罷》帶進坎城影展的那一年與他認識，本文講述他所認識的濱口竜介。

2022凱薩獎最佳新進女演員入圍：《愛慾巴黎十三區》Lucie Zhang獨家專訪

入圍凱撒獎最佳新進女演員獎，千禧一帶的Lucie Zhang初試啼聲就拿下優異成績。華裔法籍的雙重身分讓她遊走在東西文化，成長也蛻變。

談濱口竜介電影：成為不同的自己，才能抵達真正的自己

從2008年《暗湧情事》，再到如今入圍四項奧斯卡的《在車上》，濱口竜介總用他獨特的風格及口白的堆疊，從一顆顆鏡頭探求自我。

濱口竜介的風格分析：他與電影「之間」

濱口竜介的電影有著獨特的魔力，存在於他與空間、暴力、語言、及真實「之間」，模糊現實與虛構間的界線。

我是拍電影的人——專訪時代革命導演周冠威

周冠威已記不清楚是從總時長多少的龐大影像資料中，剪出兩個半小時長的紀錄片《時代革命》。拍攝動機，是想讓人能夠看明白反送中運動每分每秒的局勢變化。

全台灣都能看到「高雄電影節」：策展人黃晧傑首推強片Online

高雄電影節策展人黃晧傑，自2007年接下策展人一職，便以風格強烈、聳動的影片為影展開出一條「生猛有力」的生路。

威斯安德森《法蘭西特派週報》終於上映 2021金馬國際影展強片曝光

金馬影展將於2021年底豐富台灣影迷的視野，本次影展釋出首波片單，為今年11月11日至28日展開的電影之旅鳴響號角。

易智言的荒島書單：外拓與內省，渴望以讀書飽滿生命

《VERSE》受 BBC電台老牌節目「荒島唱片」的啟發，本篇邀請導演易智言分享他的荒島書籍。

鍾孟宏宇宙加速擴張：難以忽視的台灣後新電影

曾與鍾孟宏合作的影評人塗祥文，帶領我們進入鍾導的電影宇宙，透過導演對台灣電影的瘋狂世界觀，心領神會「中島長雄」式的幽默與深邃。

上帝保佑 阿彌陀佛！林強向前走到坎城最佳電影原聲帶

林強的台語搖滾歌〈向前走〉出現在台灣文化全面裂解、並且重新定義的解嚴後時光，帶給台灣歌壇有如開天闢地的大霹靂。

專訪桂綸鎂：一個騷動靈魂的對照記

桂綸鎂曾經17歲。那時候，天比較藍，太陽比較亮，風比較暖和。那時候，是《藍色大門》。

賈樟柯宇宙

在賈樟柯的電影宇宙裡，藍天不會消失，只是距離很遠。一旦有機會卸下口罩，就要趁機呼吸一下最真實的空氣。而這一切，他總要持續透過電影去說出來。

王君琦專欄：電影院之必要

受到新冠病毒影響，全世界的電影院都陷入一片愁雲慘霧之中，線上串流技術瞬間成了保命仙丹，從片商到電影院到影展無一不投入「虛擬」放映的懷抱。

《鏈鋸人》作者短篇催淚神作——藤本樹《驀然回首》動畫版在台上映檔期確認

由知名動畫師押山清高操刀動畫改編。