從印象派到現代主義，《美國大都會博物館》81件珍藏首次來台展出

美國大都會博物館（The Metropolitan Museum of Art）攜手國立故宮博物院與時藝多媒體，集結38位藝術大師，精選81件橫跨印象派至現代主義的重量級典藏，於今夏首次在台完整展出。

自1870年成立以來，美國大都會博物館（以下簡稱「大都會博物館」）以橫跨五千年的人類文明為收藏軸線，典藏超過200萬件藝術瑰寶，每年吸引超過500萬名訪客。今年6月14日至10月12日期間，大都會博物館攜手國立故宮博物院、時藝多媒體，首度來台舉辦重量級展覽《從印象派到現代主義—美國大都會博物館名作展》，呈現印象派領導人物雷諾瓦、後印象派大師梵谷與塞尚、色彩的遊戲家馬諦斯，以及考特、高更、秀拉、畢沙羅等38位西方藝術大師的81件真跡，作品橫跨印象派、後印象派，至現代主義，以「身體姿態」、「肖像與人物」、「徜徉自然」、「從城市到鄉村」、「水岸風光」五大主題串聯，引領觀者一窺西方繪畫語彙在19世紀至20世紀之間的變革與探索。

《布豐莊園附近的樹木與房舍》，1885–86年Image © The Metropolitan Museum of Art（照片來源／時藝多媒體提供）

大都會精選羅伯特•雷曼收藏首次大規模海外展出

自文藝復興以來，印象派、後印象派、現代主義等派別可謂奠定現代藝術的重要基石。《從印象派到現代主義—美國大都會博物館名作展》不僅為大都會博物館首次來臺展出重要典藏，也是大都會博物館精心策展，特別遴選羅伯特•雷曼（Robert Lehman）先生捐贈予的珍貴藏品。

大都會博物館（照片來源／大都會博物館提供、Brett Beyer拍攝）

大都會博物館雷曼側廳（照片來源／大都會博物館提供）

身為美國著名的銀行家、藝術收藏家、慈善家羅伯特•雷曼繼承父親菲利普•雷曼對藝術的愛，大幅擴展其家族的收藏，雷曼收藏也成為過去一個世紀間美國最為重要的私人藝術收藏之一。1969年羅伯特•雷曼辭世後，其基金會向大都會博物館捐贈涵蓋文藝復興至20世紀時期，橫跨700年，總計2,7 00件世界名作。大都會博物館因此特別設立羅伯特·雷曼展館（Robert Lehman Wing），向公眾開放分享其捐贈收藏在藝術文化的卓越貢獻與價值。本次展出大都會博物館81件珍稀藝術作品，其中羅伯特•雷曼先生收藏多達60餘件，這也是其收藏畫作與素描，首次在亞洲規模最大且完整於海外展出。

從雷諾瓦到馬蒂斯：走進印象派至現代主義的對話現場

《從印象派到現代主義—美國大都會博物館名作展》不僅是一場橫跨時代與風格的展覽，更能讓觀者透過作品中的構圖、筆觸與色彩選擇，感受到藝術家如何用畫筆回應當代社會、自然環境與人類情感。

當年奧古斯特‧雷諾瓦受法國美術部長邀請，為盧森堡博物館創作一幅畫作，於是雷諾瓦便選擇了藝術史中歷久不衰的主題——女孩與演奏音樂，從素描到油畫，共畫出六個版本《彈鋼琴的兩位少女》。由雷曼所收藏的這幅《彈鋼琴的兩位少女》，以和諧的色彩與細膩卻果敢的筆觸而備受讚譽，長久以來被視為最出色的畫作。

《彈鋼琴的兩位少女》1882 © The Metropolitan Museum of Art_Auguste Renoir_Two Young Girls at the Piano（照片來源／時藝多媒體提供）

