2024/06/13

【電影圈新手指南】牽猴子創辦人王師出版首部自傳《幹話力》，一次揭開業界祕辛！

今（2024）年6月，在台灣電影行銷領域耕耘超過二十年的「牽猴子」共同創辦人王師，將畢生功力濃縮提煉為首本自傳《幹話力》，書封特別請金漫獎得主莊永新老師繪製，標準字及版面設計則交由大師級電影海報設計師陳世川，推出一本值得翻閱的電影圈新手指南。

人稱「國片推手」的王師是台灣最知名的電影行銷人之一，從初入行菜鳥時期，到經手《總舖師》、《刺客聶隱娘》、《返校》等話題鉅作，讓紀錄片《看見台灣》締造2億票房神話，及近年與合夥人陳怡樺、導演廖明毅共同策劃亞洲首部iPhone拍攝電影《怪胎》，此次出版首部自傳《幹話力》，是為自己的職業生涯寫下註解。

「這應該是我這輩子唯一一本書了。」他打趣地說，「出書對我來講是一件有意義的事情，等於也是給我爸媽一個交代，好讓他們知道我過去在幹嘛。」

踏進電影圈之前，王師在台大工管系念到延畢，好不容易當完兵，跟隨世俗成功樣板進外商公司工作，但同期的同事都看出他不喜歡這份工作。短短一個月，他決定放棄高薪，一步步往電影產業邁進。從二十多歲到三十出頭歲那幾年，待過大大小小獨立片商、金馬影展洗禮，乘著2008年《海角七號》帶來的市場成功，台灣電影終於迎來百花齊放。2011年，李烈、馬天宗兩位前輩邀請他共同創立「牽猴子」——一間專以發行台灣電影為使命的電影公司。那一年，王師33歲，他認為牽猴子的誕生並非憑空而來，是「後海角時代」的台灣電影產業，自然生長的順勢而為。

影視工作者的全新時代

在所謂的後海角時代，台灣影人開始重視商業機制，打造了許多受觀眾喜愛的類型電影，使本土電影環境從開發、製作到發行都有漸趨成熟的可能。

其中一個顯著變化是，台灣電影鮮少以中國市場為開發導向了，「過去很長一段時間，我們的確會希望做一個題材能夠兩岸同時賣，或大家會討論要做什麼合拍片——那你就得照別人制定的遊戲規則來玩，因為它有重重限制，你沒有。」王師觀察，在兩岸的「合拍片時代」其實累積了許多兩邊觀眾不討好的失敗之作，「那時期已經付出了太多慘痛代價，大家現在比較思考的是台灣先立足——雖然中國市場人多，但你不去為那個市場設限或量身打造（作品），然後看怎麼樣有機會走向其他的亞洲市場或者國際，這是台灣的電影的一個改變。」

然而本土電影環境邁向成熟的同時，也要面對大眾娛樂習慣碎片化的考驗。

王師舉例，現在只要打開串流平台就有上萬部影視作品可以挑選，Netflix訂閱一個月還沒有進一次電影院來得貴，加上短影音盛行，要觀眾坐在電影院內兩個小時不滑手機幾乎成為不可能之事，尤其近年好萊塢「超級英雄電影」票房成功公式失效、全球實體影院票房衰退，都讓他覺得「所有的影視工作者都在面臨一個全新時代」。

（圖片／Unsplash）

在新時代，電影行銷就必須思考切入市場的新方式，王師在書中寫道，剛入行時他做公關只需專心對付七大報記者，「但那時候做行銷簡單嗎？其實不簡單，那時候的記者大哥大姐真的非常非常難搞——雖然搞定他之後，你工作就很好做。」如今資訊的分眾化反倒是雙面刃，雖眾聲喧雜，所有平台卻都有了數據作為判斷基準，社群與即時通訊軟體也能做到直接的D2C（Direct-to-consumer，商對客），甚至可透過群眾募資平台將觀眾匯聚成贊助者，成就一個大家都感興趣的影視計畫。

不是幹話！

《幹話力》並非真的教人講幹話，王師直面20多年做電影行銷的大小事，如揭祕網路討論「台灣影史翻譯最爛片名票選」必提及的《王牌冤家》取名由來，與同事操作《哥吉拉最後戰役》用突破性的宣傳手法玩出各種惡趣味——像是中文主題曲採用「濁水溪公社」的〈新生活〉、用電影片段剪MV，再跟日本東寶商借一套哥吉拉戲服，趁濁水溪公社在公館THE WALL演出，讓主唱小柯在台上跟哥吉拉摔角⋯⋯回想起那段時光王師仍意猶未盡，更加確信自己就是要做電影，不管別人認為他適不適合。

藉由《幹話力》，他希望能讓有志從事內容創作、行銷傳播等領域的年輕人，有一虧業界祕辛的管道。電影仍是個迷人的行業，王師身邊許多同行經常到了30歲會跳槽到其他「看似有前途」的領域，結果繞了一圈，還是發現電影圈最有趣。王師對於自己能在二十多歲入行很滿意，「它是熱情、是工作，可能是在我人生中最大的幸運之一。」

除了話題鉅作，牽猴子也持續在紀錄片領域深耕，如台灣影視最高票房的紀錄片《看見台灣》便是出自牽猴子之手。紀錄片並不容易賣，《看見台灣》的佳績還要歸功於天時地利人和，但包括王師在內的許多發行商仍懷抱熱情，堅持做紀錄片，「對我來講，做紀錄片是我還在這個行業繼續能夠往前走的重要原因。每一部紀錄片因為題材的不同，你會打開一個認識世界的全新方式、充實自己的生命。也因為紀錄片，我對台灣的人事物有了更多的理解。」近年他也開始擔任多部紀錄片的監製工作，如今年將上映、由陳懷恩執導的「優人神鼓」紀錄片《非想非非想》等。