2024/12/31

永續光環境創意展／台灣青年設計力！9件光影藝術驚豔桃園，以海葵、粉蝶為靈感喚起永續意識

桃園中原文創園區首屆「永續光環境創意展」以「永續、創新、實驗」為核心，成為探索未來生活美學與材料創新的舞台。展期從即日起到3月9日，期間展示獲獎的光藝術裝置和入圍佳作的平面設計圖，傳遞台灣永續材料應用的無限可能，更與場域、環境及觀眾對話，以光藝術傳遞環保意識。更重要的是，桃園這座工業大城，未來將藉由光的設計語彙，為工業區注入美學靈光，重塑城市魅力。

自2023年開放以來，桃園中原文創園區以其獨特的空間設計與多元文化活動迅速崛起。這座新興文化沃土被譽為「創意實驗場域」，憑藉國際藝術展、動漫展與科技展等三十多場高規格展覽，吸引了超過百萬人次的訪客。此外，園區至今已舉辦4百場以上的市集與表演活動，成為新銳品牌與街頭藝人試驗創意的舞台，在實踐中獲取靈感與市場反饋。

中原文創園區的成功，得益於桃園多元文化的激盪與包容。一手推動園區創立的桃園市政府文化局長邱正生說：「無論是初入藝術領域的新秀，還是久負盛名的設計品牌，都能在這裡找到發展的空間。園區的經營理念注重開放與支持，使之成為創意孵化與交流的友善平台。」這樣的氛圍，讓每位創作者都能在這片平台上追逐夢想，從一次次的創作與調整中不斷靠近自己的理想藍圖，也為桃園的文化創意版圖持續注入動能。

「永續光環境創意展」展期從即日起到113年3月9日。

以藝術觸發永續意識

作為中原文創園區年度最受矚目的活動之一，「永續光環境創意展」自號召徵件以來，湧入來自北中南的青年學子作品，參與年齡層橫跨高中到研究所。參賽作品以台灣多樣的地形環境、豐富的文化特色為靈感，巧妙結合在地材料與創意設計，呈現出兼具地域特性與創新視角的精彩成果。邱正生局長說：「本活動特別為全台設計、建築、藝術等相關科系的學生提供探索與實踐的機會，鼓勵創作者透過作品的構思與實現，重新審視永續議題，反思如何以創意與行動，為環境永續帶來更多可能性。」

「光」不僅是設計的核心，也是城市轉型的靈魂。-- 桃園市副市長蘇俊賓

桃園這座以工業產值領航全台的城市，未來將藉由光的設計語彙，為工業區注入美學靈光，鋼筋水泥不再只是生產的象徵，更成為夜間觀光的璀璨亮點。在這場光與影的遊戲中，城市的生活質感悄然昇華，而文化的底蘊，也在流動的光線中再次被賦予全新定義。

桃園市政府文化局長邱正生與主策展人銘傳大學藝術中心綜合館館長李芝瑜。學生們將廢棄物轉化為充滿藝術價值的燈光裝置。

徵件踴躍！盡顯年輕一代創意能量

「永續光環境創意展」於2024年（113年）7月啟動徵件，共收到106組作品投稿，最終選出9組進入決審，另有2組高中生為特別獎，以及16組佳作入圍。邱正生局長表示，展覽中最具突破性的一環，莫過於對永續材料的創新應用。學生們將回收寶特瓶、再生塑膠、木材等日常廢棄物，通過巧妙設計轉化為光影藝術品，「除了造型的創意，也看到很多學生嘗試從各種角度切入永續的議題，有的是以材質呈現、有的是以地景融合去構思、有的則以概念先行傳達出對議題探討的開放性，無論從何種角度出發，都能感受到同學多元的想法與創新的執行力。」

學生們大展身手，以「永續」為核心，延伸出「創新」與「實驗」的設計精神，深入探討燈光照明與用電在現代生活中的重要性，以及如何將永續的概念融入日常。每件參賽作品都像是一個微型宇宙，訴說著人與環境共生共存的故事，讓觀者從中感受永續理念的深刻內涵。

進入決選的作品中，不僅展現了設計的創新能力，也透過互動設計與光影變換，營造出令人驚豔的沉浸式體驗。例如，部分作品利用錯視效果與光線交錯，重新定義了藝術邊界；另有作品嘗試探索材料特性，將廢棄物轉化為充滿藝術價值的燈光裝置，展現永續設計的可能性。