法國後印象派大師保羅・塞尚曾坦言，他對「家鄉地貌的輪廓懷有極大的情感」。在《布豐莊園附近的樹木與房舍》一作中，他以不同於傳統的視角，描繪艾克斯－普羅旺斯近郊的家族住宅。畫中，垂直向上的樹幹與橫向延展的山丘交錯成如網格般的結構，再以繁複的枝椏交織其間，為畫面增添一層細密而複雜的節奏感。筆觸厚實清晰，強化了構圖的方向性與塊狀感，而整體畫面則以淡化的油彩鋪陳，搭配微微裸露的金黃色畫布肌理，使畫面在結構張力中仍保有溫暖與沉靜。

現代藝術史上最受推崇的大師之一，亨利・馬蒂斯以充滿生命力的色彩運用與流暢、簡化的線條風格聞名。1908年，他曾寫道，希望創造出「一種平衡、純淨與寧靜的藝術……如同一張舒適的扶手椅，讓人從疲憊中獲得放鬆。」於《扶手椅上的裸女》的畫作中，馬蒂斯描繪了一位慵懶的裸女，癱坐在一張軟墊扶手椅中。她豐滿的身形以厚重、近乎黑色的輪廓線條強調，手腳則以誇張比例和粗略筆觸勾勒而成，明顯背離古典對裸體理想化的詮釋。模特兒無力的姿態，與背景中活潑的裝飾圖案形成鮮明對比。那間空間，是馬蒂斯當年在法國蔚藍海岸尼斯所租住旅館的房間，畫作中可見熟悉的空間細節，宛如生活片段中的凝視與再構。

《扶手椅上的裸女》，1920年 Image © The Metropolitan Museum of Art（照片來源／時藝多媒體提供）

值得一提的是，《從印象派到現代主義—美國大都會博物館名作展》展覽中特別呈現多位女性藝術家的精彩作品，包括瑪麗・卡薩特、貝絲・莫莉索與蘇珊・瓦拉東等人，見證女性藝術家在西方現代藝術史中逐步嶄露頭角，並以獨特的視角與語彙，開拓藝術表現的新篇章。

早在19世紀末，瑪麗・卡薩特便開始專注於描繪現代兒童的日常，她筆下的孩童世界純真、靜謐，反映當時社會對童年天真與無憂的美好想像。在《春天：站在花園裡的瑪格（花園裡的少女）》一作中，卡薩特捕捉到小女孩瑪格・盧克絲（Margot Lux）不經意的瞬間——衣袖微微滑落，小手抓緊圍裙的模樣，神態自然。她以鬆散而靈動的印象派筆觸與明亮色彩構築畫面，不僅重現春日庭園的輕盈氣息，也映照出童年本質中難以複製的真實與即興。

《春天：站在花園裡的瑪格（花園裡的少女）》，1900年Image © The Metropolitan Museum of Art（照片來源／時藝多媒體提供）

隨著將於6月14日在國立故宮博物院盛大開展，「預售票」自即日起至6月13日止於各大通路限時發售，特別推出「The Met限定零錢包套票」（售價499元），凡購買此套票即可獲得時尚可愛「The Met限定零錢包」乙個（紅、白兩款隨機兌換一款）。

【從印象派到現代主義—美國大都會博物館名作展展覽資訊】
展覽日期：2025/06/14（六）- 2025/10/12（日），週一至週日 09:00 - 17:00（最後入場時間 16:30）
展覽地點：國立故宮博物院北部院區第二展覽館一樓特展廳（臺北市士林區至善路二段221號）
洽詢專線：02-6616-9928 ，週一至週五10:00 - 18:00

【票價資訊】
預售票券2025/04/07 - 2025/06/13
預售單人票400元/張
預售商品套票499元/張：含「THE MET限定零錢包」1個。

展期票券2025/06/14 - 2025/10/12
全票500元/張
優待票450元/張
購買資格：6歲以上持有效學生證件及學年註冊章者，每證限購一張(碩博士生、社區大學、空中大學及在職進修等不適用)。
特惠票250元/張
購買資格：65歲(含)以上者。
展覽期間，國泰世華銀行信用卡友現場刷卡購票可享9折優惠(限全票，不含早鳥及預售票)，購買紀念品享95折優惠。