2024/10/21

解密！方序中設計的7張電影海報：「我給你線索，但我不講話。」

對方序中而言：「電影海報如果能做到『我給你線索，但我不講話』，是一件最棒的事。」《VERSE》邀請方序中解密他設計的7張電影海報，探索背後的設計靈感。

方序中和他「究方社」是台灣最知名、活躍的設計團隊。近年他們在電影海報的設計也屢屢創造話題，《老狐狸》獲得第26屆台北電影獎最佳海報獎，好萊塢電影《飛月情海》獲得女主角兼製片史嘉蕾·喬韓森肯定，之前的《魔法公主》則引起影迷爭相收藏。對方序中而言：「電影海報如果能做到『我給你線索，但我不講話』，是一件最棒的事。」《VERSE》邀請方序中解密他設計的7張電影海報，探索背後的設計靈感。

1.《人選之人》前導海報

大慕可可提供

有太多人覺得「選舉」這件事與自己無關，或覺得這是一件很麻煩的事，但我想：有沒有辦法讓更多人放下戒心，不小心在追劇的時候，來靠近、甚至多了解這件事？

我們邀請了藝術家李漢強，用詼諧幽默的線條繪製前導視覺，描繪一位公正黨競選團隊的黨工在看八卦雜誌——因為很多時候，我們認識政治不是透過政見，都是看八卦雜誌知道的。仔細看會發現，八卦雜誌封面上出現的新聞其實是每一集劇情的彩蛋；字體設計則參考像《壹週刊》、《蘋果日報》等慣用的聳動大粗體，最後再以許多奇怪的顏色不斷強調重點，排出一個「不能太有美感」的雜誌封面。

負責配樂的侯志堅老師原本已經做好一個方向，但看到視覺之後，他又覺得好像可以為音樂加入一點幽默元素，這是參與《人選之人》比較有趣的地方。

2.《老狐狸》

積木影像提供

看完《老狐狸》後，我當下就有了「帽子」的畫面。故事裡陳慕義詮釋的「老狐狸」形象很鮮明，他代表的是1990年代台灣環境的壓迫感與給人們的考驗。

第一張海報呈現了小男孩在巷弄裡無助的狀態，這條街是他的生活，帽子代表他的家，而遙遠的地方是父親騎著腳踏車準備去上班。另一款人物版海報則希望強調三個角色之間的緊密關係，創造某種包覆性的連結感，也運用顏色去代表他們的個性，比如壓迫性的紅和溫暖的黃色。

第一張海報最終成了國際版，第二張則是院線正式版海報（也是2024台北電影節得獎版本）。電影上映後，很多人和我分享他們更喜歡院線版的海報，覺得視覺很契合故事，有重新回到電影裡面的感覺。

**3.《飛月情海》（Fly Me to the Moon）台灣特別版海報**

Sony Pictures美商索尼影業

這幾年，因為究方社做了一些讓大家覺得感動的設計，電影公司邀請我們為《飛月情海》設計「台灣限定視覺」——這在其他國家沒有，就連台灣也是第一次出現這樣的機會。

我們想像這是一張從1960年代留下來的經典電影海報。所謂「經典電影海報」的符號設定通常很鮮明，所以我先設定了一個「月亮」的形狀，然後才慢慢揉合出現在這個畫面。團隊花很多精力在做細節的描繪，不管是在人物的繪製、顏色的用法、彩度的處理、暈邊的效果上⋯⋯都圍繞著「時間感」去呈現。最後，我也在右下角放置了一個小彩蛋——一隻小黑貓，這就要去看電影才會明白它的意思。

我們第一次向美國提案構想後，女主角兼製片史嘉蕾·喬韓森表示她很喜歡，希望海報出來可以收藏；男主角查寧·坦圖覺得自己頭髮顏色可以再調整一下——滿有趣的，很難想像真的會收到他們的回覆。

4.《本日公休》前導海報

伯樂影業

那陣子我回東港探望生病的外公，再回到台北時，正好進到播放室來看這部電影。因為角色經歷的事和我家裡的狀況很類似，所以忍不住流下眼淚。

這是一部生活小品電影，提醒大家不要囿限生命，要試著往外走出去。返回工作室後，我畫了海報線稿，並邀請插畫家米力幫我上色，畫面是一個人開著車在稻田迷路，但又很勇敢地往前進，好像「剔」出了一條路。其實，傳統理髮廳的師傅這一輩子看過最多的就是人的後腦勺，這是我用後腦勺來說故事的原因；而且有些時候，畫面裡的訊息不那麼完整，人們才會有帶入感，將自己的身分投入進去。

5.《不想一個人》

一條龍虎豹國際娛樂有限公司

《不想一個人》敘述一位馬車夫和藝廊負責人的愛情故事。於是我邀請藝術家陳聖文參與這次的海報設計，請他運用漂亮的棉線跟收集回來的海廢塑料，重新編織成一件藝術作品。

為何這麼做？因為當看到這件作品時，你無法確定它究竟是「垃圾」還是「藝術品」，也無法給它下一個精準定義。如同我們在看待一件事情或一段感情一樣。至於標準字「不想一個人」，是我以吸管沾墨汁寫成的，所以字體才會中間虛、外圍較有顏色，好像在說：漂亮的事物裡面是沒有東西的。

6.《魔法公主》台灣限定版海報

宮崎駿以《魔法公主》探討人與大自然的關係、階級制度、性別議題，我邀請之前在《神隱少女》重映時合作過的董十行擔任插畫，並再度一起重溫這部電影。

看完電影，我畫了草圖，以環境與人之間比例大小的反差，呈現人類在大自然中的重量。畫面裡，阿席達卡與他的坐騎往前走，從象徵「新開始」的生命之池出發，到小桑，再到隊伍最前方的木靈。故事裡，木靈會帶領迷路的人走出森林，這代表著儘管世界上有許多無解的困境，但仍存在一點微小的希望。

當初這兩張海報一曝光就被瘋搶，只印一千張左右的合併版本更被炒賣到一張1萬3000塊。最有趣的是，很多人會拿去裱框，裱到老闆都忍不住喊「怎麼又是這個！」，好像帶起某種裱框店的春天⋯⋯我是到上周才終於拿去我家旁邊裱框，老闆說前陣子大家都在裱這個，我就說「喔！那是我做的」（笑）。

7.《霍爾的移動城堡》台灣限定版海報

《霍爾》的故事主軸是「反戰」，所以今年重新設計海報時，我便不再去強調霍爾與蘇菲的愛情關係。這次和《魔法公主》一樣是兩張海報，但不是連續圖，而是想像成「一體兩面」的視覺概念。

霍爾版本的海報，取自霍爾小時候在湖邊抓到一顆流星、變成卡西法的畫面。自那時候開始，霍爾的城堡便慢慢地被建立起來。城堡如同自我保護的盔甲，所以我希望透過溫暖的光、崩解的城堡去燃起人們尋找自我的希望。

至於蘇菲版本，我想表達「尋找到自我之後，必須勇敢向前」。我們運用非常多的蒸氣表現出城堡栩栩如真的機械動力，想像蒸汽是我們正在用力呼吸，雲霧是我們遇到的困境，兩者融合在一起便是「往前突破」的情境。其實，這一張我畫的是台灣目前的局勢，就和《人選之人》一樣，許多人認為戰爭與自己無關，但所有人正無可避免地身在其中。這是我希望讓大家感受到的事情。