2022/12/15

徐佑德：影視趨勢報

強片票房接連失靈，傳統三幕劇如何轉型？

當《捍衛戰士：獨行俠》（Top Gun: Maverick）從今（2022）年5月底上映熱賣到盛夏之際，七、八月的暑假強片卻接連失靈，彷彿大家只有在古典IP與懷舊情懷的傘下才能安然享受傳統的三幕劇結構。其他商業大片的劇情不是有著經典三幕劇卻不再賣座，就是不安份於三幕劇的結構，走到四幕、五幕等過去在劇集才常見的轉折模式。這也讓我們思考：經典傳統的電影三幕劇結構是否真的面臨瓶頸或末日了？

觀眾不再買單「三幕劇」了嗎？

三幕劇的模式通常是什麼呢？

首先，三幕結構和英雄旅程通常是分不開的：第一幕一定是建立英雄（主角）面臨的危機，第二幕則是英雄如何對抗、解決這一危機，通常中末段需要意想不到的轉折，讓英雄在第二幕結尾面臨到看似死局的挫折，第三幕再轉到如何突破困局，便進入尾聲。

按照傳統，發生在二、三幕間的情節轉折是全片高潮，通常也決定著一部片是神片、普片還是所謂的爛片。但在三幕劇發展已經過於成熟、觀眾也被「教育得太好」的狀況下，二元對立加上傳統三幕劇的結構，往往會顯得「太好猜」而難以滿足觀眾。

三幕劇是戲劇的傳統結構之一。

善惡二元不再是角色對立的唯一準則

韓國一線商業片《白頭山：半島浩劫》（백두산）便是認知到這件事而將劇情中角色的二元對立轉為多元的例子，片中主角代表的南韓對抗的勢力不只北韓，還包括中國和美國，這樣的情節複雜性，讓第二幕中發生的重大轉折有更多的變項，讓衝突多出無數變化，也讓觀眾無法預料情節會否「一轉再轉」。

今年票房超出預期的《媽的多重宇宙》，也是另一個讓傳統二元對立增加了更多變項的案例。片中，核心對抗雙方是母女，一方是混亂（多的極致），一方是虛無（少的極致），但中間因為兩人各自悠遊於多重宇宙之中，所以雙方的情感關係與個人特質都有著無限的變化可能。從這個角度來看，也可以理解「多重宇宙」（甚至是更進一步的「元宇宙」概念）為何成為現下的趨勢關鍵詞。

而同樣運用「多重宇宙」做出變化轉折的《奇異博士2：失控多重宇宙》（Doctor Strange in the Multiverse of Madness），雖然評價毀譽參半，卻仍賣出了相對亮眼的票房。相較之下，同期上映的《雷神索爾4》（Thor: Love and Thunder）是傳統的三幕劇結構，但第二周就面臨劇烈的票房下滑，而且許多觀眾不僅不滿反派角色的塑造違反原著，也認為劇情「了無新意」、「為了搞笑而搞笑」，顯見若三幕劇的結構不變，僅以其他笑點錦上添花的作法，已愈來愈難討好觀眾。

千迴百轉，讓你猜不到

《子彈列車》（Bullet Train）和《不！》（Nope）則都嘗試了「轉了又轉」的策略，前者透過黑色幽默惡趣味的方式，讓列車上的眾多殺手你來我往，不分勝負，不到最後一刻完全不知道誰會活下來、誰會領便當，但過於繁複的轉折和笑點，似乎也讓觀眾一頭霧水，表現在票房的失利上。

《不！》則是先就著棋盤下棋，看似走的是經典三幕劇結構，卻在最後高潮對抗的橋段，硬是再加上了幾個轉折，讓觀眾訝異於新出現的角色、狀態與設定，最終再回歸到英雄凱旋的尾聲。但目前看來，《不！》的票房也是平平，從結構上來看，效果不如前述的《白頭山：半島浩劫》等在第二幕中間加上多次轉折的作法。

今年也出現一部標榜多轉折多幕的韓國商業大片——《緊急迫降》（비상선언）。該片以300億韓元的高規格打造，除了宋康昊、李秉憲兩大影帝同台的強大卡司，還有影后全度妍、新代生實力派偶像任時完共演，生化武器、病毒感染的設定也讓當代身陷疫情風暴的觀眾很有共鳴。

三幕劇是否還能有更多不同的突破，仍有待試驗。

事實上，《緊急迫降》的定位看似是動作驚悚片，片中卻出現多次「政治性的轉折」，飛機不斷受到阻止而無法降落，危機也一再地解除又出現，到最後已經轉到讓觀眾無法判斷是不是最後一轉，同理心和同情心也一次次被消耗。韓國票房目前並不理想，評價也褒貶參半，有人稱讚其轉折上的創意與細膩，也有人對於劇情的多重轉折感到難以接受。

從以上的案例看下來，院線電影正面臨著瓶頸轉型，以三幕劇結構興起的漫威（Marvel）品牌與票房開始失靈，而創作者以不同手法試圖在三幕劇的結構中做出不同的突破，有人在第二幕中增加轉折、有人加入多方對抗的不同劇情線、有人選擇在第三幕做變化⋯⋯但不同的創新突破也尚未生出新的準則，創作者們還在褒貶不一的回饋中摸索。

有人不想看到驚喜、也有人因為驚喜而給出高分。只能說在這個艱難的世道裡，不創新一定死，但創新會需要試誤的空間，在這個以高規格與大IP為主流的電影市場中，如何能保留住試誤的空間，並試出一條通向未來的成功道路，是目前全球電影產業都要面臨並思考的問題。