詮釋光和永續的緊密關係

面對多元作品投稿，評審團隊必須具備跨領域視角，全面剖析作品的獨特性與價值：燈光設計專家聚焦光源運用、色彩層次及光與環境的互動效果；裝置藝術評審強調敘事性與材料性；建築設計背景評審則專注於結構邏輯、空間組織與永續理念的實踐。多方專業的互補，使每件作品都能從不同角度獲得深刻的探討與評價。

桃園市副市長蘇俊賓親自體驗光藝術作品。《浮光之徑》吳泰濬、徐紹瑋、曹恩愷。

歷經嚴謹的評選過程，金獎一名由逢甲大學建築學系團隊的《浮光之徑》奪得，作品以海葵為靈感，透過參數化設計與物理模擬，創造出七種有機形狀的燈光單位，有機生長的曲面呼應自然環境的變化，引領觀者享受沉浸式體驗，在樹林和草地見自在優游，於光影錯落中感知空間的流動。

銀獎作品包括成功大學碩士班團隊的《湧動》，以粉蝶羽化為靈感，設計出對稱幾何結構的棚架，象徵蛹保護羽化前的蝴蝶；以及銘傳大學的《波光重影》，以水波的寧靜之美喚起觀賞者內心的平靜。銅獎則由銘傳大學的《幾何之境》與中原大學的《Underground》獲得，前者融合自然與幾何美學，以螺旋結構致敬自然法則；後者則以光影與水道結合，重現園區隱藏的歷史記憶與環境之美。

《湧動》杜孟澤、簡任謙、林聖洋、黃廉凱、珇睿‧巴阿里甕。《波光重影》鄭舒云。

探索場域中的詩意光譜

「永續光環境創意展」的展場規劃如同一座橋樑，將藝術作品與園區的自然脈動緊密串聯。

以園區中央的草溝地帶為核心，這片開闊空間為展品注入了自由的呼吸感，也讓每件作品在不同角度的凝視下散發獨特韻味。主策展人銘傳大學藝術中心綜合館館長李芝瑜表示：「以光為媒介，讓白日的結構美學與夜晚的光影藝術交替呈現，邀請觀眾感受光線如何轉化空間，訴說環境永續的故事。」日夜間的展覽氛圍截然不同，民眾可於白晝時感受作品結構的剛毅與純粹，再於夜晚的燈光中體驗溫柔細膩的另一面。《Underground》朱柏宇。《承》洪聖翔、林峻安。《共鳴交織》黃瑋庭。

觀展時，不妨以多重視角重新審視這些作品—從遠處欣賞整體構圖的張力，到近距離感受材質的溫度，讓視線在高低起伏間交錯流轉。而園區隱秘的小徑與角落中，還特別安插了兩件小型卻極富驚喜的作品，等待民眾在不經意的探索中發現，在漫遊的瞬間知曉了藝術與環境之間的永續聯結。

觀展時可從遠處欣賞整體構圖的張力，到近距離感受材質的溫度。圖為《瓶中小船》何胤豪、翁新誠。《幾何之境》陳渙升。

白日的結構美學與夜晚的光影藝術交替呈現。

展望未來，文化局長邱正生表示將持續推動更多跨領域的合作，邀請來自不同背景的創作者，激盪出更多可能性。透過永續材料的開發、回收材料的創新運用與實驗性燈光設計，讓觀眾感受到永續設計在燈光藝術裝置展的美學與實用性並存，滲透至日常生活，進而成為改變世界的創意力量。

文創動能永不停止

「永續光環境創意展」從即日起到3月9日的佈展期間，除了戶外場域的光藝術裝置，入圍佳作的平面設計圖則佈展於4號倉庫。本展橫跨農曆新年與元宵節，以光影藝術為媒介，與同樣在桃園舉辦的「2025台灣燈會」交相輝映，為節慶增添一抹創意光彩，成為桃園文創版圖中耀眼的亮點。

來自全台各地的學校與青年創作者，將設計的種子深植於這片土地，讓桃園化身為文化與創意的實驗場域。這場展覽，如同一座當代里程碑，象徵著多元文化創意的推動，除了提前照亮台灣燈會，同時也為即將於2026年登場的「台灣設計展」奠定堅實基礎。在日常生活、地方文化與公共建設的交融中，桃園正以豐富而精彩的設計語言，重塑城市美學。

《時間之眼》呂東祐。